傳統與個人才能（艾略特文集）

《傳統與個人才能（艾略特文集）》 [英]託·斯·艾略特 25個筆記 一 ◆ 歷史的意識不但使人寫作時有他自己那一代的背景，而且還要感到從荷馬以來歐洲整個的文學及其本國整個的文學有一個同時的存在，組成一個同時的局面。這個歷史的意識是對於永久的意識，也是對於暫時的意識，也是對於永久和暫時結合起來的意識。就是這個意識使一個作家成爲傳統性的。 ◆ 我們甚至於斷然說學識豐富會使詩的敏感麻木或者反常。 ◆ 一個藝術家的前進是不斷地犧牲自己，不斷地消滅自己的個性。 ◆ 詩歌是自古以來一切詩歌的有機整體這一概念 ◆ 我用的是化學上的催化劑的比喻。當前面所說的兩種氣體混合在一起，加上一條白金絲，它們就化合成硫酸。這個化合作用只有在加上白金的時候纔會發生；然而新化合物中卻並不含有一點兒白金。白金呢，顯然未受影響，還是不動，依舊保持中性，毫無變化。詩人的心靈就是一條白金絲。它可以部分地或全部地在詩人本身的經驗上起作用；但藝術家愈是完美，這個感受的人與創造的心靈在他的身上分離得愈是徹底；心靈愈能完善地消化和點化那些它作爲材料的激情。 ◆ 詩人沒有什麼個性可以表現，只有一個特殊的工具，只是工具，不是個性，使種種印象和經驗在這個工具裏用種種特別的意想不到的方式來相互結合。 ◆ 2026/05/27發表想法 詩不是放縱感情，而是逃避感情，不是表現個性，而是逃避個性。 原文：詩不是放縱感情，而是逃避感情，不是表現個性，而是逃避個性。 ◆ 詩不是放縱感情，而是逃避感情，不是表現個性，而是逃避個性。 一 ◆ 他懂得必須採取明確的立場，一個人必須經常確確實實地拒絕一些東西，選擇一些別的東西。 ◆ 事實上，我們關心的並不是文學的完美—追求完美是瑣屑的表現，因爲它意味着作者必須承認自身以外無可爭辯的精神權威的存在，而且必須努力使自己與它適應。我們真正感興趣的不是藝術。我們決不崇拜巴力神(9)。​“古典主義的指導原則是服從職責或傳統，不服從人。​”但是我們要的不是原則，而是人。 ◆ 至今我能找到的最能說明批評家特殊重要性的最重要條件是批評家必須要有高度的實際感 ◆ 比較和分析只要把屍體放到解剖臺上就成；而闡釋則始終必須從容器內取出身體各種部分並按原位把他們拼裝 “修辭”與詩劇 ◆ 噢，生命不是生命，是死亡有活力的狀態！ 關於戲劇詩的七人談 ◆ 因爲最偉大的戲劇是詩劇，並且，戲劇的缺點能夠被詩的優點所補償。 ◆ 我們從文學批評開始，不管我們是多麼嚴格的審美主義者，遲早都會越界，進入其他領域。 本·瓊森 ◆ 如果一個人從瓊森的《狐狸》入手，繼之以重讀馬洛的《馬耳他島的猶太人》​，之後再回過頭接着讀瓊森的《巴託羅繆市集》​、​《鍊金術士》​、​《安靜的女人》和《魔鬼是驢》​，最後讀《卡塔林》​，那麼他就有可能對這位詩人、劇作家形成一個公允的看法。 西里爾·圖爾納 ◆ 具有自足的真實 ◆ 無論如何，圖爾納的天才之作是《復仇者的悲劇》​，而《無神論者的悲劇》則爲只是表現才氣之作。 約翰·福特 ◆ 假定一個人可能會創作出任意數量的優美片斷，或者甚至是令人滿意的完整詩篇，他仍然不是一位偉大的詩人，除非我們感到它們都被一種有重要意義、連貫性的、不斷發展的個性品質所統攝。 一 ◆ 不成熟的詩人生吞活剝；成熟的詩人暗度陳倉；蹩腳的詩人東施效顰，而優秀的詩人則點鐵成金，或者至少會使它別具情趣。 ◆ 當任何時代的傳統落入一個像馬辛傑這樣的文學資質極高而想象力極其齷齪的人手中時，任何時代都會看起來荒唐可笑。 ◆ 福樓拜把他所有的感受都融入到他的全部作品中……在他的書中，他傾注了自己點點滴滴的感受，直到最後。一旦離開他的書，福樓拜只是個極其乏味的人。 約翰·馬斯頓 ◆ 他較大的缺點衆人皆見，他的優點還仍舊是個存在爭議的問題。 ◆ 歡樂使我們卑鄙。 ◆ 我認爲人在忘我狀態下是最幸福的。 -- 來自微信讀書

人在忘我的時候是最幸福的。僅憑書中這句話，這本書就值得一閱，雖然對國外的戲劇不瞭解。

顯然是顛覆的。但不管同意與否這本書顯然都能帶來很多的思考，值得一讀。

（此入又偷懶不讀英文）讀了前半部分，後面沒讀因爲不認識那些伊麗莎白時代劇作家（我是丈育）…我企圖通過alt毒舌語錄獲得對浪漫主義時期詩歌的理解，小有收穫（比如說balladry revival）。不過alt的論文有一種不準確的特質，以至於我離他的態度永遠有一步之遙。要問同意什麼？好的詩人/作家必須是博學的，因爲藝術的本質並未改變，沒有誰能創造出更新的東西

或許他寫詩很厲害，但是翻譯着實考驗功底，只能說他的功底完全行，這翻譯的都啥跟啥啊🙄