大師們的寫作課：好文筆是讀出來的（增訂版）

📖《大師們的寫作課》 舒明月（附閱讀清單）這是我看的第一本有關於寫作的書，但是看起來很入迷，用了基本上所有的碎片化時間去看。我不能說舒明月的觀點我有多麼認同，因爲對於她推薦與批評的一些作品，我是持保留意見的。後來讀到後面寫到學員反饋什麼的，懷疑她“夾帶私貨”，我看了一下b站，發現她也在上面賣寫作課，所以確實多少有點引流嫌疑。缺陷吐槽完了，但是我以爲這些缺陷是它之所以是一本好書的原因。因爲這種缺陷體現的是真實。這種真實，讓讀者很容易感受到共鳴。譬如她開頭所寫，有關於文學創作和生活的衝突的看法⬇️不知道有多少人曾經有作家夢，或者只是簡簡單單的，有一種文字創造的衝動。但生命中總有那麼多的事情，排在這種衝動的前面，比如學習，工作，生活。然而，有那麼一類夢想，假如你不去實現它，他就會毀壞的的生活，他會敗壞你對於生活的正常熱情和執着，寫作就是其中一種。如果你存在這種困境和衝動，那麼可以看一看這本書，然後寫一些你想要表達的東西，哪怕剛開始感覺到詞不達意，言不由衷，開始表達，總是好的。再譬如有關文學鑑賞，她在本書的前面提到語言文學賞析飽受詬病的地方⬇️魯迅《秋葉》選段：在我的後園，可以看見牆外有兩株樹，一株是棗樹，還有一株也是棗樹。那我們該怎麼賞析呢？給出兩個選項： 1. 魯迅運用了反覆的修辭手法，突出了讚頌對象。2. 棗樹是魯迅爲了鋪陳秋葉天空所伏下的引子，爲讀者安頓一種緩慢的觀察情境，以便引出接下來切換到天空的描寫畫面：“這（按：指棗樹）上面的天空，奇怪而高，我生平沒有見過這樣的奇怪而高的天空。他彷彿要離開人間而去，使人們仰面不再看見。” 舒明月說，前者大而泛，牽強敷衍，隔靴搔癢，沒有太大的解釋力，後者，當我們真的將自己帶入到選段中的時候，確實能夠感受到鏡頭的轉移和畫面的切換。我這才意識到，這纔是對於文學作品的真正感知力，這也是寫作所需要的感知力。這種感知力，是運用五感，將日常平凡而轉瞬即逝的瞬間，變成定格動畫緩緩道來，由此以來，匆忙的日常生活也變得舒展而有詩意了。所以我說，舒明月的魅力在於，作爲一個作家，她把自己對於寫作的看法真實地展現給讀者：她描述自己成爲作家的歷程，她認爲說好文筆事寫出來的，她批評自己不喜歡的作家（看來她是超喜歡張愛玲、魯迅，頂不喜歡莫言），她用摘抄分析的形式，將寫作的語言一點一點分析給讀者看，坦言自己是暢銷作家……這就是她，很多讀者評論她自視清高，不自量力，文字並沒有那麼好，推薦的書也入俗套，但是每一個讀者都不可否認的是，她的欣賞與評價帶給讀者的，不僅僅是對於原作的鑑賞與學習，更是不知不覺地，讀者也開始在她的觀點之上鑑賞與學習，並形成了自己的評價，這就是讀者和作家視角轉換能力的形成。從另一個角度上來說，誠實地表達自己的觀點，哪怕存在爭議和漏洞，是她暢銷書的流量密碼。因爲往往你要得到一個問題的正確答案的時候，最好的方式是提出一個錯誤或者不那麼正確的答案。 最後，整理本書的主題推薦閱讀清單，可自取⬇️📖顏色篇（最喜歡這一篇，因爲它陡然打開了我對於現實世界的感知力）魯迅：《雪》《秋夜》張愛玲：《金鎖記》川端康成：《花未眠》胡蘭成：《禪是一枝花》第十九則：俱胝惟豎一指劉鶚：《老殘遊記》第二回：歷山山下古帝遺蹤明湖湖邊美人絕調安房直子：《狐狸的窗戶》汪曾祺：《黃油烙餅》《受戒》📖美食篇汪曾祺：《安樂居》《講用》《黃油烙餅》王世襄：《春菰秋蕈總關情》琦君：《香菇蒂》阿城：《棋王》張春：《各種普通食物最好喫的時刻》📖情色和雅俗篇沈從文：《蕭蕭》📖萌物和猛獸篇汪曾祺：《雞毛》川端康成：《禽獸》吳純：《馴虎》施耐庵：《水滸傳》第二十三回：橫海郡柴進留賓景陽岡武松打虎📖童真篇沈從文：《蕭蕭》費瀅：《鳥》林海音：《惠安館記事》（《城南舊事》第一篇）琦君：《香菇蒂》王魯彥：《菊英的出嫁》📖容貌、男色、情色、雲雨篇曹雪芹：《紅樓夢》第三回：託內兄如海薦西賓接外孫賈母惜孤女（衣着方面的描寫）曹雪芹：《紅樓夢》第六十五回：賈二舍偷娶尤二姨尤三姐思嫁柳二郎張愛玲：《琉璃瓦》（女子容貌，不是千篇一律的美，而是各有特色的美）沈從文：《邊城》白先勇：《遊園驚夢》（白先勇很會描寫男子）汪曾祺：《大淖記事》沈從文：《採蕨》郁達夫：《沉淪》張愛玲：《色·戒》顧城：《英兒》張愛玲：《小團圓》

舒明月的這本書我從2月份就開始看了，竟然讀到了5月份。 這可能是我看的時間最久的一本教寫作的書，之前看過畢飛宇的，魯敏的，還有外國人寫的。 嚴格說來，這些書說是在教你寫作，實則是在教你如何閱讀。畢飛宇說過，一個好的寫作者，首先是一個好的讀者。 說到舒明月的這本書，首先我對作者從不瞭解，此前也從未看過她的任何一本書，我在閱讀中的感受是她是名女性，有才華，且敏銳、細膩，還有真性情。 她從不掩飾對某些作家作品的喜惡，比如她對魯迅、張愛玲、汪曾祺等大家作品的喜愛，字裏行間都充滿了讚揚欣賞，而對郭敬明、馮唐等，從她的評價裏能看到她非常不喜歡。同樣，她在欣賞一位作家作品的同時，也表達了不欣賞的地方，比如對白先勇小說裏常出現的過濾詞，她指出了應該去掉。 她在後記裏說，文字，不只是一部分人的愛好。