
[法]雨果著 熊麗泓 張草霞編譯
本書作者爲法國浪漫主義作家維克多·雨果,他將莎士比亞放在歷史的長河中進行剖析,充分肯定了莎士比亞的戲劇創作,行文灑脫奔放,語言熱情恣意,感情色彩濃厚。雨果有着超越時代的洞察力,書中的許多觀點在今天仍然有着重要的意義。他是人類歷史上曾經窺見永恆真理的爲數不多的天才之一。他的才思令人高山仰止,在編譯的過程中常常覺得自己的才能和思想難以碰觸到作者,實感慚愧。200多年後的今天,我們能用現代的語言、現代的思維再次解讀天才的作品,也深深爲之震撼。
作者本書構思匠心獨具,像了不起的詩人,不僅僅從不同角度介紹莎士比亞,他更還追溯概括,上至古羅馬帝國荒誕時代,中有對莎士比亞的曲解與正解,下點評歷代西方各民族天才的創作,形形色色,構成像特殊文學史大彩篇詩卷。 讀此一卷書,觀西方世界文學史及各文學領域中的“峯中之峯”,猶如喜馬拉雅山的巍峨壯麗。它還朗誦道,“音樂是德國人的語言。歌唱對於德國,猶如呼吸對於生命。德國人與其他國家的人溝通就是通過和聲來體現,滲透人類靈魂的各種思想,正是通過音樂流出德國”。因此有巴赫,貝多芬還有其他。因爲“偉大的史前天才是荷馬,偉大的希臘人是埃斯庫羅斯,偉大的希伯來人是以賽亞,偉大的羅馬人是尤維納利斯,偉大的意大利人是但丁,偉大的英國人是莎士比亞,偉大的德國人是貝多芬”。 另外,他說:“一句詩如同一羣人一樣,可以用數字來計算,而它的韻腳就像軍團邁着整齊的步伐前進。沒有“數”就沒有科學,也沒有詩歌。神祕的“數”對詩歌、人類澎湃的情感的主宰不亞於它對幾何與算術的統轄。圓錐曲線、微積分在其統轄下,埃亞斯、赫克託、俄狄浦斯、李爾王、羅密歐、苔斯德夢娜、龐大固埃、熙德也投身向它。它的起點是簡單的計算,然而它的高分在電擊雷鳴的上界”。 不過他認識到:“學者之間可以相形見絀,但詩人與詩人卻能比肩而立。藝術與科學一樣以自己的方式發展前進,但它的創造包含着永恆不變的因素,屹立在時間的長河中巋然不動。而科學中與藝術相似的偉大奇蹟,卻往往因爲後來的創造而黯然失色,因爲它們只是,也只能是偶然的合成物”。 好像“科學是相對的,而藝術是恆久的“。現代人還能夠同意他嗎?特別是AI的磚家們? “我們知道,詩人就是大自然。詩人的細緻入微、做工精巧、毫髮不爽就像大自然;詩人的廣闊無垠,也像大自然;詩人的不含蓄、不保留、不吝嗇更像大自然。詩人的純粹尤其妙不可言,這就叫簡單“。他像是在想問:大道至簡? 名人寫名人,名著留後人。 後人需詮釋,戲曲釋偉人。 “偉大的詩人必然是歷史學家兼哲學家, 莎士比亞也同時兼具這三重身份。 他還是了不起的畫師、宏偉的畫師!” 一本介紹欣賞莎士比亞及文學作品極品,還像文學評論史大全戲曲。小白認爲,顯然,它很可能難以被東方之莎士比亞學者超越,能夠猜到爲什麼嗎?除非,等到現在的真懂東西方文化,有使命感的留學生來……。附錄:莎士比亞6個作品之簡介。 讀它想就回想起,曾經是學生時美好時光,……特別推薦給將要留學英國的童鞋或者文學青年。
作者如是說:我覺得在當今這個世界上,我就應當率先垂範,甘願當“傻瓜”,懷着滿腔的熱情去讚賞天才。 絕大多數天才何以不見容於自己所身逢的時代?現在看來,已不是什麼難解的謎題。人們討厭異端,趨同、穩定、秩序,這是人性本能的追求,只有經歷一段時間,有了一段威脅不到自己的安全的距離,人們才能平心靜氣地端詳天才,進而接受天才,站在這個角度而言,精神創作領域的天才要比理工天才承受更大的被誹謗的危險,畢竟清晰可見的事實有更大的說服力。 作者以爲,詩歌應該歌頌理想、熱愛人民、相信進步、向無垠的世界祈禱。爲了藝術而藝術的先知和天才是不存在的,他的目標就是爲人類追求更加美好的東西,併爲此獻身。 雨果的創作才華沒的說,豐沛的靈感,無窮的想象力,蓬勃的激情,映射出我熱氣消散、日益枯索靈魂,尤其慚愧的是,作者書中提及的那些偉大的天才的作品,我都沒有讀過……實在悲傷……
這本書主要使我認識了很多天才,還包括所有智者的偉大就是一座山,一種思想!也是自己心中的一座豐碑!看上一本書愛上一種思想!愛上一種靈魂!維克多.雨果!I recommend this book!
