人魚的嘆息·魔術師

神了，我覺得這兩篇比《金色之死》那兩篇更接近純粹的唯美主義。 特別完美的把獵奇、官能、幽玄融合進幻想的惡魔美學裏面。 我不理解爲什麼推薦值這麼低啊？惡魔主義本身的創作核心就是，美要高於道德，美是一種魔性，帶着蠱惑人心的力量，引誘人向美獻祭走向自我的毀滅。我覺得接受不了乾脆把他全部避雷算了，打這麼低的分，我好心疼啊TAT 如果喜好惡魔派和唯美主義，我覺得這兩篇真的有點純的不能更純了，文字可謂盡態極妍，妖媚無雙，而且谷崎比起純正的西方調，他又很增添哀豔詭譎的幽玄美，自帶東方調，拼貼一起真的口味很豐富啊！

很短的兩篇文，就是毫無定力的主角被美色迷惑的故事，對個人來說可讀性不強，還有第一篇男主對白人那舔得，給我看傻了。 話說一開始看到耽美還以爲是男同不想看，後來想想不大對，這個日本作家好像不是專門寫男同的，一看果然如此。 耽美本來是耽溺於美，和男同沒半毛錢關係，好好的詞，現在只覺得一股屎味

這不挺好看的嗎？怎麼評分這麼低？

非常簡單的兩個故事，不太喜歡，第一個故事崇洋媚外得讓人驚訝，第二個故事各種彆扭的詞彙堆砌在一起描繪出大片大片的怪異場景，魔術師的部分感覺就倉促的結了個尾就沒了。 也可能現代社會過於快餐化，我自己靜不下心去看這些沉長的場景描寫了，看的時候總覺得很浮躁和無聊。

讀完《魔術師》後馬上去查了一下創作時間，本來以爲會是細君讓渡事件前後（1930年），沒想到竟是與千代子夫人結婚兩年後（1917年），也就是作爲姐夫的大谷崎剛剛將三千子送進音樂學校（1916年）後不久，原來喜新厭舊的種子早已種下。《人魚的嘆息》和前者是同一個月創作的，可望而不可得的人魚正好是當時大谷崎和三千子關係的貼切詮釋。

谷崎潤一郎筆下的東方故事集，他在描寫美時赤裸裸地讚頌玉白的胴體、滑嫩的潮發，媚人誘色的眼神，不管俊男還是美女，都融化成各具特色的美貌，俏麗和鬼魅般衝着讀者撒嬌。他返回勃克林的《死之島》，用恐怖的纏繞森林挽住我們胳膊，引人乘上孤獨的小舟，不放過每一個好奇心過重的讀者，這是作者在變魔術，怪奇的醜惡也能誘拐人類偷窺“美麗”的本質，一切都是慾望灘塗的蔓延……人不要沉迷在牛角的糖食，也不要迷戀瑰麗的寶藏，它們都是恐嚇純潔之心的毒藥，但我好像還喝過遠藤周作和澀澤龍彥的毒藥……

讀的是繪本的魔術師。 作者的描寫細節的功力很強，各種畫面描寫特別細緻。讀起來朦朦朧朧又特別奇異的感覺，配上繪本畫面，衝擊感更足。 他的作品，猶如榴蓮。極愛，但不喜歡的人會很厭惡。 依舊是無邊的想象力呀。 我以爲愛能征服一切，女友卻被魔術師蠱惑變成獸，那我也變成獸，同歸於盡吧。

原來作者真是寫耽美的，是耽於美色的耽美，不是攪屎棍兒的“耽美”，啥時候才能把耽美還給耽美😹

哈？就這？ 一臉懵b的進來 一臉懵b的出去

沒想到是這麼短的兩篇小說，不過短小精悍，而且模仿新藝術運動比亞茲萊風格的插畫設計也不錯，第一篇類似志怪小說，前面的鋪墊真是舒服，高潮不是結尾，而是人魚的現身，第二篇像是喫了蘑菇一樣天花亂墜，各種詭異物拼貼感十足，重要的是對於人魚和魔術師的形象谷崎潤一郎都寫出了一定的新意，至於詬病最多的崇洋媚外（雖然看的時候也皺眉頭），我的感受是作者展現了把外國的形象在小說中容納吸收，並推向極致的過程，作爲文學大師的初期之作，後人的視角能觀賞到一些不足也是非常珍貴