現有關於寫作技法的書多是教人編織故事，關注的是如何構思情節人物，如何熟諳大衆心理、運用編劇理論綴以流行元素寫出一部受歡迎的小說或劇本。專注於提升文筆，探討如何增加文字的密度，以豐富的詞彙和句式織造出錦繡文章的，目前我還沒看到。 最起碼，舒明月的這本書是專注於提升文筆，增加文字密度的。她從顏色、美食、情色等方面選擇具體作品條分縷析，讓人知道了哪裏好，怎麼個好法，尤其喜歡後面附錄的作品，跟着她一起讀，讀完後給人的感覺是我不止讀了這一部作品。 下面是閱讀中的部分筆記： 【顏色】 除了紅黃藍綠，我們還能寫出什麼？（下） ◆ 【顏色】 除了紅黃藍綠，我們還能寫出什麼？（下） 《老殘遊記》是本有趣的書，作者劉鶚是個有趣、有故事的人。難得的是，他既有傳統文人對萬物的精妙感覺又不耽於其中，對時局頗具識見，主張修鐵路開煤礦；而且還是個實幹家，經商、行醫、治河、賑饑樣樣上手。 【花事】 化“景語”爲“情語”的四步法 ◆ 要把景語成功地化作情語，在具體手法上，除了別濫用幼稚的擬人外，還忌文藝腔的擬人，硬把人的文藝情緒往山川萬物上安，造作極了。 ◆ 這大概是郭敬明開闢的一派寫法，很是風行過一陣子。但它同樣也不屬於上乘的表達。 你看張愛玲寫象牙紅，可曾用了陰森啊詭異等字眼？不着一字，但全然給人那樣的感覺。 【美食】 各種普通食物最好喫的時刻 ◆ 【美食】 各種普通食物最好喫的時刻 四年前我在機關裏工作，對人生興味索然的表徵之一就是胃口奇差，有一陣子每天只能“量出爲入”，估摸着一天的活動大概需要多少能量，換算成幾片肉、幾根菜、幾團飯，分三頓逼自己喫下去。 ◆ 每次都是烙了幾十張烙餅，用包袱皮一包，帶着。另外帶了好些滷蝦醬、韭菜花、臭豆腐、青椒糊、豆兒醬、芥菜疙瘩、小醬蘿蔔，瓶瓶罐罐，丁零當啷。他就用這些小菜就幹烙餅。一到烙餅喫完，他就想家了，想北京，想北京的“喫兒”。他說，在北京，哪怕就是蝦米皮熬白菜，也比外地的香。 ◆ “四朵香菇，媽媽帶走兩朵，回去燒給弟弟的爸爸喫。說他年紀大了，要喫補品，還有兩朵，炒了米粉絲給我爸爸下酒，媽媽叫我等爸爸回來一同喫，媽媽把香菇蒂摘下來熬了湯給我喝，好香啊。媽媽說香菇蒂跟香菇一樣補。” “你沒有喫香菇炒米粉絲嗎？” ◆ 蛇肉到了時間，端進屋裏，掀開鍋，一大團蒸氣冒出來，大家並不縮頭，慢慢看清了，都叫一聲好。兩大條蛇肉亮晶晶地盤在碗裏，粉粉地冒蒸氣。我又將切好的茄塊兒放進鍋裏蒸。 …… 我將醬油膏和草酸衝好水，把蔥末、薑末和蒜末投進去，叫聲：“喫起來！” 【萌物】 汪曾祺的“雞教”與楊絳家的貓 ◆ 【萌物】 汪曾祺的“雞教”與楊絳家的貓 文字可以萌動人心，在我，最初的體驗來自馮驥才的《珍珠鳥》。那時這篇文章還沒選入課本，語文考試行進到閱讀部分，毫無防範就被萌到了。 【情色】 如何寫出韓國情色電影一樣的唯美 ◆ 不知從什麼地方學來這些鋪排，作的事，竟有條有理，彷彿是養過孩子的漢子，這樣那樣，灣裏坳上，於是乎請了客，自己坐主席，毫不謙遜的執行了阿黑的夫的職務。 讀完《採蕨》，有種“倚天一出，誰與爭鋒”的興嘆感。沈從文貼着人物寫，筆力強悍，把初涉性事山路十八彎的少女心都寫盡了。 ◆ 關注是否貼合人物，關注是否推動情節，要是抱負更大些，就再關心美感的造成，想想如何令讀者心靈沉醉一回。 【雲雨】 像剝開一個珍美的小橘子似的 ◆ 【雲雨】 像剝開一個珍美的小橘子似的 和一個作者交流寫作經驗，把近半年寫的兩篇小說拿給她瞧了瞧，本以爲能得到些許讚賞，卻不料被她大大嘲笑了一番。原來其中語涉性事，有一句“將脣嗚咂[插圖]着兩顆櫻桃”，她樂不可支，問：“這是什麼聲口？ 【造語】 出奇制勝，才能“驚”豔於人 ◆ 【造語】 出奇制勝，才能“驚”豔於人 杜甫說：“爲人性僻耽佳句，語不驚人死不休”，講他自己是個琢磨文字的偏執狂。可惜後人引用“語不驚人死不休”時偏離了老杜的本意，通常用這句話來形容故作駭世之論的取寵邀名之輩。 【比喻】 善用比喻是一種基因突變 ◆ 【比喻】 善用比喻是一種基因突變 只要稍微留心就能發現，被評價爲“文采斐然”的作者，往往具備擅用比喻的特質。事實上，神經科學家已經對藝術人羣擅用比喻的共性進行了深入研究，科學家們發現：一種基因突變導致了這些人的大腦異於常人。 【比喻】 錢鍾書的比喻有濃重段子手氣質 ◆ 熟悉張愛玲的朋友都知道，她的小說是貴氣、富氣，也洋氣的。句子裏這個人是香港上流社會交際圈第一美男子喬琪喬，還是個混血。張愛玲一個比喻，卻把他和稻子、稻田這麼鄉土的意象給連接起來了。“洋”和“土”的風格反差令人印象深刻。 ◆ 1.那扁扁的下弦月，低一點，低一點，大一點，像赤金的臉盆，沉了下去。 2.敝舊的太陽瀰漫在空氣裏像金的灰塵，微微嗆人的金灰，揉進眼睛裏去，昏昏的…… 將“通篇比喻協同”的操作運用到極致的，是《沉香屑——第一爐香》。 ◆ 有關比喻就講這麼多了。 最後還想稍微聊一下“通感”這一修辭。比喻是一物（事）關聯另一物（事），通感是一種感覺關聯到另一種感覺，思維過程有相似之處。 【血書】 高手對決，比的是情感濃度 ◆ 寫作，乃至任何一門技藝，高手的巔峯對決比拼的一定是內力，也就是藝術家心靈世界的豐富度和情感的強度。 ◆ 文字令人情動於中，多半需藉助音韻和節奏。 【節制】 馮唐是如何毀在沒有節制上的？ ◆ 【節制】 馮唐是如何毀在沒有節制上的？ 下了點決心要讀馮唐，就從Kindle裏下載了“北京三部曲”《十八歲給我一個姑娘》《萬物生長》《北京，北京》，以及《三十六大》和《天下卵》。沒料到閱讀的決心只在《萬物生長》一本行進到約40％就折返了，又在其他三本上各蜻蜓點水了百分之幾，然後，就怎麼也讀不下去了。 ◆ 由於他不放過任何一個耍貧嘴、抖機靈、發議論的機會，除了聒噪之外，還常常拖慢了敘事，阻滯了情節發展。 【雅俗】 正確添加方言俗語的比例 ◆ 【雅俗】 正確添加方言俗語的比例 不知道其他城市怎麼樣，總之在我老家那淮河邊的三四線城市，打十多年前就開始有家長以孩子不會說方言土語、只講普通話爲標榜，風氣漫衍，如今不知道成什麼形態了。我那時還小，看不透裏面的世故人情，只知道遺憾：哎呀，可惜他/她以後讀《西遊記》就讀不出那麼多趣味來了。 【收束】 散文要“度尾”，小說多“煞尾” ◆ 呼應可以是呼應開頭，也可以是呼應標題，即“點題”。注意：呼應的部分不能太靠後，否則沒有完滿的收束感，失去結構的美感。 ◆ 湯顯祖評董解元《西廂記》，論及戲曲的收尾，說“尾”有兩種，一種是“度尾”，一種是“煞尾”。“度尾”如畫舫笙歌，從遠地來，過近地，又向遠地去；“煞尾”如駿馬收繮，忽然停住，寸步不移。小說也是如此，精妙的結尾不外乎這兩種。《邊城》和《白馬嘯西風》的結尾就是典型的煞尾。 ◆ 前後分句之間都是轉折的關係，甚至在聲音效果上也相似，前句皆舒展開去，後句則收束回來，戛然而止。 【譯言】 你爲什麼不必讀翻譯文學？ ◆ 【譯言】 你爲什麼不必讀翻譯文學？ 讀翻譯作品常常是個頭疼事：缺乏好文筆帶來的閱讀快感，就很難做到孜孜不倦，需要不停告誡自己“此書很重要、評價高，應該讀”云云，才能堅持下去。但讀到興味索然之時，感性免不了要揭竿而起，將理性打倒在地還要踏上三腳。 【互文】 語言的雜交，掌控得好就是創意 ◆ 2.樓下草坪也頗癩痢。 把動物的給人： 鄭大全笑笑，在她枯焦乾瘦的臉上啄了個吻。 把非生物的給生物： 1.遠處炸起的人的叫喊，難聽極了。又是誰在呼救，誰在喊捉拿。 2.百分之八十的詞彙都只是被他的脣舌鑄軋出個基本形狀，這和八哥學舌頗類相似。 【模仿】 一流藝術模仿生活，二流藝術模仿藝術 ◆ 不妨給“筆力”下個定義，就是指寫作中自我意願與過往文本抗衡的能力。 ◆ 大家之謂大家，正體現在愈抵達過往文本厚重的地界，愈能有不俗的表現 ◆ 再來看看魯迅的表現。《故事新編》中的《奔月》： “哼。”嫦娥已經喝完水，慢慢躺下，合上眼睛了。殘膏的燈火照着殘妝，粉有些褪了，眼圈顯得微黃，眉毛的黛色也彷彿兩邊不一樣。但嘴脣依然紅得如火；雖然並不笑，頰上也還有淺淺的酒窩。 經典故事模式：正負兩主題相互激盪——關於汪曾祺《黃油烙餅》 ◆ 蕭勝跟着爸爸到口外去。 蕭勝滿七歲，進八歲了。他這些年一直跟着奶奶過。他爸爸的工作一直不固定。一會兒修水庫啦，一會兒大鍊鋼鐵啦。他媽也是調來調去。奶奶一個人在家鄉，說是冷清得很。 ◆ 又哭了一氣。 爸爸拜望了村裏的長輩，把家裏的東西收拾收拾，把一些能應用的鍋碗瓢盆都裝在一個大網籃裏。把奶奶給蕭勝做的兩雙鞋也裝在網籃裏。把兩瓶動都沒有動過的黃油也裝在網籃裏。鎖了門，就帶着蕭勝上路了。 蕭勝跟爸爸不熟。他跟奶奶過慣了。 ◆ 汽車一個勁地往上爬。汽車爬得很累，好像氣都喘不過來，不停地哼哼。 ◆ 忽然，就涼了。壩上壩下，刀切的一樣。真平呀！遠遠有幾個小山包，圓圓的。一棵樹也沒有。他的家鄉有很多樹。榆樹，柳樹，槐樹。這是個什麼地方！不長一棵樹！就是一大片大平地，碧綠的，長滿了草。有地。這地塊真大。從這個小山包一匹布似的一直扯到了那個小山包。 ◆ 這一大片馬蘭！馬蘭他們家鄉也有，可沒有這裏的高大。長齊大人的腰那麼高，開着巴掌大的藍蝴蝶一樣的花。一眼望不到邊。這一大片馬蘭！他這輩子也忘不了。他像是在一個夢裏 同類事件的七十二般變化講述——關於張愛玲《琉璃瓦》 ◆ 西方人對於大眼睛，長睫毛的崇拜傳入中土，姚太太便用忠實流利的譯筆照樣給翻制了一下，毫不走樣。 ◆ 脣敝舌焦 ◆ 人像金瓶裏的一朵梔子花。淡白的鵝蛋臉，雖然是單眼皮，而且眼泡微微的有點腫，卻是碧清的一雙妙目。 ◆ 那時候正在年下，法租界僻靜的地段，因爲冷，分外的顯得潔淨。霜濃月薄的銀藍的夜裏，惟有一兩家店鋪點着強烈的電燈，晶亮的玻璃窗裏品字式堆着一堆一堆黃肥皂，像童話裏金磚砌成的堡壘。 ◆ 我以爲你是個孝女。” 琤琤啐道：“我家裏雖然倒運，暫時還用不着我賣身葬父呢！” 啓奎連忙掩住她的嘴道：“別嚷了——冷風嚥到肚子裏去，仔細着涼。” 琤琤背過臉去，噗嗤一笑道[插圖]：“叫我別嚷，你自己也用不着嚷呀！” ◆ 我若是發達了，你們做皇親國戚；我若是把事情弄糟了，那是我自趨下流，敗壞你的清白家風。你罵我，比誰都罵在頭裏！你道我摸不清楚你彎彎扭扭的心腸！” 姚先生氣得身子軟了半截，倒在藤椅子上，一把揪住他太太顫巍巍說道：“太太你看看你生出這樣的東西來，你——你也不管管她！” 