金閣寺：插圖珍藏版

小說以1950年金閣寺僧徒林養賢放火燒金閣寺的真實事件爲藍本，講述了青年溝口醉心於金閣，堅定地認爲“金閣之美，地上無雙”，同時又認爲“不朽的東西可以永久毀滅”，最終在愛與恨的交纏下，一把火燒燬了金閣寺的過程。

第三次讀，越讀越厚。三島藉由“金閣寺”討論生與死、美與醜、自卑與佔有。溝口就是那個狄俄尼索斯，對抗日神阿波羅，最終取得勝利。 原來所謂的“美”就是這樣的“不美”。美，必須是靜止的、絕對的、至高無上的。所以金閣寺最終需要被毀滅，才能凝固，成爲真正的美。 拋開對美的討論，這本書也是溝口在階級差異巨大、戰爭頻發導的社會環境，如何完成自我救贖的故事。儘管這個救贖癲狂，但作爲有缺陷的敏感體，這是他所找到的唯一解。正確與否不要緊，在陰翳下行走，必然成爲陰翳的人。

嗔癡俱是心中火，一念遍燒功德林。

插圖挺不錯的。譯文不太忠實，在表達上比較粗糙籠統，不適合三島由紀夫這種思辨型的文體。而且譯者對原文的理解也過於淺薄，譯文質量可想而知。

這種陰溼的作品到底誰在喜歡？忍着yue 快速翻完了。

與《潮騷》的和諧之美截然相反，《金閣寺》展現美的暴政、美的專制。在這部小說裏，敘事被刻意淡化，故事進展也可有可無，文字似乎只服務於對美的思考，思考美的絕對性，思考美的毀滅性。美在這部小說中異化爲恐怖的存在。 小說中的人物彷彿無血無肉，只是三島由紀夫筆下審美實驗的變量。口吃是溝口內心扭曲的外化，有爲子代表不可觸及的官能美，鶴川是純粹的光明，柏木是墮落的智慧，老師是需要褻瀆的權威。 小說中的物，也被三島賦予美學意境。金閣寺不僅是建築，更是壓迫性的完美象徵。鳳凰、尺八、女人的腿，山巒、風雨、南泉斬貓的公案——都成爲美與醜的辯論場。這種物象的符號化處理，讓小說充滿形而上的張力。 溝口冗長而矯揉造作的內心獨白，好似三島用文字構造的金閣寺的丹楹刻桷。在搭建完成後，再一把火燒掉，邀請讀者共同欣賞那毀滅的瞬間。

讀來有些壓抑 像被悶在水裏 溝口太自卑陰暗內耗陰溼了 就連跟老師也鬼鬼祟祟偷偷摸摸跟個老鼠一樣 最後老鼠爆發毀滅金閣 倒是有爲子讓我非常喜歡 勇敢拒絕世界的一女子 不在意別人的眼光追求自己想追求的o(^▽^)o

在每一次思想的轉彎處，作者似乎都給人意料之外的選擇；我能理解主人公的自卑和人性的懦弱，但始終無法將其與對美的毀滅產生因果聯繫。也許這樣的思想產生於特定的時代和特定的家庭吧