誰能夠去評判誰是天才,世人還是某個單獨的個人?真的不太清楚。就算你覺得某個人是天才,但有人覺得他不算,是他瞎了狗眼?不太喜歡用自己的價值觀去綁架別人的價值觀。 我有特別特別喜歡的作品,但好像真的沒有什麼特別特別喜歡的可以稱之爲天才的作家,估計是因爲我自己對天才的定義不太明確吧。相比於天才,我更喜歡“二流”作家。 可以看出來雨果特別欣賞莎士比亞,讚美之詞層出不窮。大有此人只應天上有,人間能得幾回見之感[皺眉]
翻譯文筆流暢,亦有不少思想火花;此作時代畢竟久遠,有些觀點已經證明是不對的:當然對藝術的評價和理解是永恆的。
雨果的如椽之筆,莎翁的如日之光! 這是偉大的後來者對偉大的先行者的謳歌、詠歎與禮讚! 在數年前的某一天,我讀完莎翁的最著名的五大悲劇,寫到: 發呆了半天,關於莎翁所著的留給世人的五大悲劇只有三個結論: 一個好的,語言太美,名句太多;英文更美,中譯版還是朱生豪的最好! 兩個一般的, 其一,情節太簡單:惡俗或偏見、宵小蠱惑或惡徒挑撥,悲劇的源頭歸結爲貪鄙毒; 其二,結局太單一:這個想來讓人發笑,“死”太容易了,好人壞人都是以“死”爲了結的: Romeo死了,Juliet死了;Prince Hamlet死了,Ophelia死了;Othello死了,Desdemona死了;King Lear 死了,Cordelia死了;King Duncan死了,Banquo死了,好人都死了,幾乎一個不剩! Tybalt死了;King Claudius死了,Gertrude死了;Roderigo死了;Goneril死了,Regan死了;the Macbeths死了,壞人和準壞人也都死了,只剩了一個,那就是Iago,那個極壞極壞的Iago,爲什麼要剩一個呢?實在想不明白! 然而,看完了偉大的雨果所寫的關於偉大的莎翁的鴻篇鉅著,再次意識到自己的膚淺! 我禁不住想到,莎翁也死了,如他筆下的善者、惡者一樣,肉體已滅! 可是,他也還活着!從未逝亡。 他活着,在雨果的筆下,在人們的心中;在春天夜鶯鳴囀的柔唱裏,在冬天雪花綻放的微笑裏;在原野的風裏,在幽岫的雲裏;在日月的光芒中,在星河的燦爛裏;在昨日一切的禮讚、詠歎、謳歌中,也在未來一切的夢想、憧憬、熱望中! 偉者不逝,巨人永存!如:孔子、司馬遷、王守仁,荷馬、柏拉圖、但丁、紫式部、盧梭、伏爾泰、孟德斯鳩、蒙田、狄更斯、歌德、席勒、托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基、塞萬提斯、馬爾克斯、泰戈爾、紀伯倫、莫扎特、貝多芬、柴可夫斯基、達·芬奇、倫勃朗、梵·高、羅丹、米開朗琪羅、康德、尼采、牛頓、笛卡爾、愛因斯坦、馬克思、弗洛伊德...... 偉者不逝,巨人永存!如雨果! 偉者不逝,巨人永存!如莎士比亞!
雨果在這部作品中仍然沿襲了他在《〈克倫威爾〉 序言》中將社會和文學發展分爲原始、古代和近代三個時期,將莎士比亞放在歷史的長河中進行剖析,行文灑脫奔放,感情色彩濃厚。他用汪洋恣意的語言,在瑰麗奇絕的想象中運用誇張、比喻,將艱澀深奧的文藝理論觀點準確地呈現。他首先肯定了莎士比亞的天才地位,從作家的角度,將其與埃斯庫羅斯、以賽亞、尤維納利斯、但丁同列爲登上人類精神世界巔峯的巨人。
莎翁的悲喜劇作品,堪稱世界文學的瑰寶成爲不朽。
本書擁有強烈的時代性同時代意義,闡述那個時代裏的人民,說實話,書總能夠讓我淡定,而這種淡定的感覺不顧一切的感情來源於百看而不厭的心靈雞湯,儘管受到奔波的命運牽扯,但是我依舊對美好有些相信,不過那是書中的美好,天才同時代相互融合,時代孕育了天才,天才鑄造了時代,彼此之間並不矛盾。
凡是富有智慧和能創造價值的偉人,無不經歷過人生的傷痛,甚至一生都處於逆境之中。堅強而有毅力的人,只有經歷了這些痛和苦難,才真正的釋放出光彩和能量....。