捕捉細之又細的生活現象與感官體驗——關於費瀅《鳥》 ◆ 忽然間颳了一陣大風，這是春天裏很常見的事，被填了一嘴沙子的男生們仍在跑步，只不過有幾個朝地上吐了唾沫。地是用煤灰鋪的，彎道那裏的線被踩得很模糊了。他白色球鞋浸染成莫名的灰色，腳掌能感覺到尖利摩擦，身體傾斜，卻不至於跌倒。 ◆ 醬缸味兒擴散得越來越大，他平舉樹枝，快步走回家，嘴裏還學着自行車鈴鐺叮呤叮呤。鳥兒在枝子上的每次跳動都傳到手心裏，催化着從指尖到耳後的一陣酸澀感。糖蒜、辣白菜、鹹青菜輪番於胃中滾動。奇異的，孤單的感覺。 主角的豐富層展現，配角的鮮明始終如一——關於劉震雲《一句頂一萬句》 ◆ 範欽臣雖然腦子慢，但喜歡熱鬧，一個學生對一個先生，他覺得寂寞，死活不讀這書。老範又想出一個辦法，自家設私塾，允許別家的孩子來隨聽。隨聽的人不用交束脩，單自帶乾糧就行了。十里八鄉，便有許多孩子來隨聽。楊家莊賣豆腐的老楊，本不打算讓兒子們識字，但聽說去范家的私塾不用出學費，只帶乾糧，覺得是個便宜，便一口氣送來兩個兒子：二兒子楊百順，三兒子楊百利。 天真散文裏也有世故的匠心——關於琦君《香菇蒂》 ◆ 我和小花並排兒坐在青石臺階上，猜着豆子拳（鄉下孩子的一種遊戲）。小花是賭徒阿興的女兒，已經七歲了，卻長得好小好矮，大家都說她只有三塊豆腐乾那麼高。她細眉細眼的，小鼻子、小嘴巴，皮膚細嫩得跟糯米捏出來似的，跟她媽媽一模一樣，說話口齒又清楚，我好喜歡她，她也常常跑來跟我玩。 經典故事模式：雙線交叉敘述，高潮次第來臨——關於白先勇《孤戀花》 ◆ 娟娟經常一夜不歸，是最近的事情。 來自微信讀書

補作業。在算法的猛烈轟炸下，我已經陷進寫作課裏了，目前爲止我還是把第一票投給《餘華寫作課》。不知道等我刷完毛姆的寫作課，餘華老師還能不能保有我這毫不寶貴的一票😆毛姆，你懂的，可太神叨了，餘華其實還算個精神正常的人。 這本的前半本中規中矩，後面忽然進入噴人階段，噴馮唐的“不剋制”這一段直接給我笑出豬叫，好了，此乃本書點睛之筆，值回票價。噴人的精彩，不在於認同不認同作者的觀點，因爲一千個人眼中有一千個哈姆雷特，而在於作者的腦回路和精彩的吐槽，帶給人的快樂，哇，是在意想不到之處猛然綻放的小煙花。還有對錢鍾書的吐槽，說錢寫情愛，彷彿是一個飽含智力優越感，鄙視冤種男女俗事的法海哈哈哈哈哈哈哈🤣忽然Get了毛姆說文學批評家極其喫香（主要在法國）的原因，這個社會角色太有梗了😆 本書另一個亮點是作者給我一種對各國語言有一些領悟的樣子，但具體有多少領悟我不知道，多希望她能出一本語言書帶帶我。事實證明，一個人研究啥就應該發出來，還是有需要的人關心。在作者的印證下，學英語確實應該先學日耳曼語和拉丁語，才能明白莎士比亞在幹啥😝原來莎士比亞將“粗鄙”的日耳曼語留下來的英語與貴族精英的拉丁語（主要是通過羅曼語）留下來的英語，混合使用，以體現其趣味性。原來真的應該都看原著………很好，道理我懂了，啥時候實踐等緣分吧[破涕爲笑][破涕爲笑][破涕爲笑]我們人類，本來就是眼高手低，你懂的。

用作者的話來說，這是一本很有用的書。“所有的寫作，都是爲了被閱讀。”這提出了寫作需要“四有”，即有趣，有用，有料，有力。對號入座一下，感覺目前我需要的是有趣和有力。 在這本書裏面，作者針對寫作最實用的技巧，最容易出現的誤區，以48位大師們的文本摘選作爲實體例子進行了講解。包括魯迅，郁達夫，汪曾祺，沈從文，老舍，張愛玲，錢鍾書等多位作家，裏面許多解讀讓人豁然開朗。 同時作者的審美也讓人感覺十分高級，針對作家和文本進行評論的態度也很明確，讓人感覺非常“酷”！另外作者不但自己進行點評，也會篩選一些知名的文憑家的點評，讓我經常讀着讀着產生一種自己實在太孤陋寡聞的感覺。 在這本書的開頭，引用的張大春關於魯迅《秋夜》的開頭部分兩棵棗樹的評論就十分吸引到了我，據我之前沒有看到過的解釋，也是十分令人信服的解釋。後面關於顏色、花事寫法的例舉也讓人眼前一亮。 真正讓我沉浸式的閱讀這本書是在比喻兩篇。不得不說在作者的筆下，讓我重新認識了張愛玲的才華。讀了這本書之後，感覺張愛玲的小說似乎從來沒有真正地被我認真讀過。像一盆清涼的水，在夏天的清晨一舉潑在了腦門上。所以準備重新讀一遍張愛玲。 另外我也很喜歡作者講翻譯文學的這一篇，給寫作思路提供了更多的可能。結尾處關於“所有的寫作都是爲了被閱讀”這一篇也是乾貨滿滿，給人以啓發。 摘抄： 1.創新乃是對傳統文學語言高度熟稔基礎上的大膽嘗試和靈活應用。 2.比喻的喻體一般應是讀者熟悉的事物，能讓他們立刻調取畫面，符合斯賓塞在《風格哲學》中談到的“爲讀者儉省腦力”原則。 3.那麼驚奇如何達成？一言以蔽之，遠距聯想。也正是木心所謂，什麼是好的寫作？——“意料之外之外，情理之中之中”。 4.我們寫不出來妙喻，往往不是因爲發現不了本體和喻體之間的相似之處，而是我們的底層基因庫裏壓根就沒有這個喻體。那麼遇到合適的本體的時候，也就談不上調取。 5.血書文學之所以震撼，從內容或約精神的角度包含：一，苦痛；二，直面苦痛；三，追問掙扎；四，擔荷罪惡。 6.都市小資們對於歷史和生活的種種幻想，彷彿是從這片土地上滄海橫流的濁水中升起一股白蓮花般芬芳之氣，無比清新潔淨，近年來已蒸騰得蔚爲大觀了。 7.認知科學講，人的聰明有三個維度：一是精神維度，表現爲反應敏捷，過目不忘；二是經驗維度，意思是十年堅持不懈，終至遊刃有餘；三是反省維度，在於突破侷限，及時糾偏，審度形勢，開創新知。 8.湯顯祖評董解元《西廂記》論及戲曲的收尾，說“尾”有兩種，一種是“度尾”，一種是“煞尾”。“度尾”如畫舫笙歌，從遠地來，過近地，又向遠地去；“煞尾”如駿馬收繮，忽然停住，寸步不移。小說多用煞尾，散文大多度尾。 9.什麼叫好文筆？精準，富於新鮮感，畫面感和音樂感。 10.翻譯的過程，既提供細細體味別國語言特點和優長的機會，又可訓練快速而精準組織語言的能力。 11.“靈氣”的要素有哪些？精緻、典麗和不加掩飾的天真梭織而成的一種上升感。 12.所有的寫作，都是爲了被閱讀。“四有”即有趣、有用、有料、有力。“有趣”是硬通貨，各層次寫作者都深諳其道；最好將讀者視爲情人，纔有趣的起來。“有用”是互動式寫作大勢下今後文章的主流之一。“有料”是由真實的見聞經歷，有獨屬於你的新鮮的細節——不在其位，不臨其境，任何人都編造不出來的細節。“有力”分爲審美的力度和情感的力度。美打動人心，創造美的技藝可以學習；強烈的情感是寫作者的寶庫。

看了 15%，看不下去，捏着鼻子也沒法看的那種。作者矯情，喜歡無病呻吟，舉幾個例子： 1、作者之前在機關單位工作，覺得食堂鋪張浪費，實在不忍心喫“民脂民膏”。爲了對得起自己的“良心”，硬生生把胃餓小，餓到只剩下皮包骨頭，還是不忍心喫食堂。她用這種反常識的文字，標榜自己很有覺悟，腦子沒進點水，恐怕寫不這種糊塗話。 2、作者非常欣賞一個橋段，大概百來字吧，聲稱只要寫出同樣質量的文字，寧願用自己的命來換。動不動要死要活，就代表自己“很藝術”嗎？難道不矯情真就活不下去？ 3、 把別人描寫老虎的文字，往老師身上硬套：自習課，老師突然“跳將出來”、“閃到跟前”。不知道誰家老師這麼奔放，但作者聲稱毫不違和……大概她對“違和”有點誤解吧，又或者寫書的時候喝多了？ 4、因爲愛貓，所以順帶愛虎，特別是被武松打死的那隻虎。爲了保護老虎不死，意淫故事情節，給武松分配個小媳婦，回家開開心心見哥嫂，一通折騰只是爲了顯示自己真的愛貓，很有愛心。可是那隻老虎傷了十幾條大漢性命，難道人命不比老虎尊貴？另外，硬把水滸傳改成金瓶梅，確定能壓住施耐庵的棺材板嗎？ 這本書也就是初高中學生寫作文的水準，堆砌辭藻、故作深情，但是言之無物。她還要硬着頭皮教人寫作，這不是在欺負老實人嗎？ 請恕我直言：寫這種文字，等同於羞辱讀者智商！

如果是魯迅來寫“寫作書”，是一回事，可是這位作者沒有任何文學作品，卻也寫“寫作書”，這就是另一回事了。 你打獵沒有打到過任何獵物，怎麼能教別人如何打獵呢？你一次下水游泳的記錄都沒有，怎麼能教我游泳呢？你連小孩都沒有生過，怎麼能教別人怎麼帶孩子呢？你沒有寫過任何出名的文學作品，卻想要教別人寫作，怪事。 這本書的開頭就一下子諷刺一下學院派，來增強普通人對自己的認同，就好像那些爲了出名的網紅大v爲了吸引流量，先諷刺一波國家和政府，藉此樹立自己理性客觀的特點的形象，然後再繼續吸新流量。 另外就是這作者在知乎上的回答太有意思了，可以從另外一個角度看出她的水平來。 還有一次是在豆瓣上面看到這位作者的文章，作者從一位“她認爲文筆好”但是生活不如意的朋友的角度出發，感慨他們這樣文筆這麼好的人居然沒有人賞識，居然生活也不是那麼高檔，居然沒有能夠出人頭地。 讓我產生了幾個疑問，第一，你怎麼能確定自己的文筆好呢？你寫出了什麼膾炙人口，家家傳誦的作品嗎？第二，就算你文筆確實好，爲什麼你文筆好就一定要生活變得高檔，就一定要能夠出人頭地呢？言之有物纔是最真實的，文章合爲時而著，詩歌合爲事而作，作者的作品的思想感情頗有一種無病呻吟的矯情，百無一用是書生的感覺，讓我想到了那位著名作家的作品——“高鐵雖然便捷，但是卻摧毀了我們（慢慢）回家的儀式感！”這一類矯情而無病呻吟的文章總是讓人看的很累，既然覺得高鐵摧毀了你回家的儀式感，那你走路回家不就好了，你不坐高鐵，坐綠皮火車不就行了。 同理，既然你文筆好，你趕緊寫出膾炙人口的作品，拿書號，讓出版社出版，上架，多多賣出來，賺稿費，生活不就高檔起來了，不就有人賞識了？可別說沒人看，或者說出版社的編輯沒眼光，你不是文筆好嗎？

半個月前將本書讀了兩遍，本想丟到一邊不再理會，但隱約還是會有什麼在我心底翻騰，就像扎進肉裏的毛刺，不拔出來研究一番，怎麼都不痛快。 全書從內容、技能、原文批註三方面分析什麼是好文筆，怎樣從閱讀中學習好文筆。從各個方面對比、論述，又能緊扣主題，稱得上詳略得當、獨具匠心。 內容部分按顏色、花草、美食、萌物、猛獸、童真、容貌、男色、情色、雲雨分組。這種分組方式稍顯奇怪，想來內容不過人物——容貌、姿態、行動、心情，環境——天、地、山、水，不過既然是由公衆號文章整理成集，雖然沒成框架，但也算不上缺陷。而且單獨列出萌物與猛獸，可謂匠心獨運，又談到情色乃至雲雨，更稱得上敏銳而慧眼獨具。 技能部分拆分成標點、造語、比喻、通靈、情感、血書、匱乏、節制、雅俗、收束。我以爲技能、技巧，不外乎字、詞、句、段、結構，外加標點，由句子再衍生出各類修辭。至於情感、血書，應當歸到內容中，不過見仁見智，硬要塞到”技巧“之中——也還是很奇怪。 顏色、花草篇。讀來讓人很有收穫，以爲作者果然很有見地。與其單純地”紅黃藍“、”花草樹“，或者笨拙地”紅得像左、藍得像右“、”花如錦、草如茵“，文中主張的”雪白、猩紅、翠綠“和"穠豔一枝細看取"後的”A瓣，瓣B色，C色蕊，徑D厘米，葉E形“要來得更直觀。 美食篇。讀來沒太大感受。也許是沒有與作者相似的厭食經歷，也可能是讀時剛填飽肚子，正處在看什麼都不香的節點。與作者相反，我看《舌尖上的中國》時，倒真口生津液。所以是不是應該由選材到做法——煎炒烹炸，再到色香味，最後到喫法——掰撕蘸泡，這麼描述下來，讓人產生畫面感，使人更有食慾？ 猛獸篇。作者說明時用了”魯智深倒拔垂楊柳“，試圖說明”把“字能爲文字降速的功效。引文用的是”景陽岡武松打虎“片段，讀來卻沒能體會到”把“字功效。又翻出魯智深段看了看，仍沒有多少領會。原文中情景，魯智深應當“腰一趁”便拔出綠楊樹，輕輕鬆鬆，如此才鎮得衆潑皮一齊“拜倒在地”。如果魯智深拔樹時，也紮好馬步，運氣開聲，摒得青筋暴現、大汗淋漓。雖也把樹拔了出來，恐怕衆潑皮也只會自愧不如，卻不會立即就驚爲天人。如果“把”字真有效，這一段應當是施耐庵的敗筆。這麼看，這裏的“把”字神效存疑。至於“貓科動物狂熱愛好者”，將虎與貓並列，對被武松打死的老虎報以不忍；潘金蓮見武松“有美人在側”，不至被武松撬鬆了心，而着了西門大官人的道。這一段，看一樂得了，不能細想。 童真篇。副標題“真≠善 撕破孩童世界的隱晦”，主題沒有理解得不太明確。真確實不等於善，但這句話是表明本章主題是描寫童真應當去寫“童不善”，乃至“童惡”嗎？文中舉了莫言《透明的紅蘿蔔》、沈從文《蕭蕭》、林海音《城南舊事》、費瀅《鳥》、琦君《香菇蒂》和王魯彥《菊英的出嫁》。其中批評《透明的紅蘿蔔》“行文雜糅，語感不佳”，但既然莫言“做得到‘能感之’，做不到‘能寫之’”，又如何得知少年“傾聽細根斷裂的聲音那般醉心”？ 國人有膽量直接討論性事描寫的好像不多，這一章是我讀到的第一個。可就在這一章文學批評險些真正變成“文學批評”，還好有張愛玲！這一章開始作者稱呼張愛玲爲“祖師奶奶”，大力讚揚張愛玲“有隻動物在小口小口地啜著她的核心”，以爲“出類撥萃”；而叫賈平凹“賈大叔”，批評可以稱得上嚴厲：“完全是窺私視角”、“感官體驗一味誇大，YY過度”、“磕了猛藥”，稱得上愛憎分明。當然不止賈平凹，“當代男作家的作品都差不離”，“瑣碎、骯髒和醜陋之外又雜燴以明清小說的市儈腔調”，已算不上就事論事，而成愛屋及烏了。 被拿來與魯迅做比較的作家比比皆是，可真正與魯迅相提並論的怕沒有幾個，大咕咕咕雞幸列其中。作者甚至列出表格，證明魯迅有的，大咕咕咕雞也有！只可惜沒有列舉出大咕咕咕雞較魯迅更偉大的一面：大咕咕咕雞有的，魯迅不一定有。至於作者魔改後的《史記·刺客列傳·荊軻刺秦》，讀來似乎語句不通、多歧義，意義和行動也變得突兀且不連貫，實在很難相信作者在前文竟高度評價蘇軾、周邦彥，能欣賞崑曲、元雜劇。 談到比喻，張愛玲的“蚊子血”和“瓷上的冰紋”必然要被提及。我以爲比喻最主要的作用應該是使讀者讀來產生聯想，能更好地領會作者的意圖。至於像不像，這個問題太主觀，沒有對錯：我說那朵雲像條狗，因爲我從它的形狀、顏色聯想到狗；因爲你聯想到花灑、鼓、蘑菇，就說“一點也不像狗，哪有長這個樣子的狗”，稱不上錯，可也沒太多道理。作者認爲“小狗……像塊烤紅薯”貼切，是不是也可以說“沒見過這麼燙的狗”？簡媜將“我”比喻成“祖母”的“胸襟上的絲繡帕”、“髻上的紅彩花”、“屋裏忽然照見的乳燕”，色、味、形、聲哪一點相似？相似的是珍視的心。莫言將哥哥姐姐比喻成青蛙“哇哇叫”，同樣比喻的是雀躍的心，怎麼到作者眼中，就成了“不是兩種聲音的直接連接，而僅僅是兩種聲音各自粗略轉換爲擬聲詞後的一致”，從而“很牽強”，以致“人來瘋似的誇誇其談，口沫橫飛”，“淪於狂躁”？作者認爲比喻之所以牽強，是“只抓住了本體和喻體之間的一個相似點來做文章”，張愛玲“日子過得像鈞窯的淡青底子上的紫暈”，本體是什麼，喻體是什麼，相似點在哪裏？又說“月亮像‘銀盆’或‘銀盤’，也是糟糕的比喻”，可作者兩次引用張愛玲“那扁扁的下弦月……像赤金的臉盆……”，不知是不是因爲金比銀更貴重，所以將月亮比作金盆就成“造境不遺餘力”了。對人不對事，賞人不賞文，已像是故意挑刺兒了。 “寫風景最好有動態”、“以小見大，扯出特別遼遠壯闊的時間和空間”，這個技巧值得嘗試。引用文章也確都是動靜結合，使描繪的場景彷彿重現眼前。無論汪曾祺、魯迅還是菲茨傑拉德。至於鯨書和尤識猷的文章，美則美矣，就是多少有一點讓人讀不懂。我沒有想過還可以這麼寫，將個人與宇宙關聯在一起，像是亙古永存，讀來覺得蒼茫而浩渺。但以我懷有的這一點點知識——瞭解點概念或者知道有這麼個名詞——怕是沒法通俗易懂地說清楚。量子、疊加、測不準、躍遷、塌縮、暗物質，硬生生用出來，不懂的人以爲是個傻子，懂的人以爲更是個傻子。太專業的東西，嘗試一下就好，真用起來還是要謹慎。 人類的表達，無不受着種種觀念、習慣和風俗的束縛，而情感真摯到打破這種束縛，也自然足以打動人心。只是沒想到作者取龐麥郎《我的滑板鞋》做證。我一直以爲大家看龐麥郎，與兒童們團在一起圍觀村頭傻子的心情是類似的。沒想到這麼多人欣賞龐麥郎，不止本書，還有本書的這麼多讀者：微信讀書71%讀者推薦；豆瓣評分7.9，超70%讀者給了4星、5星。忽然發現，我竟寫不出龐麥郎的詞句，一時竟覺得受了打擊。 沒有讀過馮唐。第一遍讀完後還想着找來看一看，是不是真像作者點評的那麼不堪。二遍時，逐字逐句仔細讀了兩遍書中引文。至少從引用的片段看，作者評價最低最低稱得上中肯。幾段引文無不表現出作者如同普遍印象中的北京侃爺：碎嘴而且賣弄。想讀一讀馮唐的心也果然冷了下來：不讀也罷。 作者以爲，文章中適量插入文言和方言，使讀者“彷彿與這部作品有了更深的聯結”。不是很認同。作品中引入方言的習慣，個人印象中最多的是陝西籍作家，所以許多陝西籍作家的作品，哪怕是賈平凹、陳彥，我也讀不下去——許多字詞，讀起來不能立刻明白意思，還要像讀先秦文學一樣去翻《古漢語辭典》，多一道程序，文學的意味立刻被沖淡了。除非預定好讀者僅限於自己同鄉，否則實在不像是一個好辦法。至於文言，也許是我個人的白話與文言水平都處在低水平，雜糅到一起，難免攙成“雜拌”。老舍也說過：“我們既用的是白話，就應當先由白話裏去找最恰當的字……若是一遇到形容，我們就放棄了白話，而求救於文言……我們的文章便沒法子不平庸無力”，也許那些幼時以文言進學，到成年才轉入白話的老一輩作家們都這樣感覺。所以還是等白話學好了、用好了，再去想文言的事情吧。 全文看，作者表現出明顯揚現代、抑當代；褒港臺、外國，貶大陸傾向。字裏行間，滿溢偏見。即使說出“不必讀翻譯文學”，也“不是外國文學全無涵養”，而是大陸譯者“含混了事、逆天錯訛、偷龍轉鳳、面目全非……”。甚至對體制也要踩上兩腳，以進入體制爲“誤入歧途”，嘲諷體制文章“追求的是一種玄學意境”。我一度以爲作者出身臺灣，懷有所謂“意識形態之爭”，可惜查了作者簡歷，並沒有得到答案。 作者無疑是張愛玲的忠實擁躉，並強烈鄙夷莫言、賈平凹。我以爲這沒什麼問題，每個人愛憎不同，有所好必有所厭，這是常事。我也驚歎於張愛玲的文采，也不喜歡賈平凹，但一至凡張愛玲文學都是美，凡莫言、賈平凹文學便“很牽強”、“沒有考究”、“聒噪不已”，恐怕難以服衆。猜測與這兩位中國當代文學領袖的身份不無關係，作者像是預先給作者和作品打上好、壞的標籤，再向文字尋找足以佐證自己評分的片段，乃至於同一描述，由張寫就“敏銳”、“精準無偏差”，由賈、莫寫就“牽強”、“糟糕”、“冗冗雜雜”。

這一本是舒明月從一些大師作品中總結的寫作技巧，但是比畢飛宇的有意思的多了。 在文學世界裏，寫顏色，寫花朵，寫童真，寫容貌，寫情色，寫雲雨，這都是美。 我還是第一次見在寫作書中提到雲雨情色的書籍，比如《玉蒲團》，比如韓國情色電影的唯美。 總而言之，用文字能營造出美的技法，都可以學習。但這又沒什麼祕法，就是在比喻，造句，標點，情感等方面上做文章。 你覺得學不會，就不妨多讀名家。在每個寫作技法後面，作者都推薦了小說和一些書籍。正如這本書的副標題一樣，好文筆是讀出來的。 但是呢，你也不要對自己有太高的要求，文字和寫作的美，不止於辭藻華麗優美一種標準，只要寫的趣味，生動，表達自己，都是進步。 寫作，是一種具有殺傷力的夢，普通人也能寫，只要你會閱讀，你就能寫。 這幾年寫作已經沒有前幾年的那麼香了，營銷的風口過去了，但是用到寫作的地方無處不在，還在堅持寫，堅持讀的人最終都會功不唐捐。

《大師們的寫作課：好文筆是讀出來的（增訂版）》是一本由舒明月精心編寫的寫作指南，它不僅是一本實用性極強的寫作指導書，更是一份能夠觸動心靈、激發文學熱愛的珍貴禮物。書中通過“串珠體”寫法，串聯起48位文學大師的經典片段，圍繞不同主題進行深度解析，幫助讀者系統學習寫作技巧，發現不同作家的獨特風格。經典金句如“好文筆是讀出來的——閱讀是給靈魂染色，寫作是讓心靈發聲”，不僅揭示了寫作的雙重性，也鼓勵每個人通過寫作表達自我。增訂版新增的批註篇，通過全文精批的形式，手把手帶領讀者領略寫作的奧祕，提供詳細的寫作分析和具體的修改建議，使讀者能夠在實踐中提升寫作能力。這本書讓我們明白，寫作不僅是技巧的展現，更是心靈的觸動，通過閱讀經典作品，我們能夠汲取靈感，學習技巧，同時在文字的世界裏找到屬於自己的聲音。 一、作者簡介：文學的引路人 舒明月，一位在文學領域深耕的行者，她既是暢銷書作家、文學評論人，也是備受讚譽的寫作教練。她對文字的感知敏銳得如同春日初綻的新芽，對漢語寫作有着獨到的甄別眼光。過往的作品早已在讀者心中種下文學的種子，而這本《大師們的寫作課》更是她多年心血的結晶，初版便暢銷20萬冊，增訂版更是在原有基礎上，內容愈發豐富、剖析愈發深刻，爲讀者帶來全新的閱讀體驗。 二、核心觀點：好文筆源於深度閱讀 （一）“串珠體”寫法：串聯經典，啓迪智慧 舒明月在書中採用“串珠體”寫法，每篇圍繞一個主題（如“顏色”“容貌”等），將一流作家的經典片段串聯起來。這種寫法不僅讓讀者能夠系統地學習不同主題下的寫作技巧，還能通過對比和分析，發現不同作家的獨特風格和表達方式。例如，在探討“顏色”這一主題時，書中引用了多位作家對顏色的描寫，通過精準的點評，幫助讀者理解如何運用顏色來增強文本的表現力。 （二）深度解析：從經典中提煉技巧 書中對48位頂級作家的經典文本進行了深度解析，通過獨到的賞析和精準的點評，總結出無數易於學習模仿的技能點。舒明月不僅分析了文本的表面意義，還深入探討了作家們的寫作手法和創作意圖。例如，在分析張愛玲的《金鎖記》時，她指出張愛玲如何通過細膩的心理描寫和獨特的語言風格，將一個女性的悲劇命運展現得淋漓盡致。這種深度解析不僅幫助讀者理解經典作品，更提供了實用的寫作技巧。 （三）增訂版特色：新增批註篇，手把手教學 此次增訂版新增了10篇批註篇，通過全文精批的形式，手把手帶領讀者領受作家們的繁密招式，解鎖寫作難題。這些批註篇不僅提供了詳細的寫作分析，還通過具體的修改建議，幫助讀者在實踐中提升寫作能力。例如，在批註一篇描寫風景的文章時，舒明月詳細分析瞭如何通過長短句的結合、散中有齊的句式安排，增強文本的韻律和表現力。 三、經典金句：點亮寫作之路的明燈 （一）“好文筆是讀出來的” 這句話不僅是書名，更是書中的核心理念。舒明月認爲，只有通過大量的閱讀，我們才能真正理解文字的魅力，從而提升自己的寫作能力。閱讀經典作品，不僅能夠拓寬我們的視野，還能讓我們在潛移默化中學習到優秀的寫作技巧。 （二）“寫作是一種具有殺傷力的夢想” 在序言中，舒明月提到“寫作是一種具有殺傷力的夢想”。這句話深刻地揭示了寫作的雙重性：一方面，寫作能夠讓我們表達內心深處的情感和思想，具有強大的感染力；另一方面，寫作也需要我們付出巨大的努力和堅持，面對各種挑戰和困難。這種對寫作的深刻理解，能夠激勵我們在寫作的道路上不斷前行。 （三）“文字，不只是一小部分人的愛好” 在後記中，舒明月寫道：“文字，不只是一小部分人的愛好”。這句話鼓勵我們，寫作不僅是作家的專利，每個人都可以通過寫作表達自己的想法和感受。無論我們的職業是什麼，寫作都能成爲我們與世界溝通的橋樑。 四、觸碰心靈的語句：引發共鳴的文學力量 （一）“隔着玻璃窗望出去，影影綽綽烏雲裏有個月亮，一搭黑，一搭白，像個戲劇化的猙獰的臉譜。”——張愛玲 舒明月在書中引用了張愛玲的這句話，分析瞭如何通過細膩的描寫增強文本的表現力。這種對細節的關注和對語言的精雕細琢，能夠幫助我們在寫作中更好地傳達情感和氛圍。 （二）“妙妙和艾米麗不同，她是中國人外國人都認可的美女，因爲她既不遷就東方情調，也不遵照西方審美，完全照着貓的樣子來出落。”——舒明月 在分析外貌描寫時，舒明月通過自己的仿寫，展示瞭如何通過獨特的視角和生動的語言，讓人物形象栩栩如生。這種對人物描寫的深入分析，能夠幫助我們在寫作中更好地塑造人物形象。 五、心理分析：寫作與閱讀的內在聯繫 （一）從閱讀中汲取靈感 舒明月認爲，閱讀是寫作的基礎。通過閱讀經典作品，我們能夠從中汲取靈感，學習到優秀的寫作技巧。從心理學的角度來看，閱讀能夠激發我們的想象力和創造力，讓我們在潛移默化中提升寫作能力。當我們閱讀一篇精彩的文章時，我們的大腦會自動分析和吸收其中的寫作技巧，從而在我們自己的寫作中得到應用。 （二）寫作中的自我表達 寫作不僅是一種技能，更是一種自我表達的方式。通過寫作，我們能夠表達內心深處的情感和思想，找到自我認同感。從心理學的角度來看，寫作能夠幫助我們整理思緒，緩解壓力，增強自我認知。當我們通過文字表達自己的想法時，我們不僅能夠更好地理解自己，還能與讀者建立情感共鳴。 （三）寫作與成長 舒明月在書中提到，寫作是一種具有殺傷力的夢想，需要我們付出巨大的努力和堅持。從心理學的角度來看，寫作能夠促進我們的個人成長。通過不斷挑戰自己，我們能夠提升自己的寫作能力，增強自信心和成就感。這種成長不僅體現在寫作技能上，更體現在我們的心理素質和情感表達上。 六、共鳴與展望：用閱讀提升寫作，用寫作表達自我 《大師們的寫作課：好文筆是讀出來的（增訂版）》不僅是一本寫作指導書，更是一本能夠激發我們對文學熱愛的寶典。它通過深度解析經典作品，幫助我們理解寫作的技巧和方法，同時也鼓勵我們在閱讀中找到靈感，在寫作中不斷成長。讓我們拿起這本書，走進閱讀與寫作的世界，用文字觸動心靈，用心靈感悟生活，在寫作的道路上，不斷探索，不斷前行，書寫屬於自己的精彩篇章。

來自十多年老粉的推薦！從舒老師剛開始發表大師們的寫作課連載開始，就被這根本不輸於大師們的文筆深深吸引。從小到大教作文的書裏也沒有這個寫法呀，生動不枯燥，無論你是仔細研讀還是囫圇吞棗，都能被書中美妙的氛圍感所深深感染。如果我初高中時能有這樣一本作文指導書那該多是一件幸事。 這幾年也經常看到舒老師指導下學生寫文章，雖然年歲很小但寫的很好，這好不光是文筆好，更是思想好。文章裏沒有矯揉造作擺詞弄句，而是真正有思想，更是屬於孩子這個年齡段的自由的思考，我想這纔是教育的真諦，告訴孩子什麼是美，但也要孩子用自己的心去描繪它。 真心向學生家長和孩子們推薦！