牛津通识读本：现代拉丁美洲文学（中文版）

结合本书脉络，按时间阶段+三大文体（诗歌/散文/小说） 梳理拉丁美洲现代文学文体演变全程，同时标注各阶段文体地位、风格特征、关键变革与代表。 ------////-----/- 现代拉丁美洲文学 · 文体发展全梳理 全书核心规律：诗歌是文体革新的先导，每一轮文风、美学变革都率先在诗歌落地，再逐步影响散文、小说；整体演进路径：诗歌先行崛起 → 散文形成思辨传统 → 小说后来居上成为主流 → 当代文体跨界融合。 一、18世纪末—19世纪上半叶（独立战争前后：文体萌芽期） 时代基调：摆脱殖民统治，以文学构建民族身份 1. 诗歌（主流文体） - 前期：承袭欧洲新古典主义，句式规整、讲求格律，以安德烈斯·贝略为代表，统一拉美西语文学语言范式，确立创作基准。 - 后期：转向浪漫主义，抒情性增强，融入独立运动的政治激情与民族情怀，何塞·马蒂将诗歌变成民族精神的载体。 - 功能：从纯审美转向“民族发声”。 2. 散文（快速发展，形成两大分支） - 风俗主义散文：写实描摹地方风土、市井百态、社会乱象，语言质朴直白，代表埃切维里亚《屠场》。 - 思想随笔/政论散文：诞生拉美经典思辨文体，聚焦“文明与野蛮”核心命题，萨米恩托《法昆多》为里程碑，奠定散文的社会批判传统。 3. 小说（初始萌芽，发展滞后） - 体量少、形式保守，借鉴欧洲流浪汉小说框架。 - 代表作《癞皮鹦鹉》为拉美第一部长篇，仅少量融入本土元素，未形成独立文体风格，尚未成为主流。 二、19世纪中后期（西语美洲现代主义：诗歌黄金期） 时代基调：摆脱西班牙文学附庸，打造拉美本土美学 1. 诗歌（绝对核心，文体革新顶峰） - 诞生西语美洲现代主义，是拉美文学第一次完整的文体美学革命。 - 风格：句式精巧、辞藻华丽、韵律富有音乐性，偏爱异域意象与唯美表达，彻底打破传统格律束缚。 - 代表：鲁文·达里奥，将拉美诗歌推至独立审美高度。 2. 散文（风格附庸，无本质突破） - 受现代主义文风影响，语言趋向典雅、华丽，抒情性变强。 - 依旧以记叙、议论为主，仅文风美化，叙事与思想框架未革新，属于辅助文体。 3. 小说（停滞保守） - 延续19世纪风俗写实路线，叙事结构、表现手法毫无突破。 - 地位持续弱势，远不及诗歌受关注。 三、20世纪初—中期（革命与先锋浪潮：文体分流、多元探索） 时代基调：墨西哥革命、社会动荡，文学走向“介入现实+形式实验”双线发展 1. 诗歌（双线并行，再度转型） - 社会抒情派：抛弃现代主义的唯美风，格律彻底解放，直面底层苦难、革命与大陆命运，代表聂鲁达、巴列霍，诗歌成为大众与时代的呐喊。 - 先锋哲思派：吸收欧洲超现实主义、先锋派理念，意象诡谲、充满思辨，博尔赫斯打通诗歌与短篇叙事的边界。 2. 散文（思辨传统延续，题材拓宽） - 政论、纪实散文仍是主力，持续剖析社会矛盾、历史问题。 - 先锋文风渗入，随笔兼具文学性、哲理性，个人化书写增多。 3. 小说（崛起起步，两大方向成型） - 地域主义现实主义小说：主流形态，以线性叙事记录乡土、革命、底层生活，语言朴实，代表阿苏埃拉《底层的人们》。 - 先锋短篇实验：博尔赫斯开创幻想叙事、元小说手法，打破传统写实逻辑，为后续小说革新埋下伏笔。 四、20世纪中后期（文学爆炸 Boom：小说称霸时代） 时代基调：拉美文学走向世界，叙事文体迎来巅峰 1. 诗歌（稳步发展，让出主流地位） - 延续“社会抒情+先锋实验”两大脉络，创作成熟但热度衰退。 - 不再引领文体变革，沦为次要文体。 2. 散文（功能性文体） - 以回忆录、文化评论、历史随笔为主，补充记录时代、解读文学与社会，风格多元但无颠覆性创新。 3. 小说（绝对主流，文体全面革新） - 长篇小说成为核心载体，叙事技法迎来彻底革命：时空交错、多视角叙事、复调结构、虚实交织。 - 魔幻现实主义文体成熟：融合本土神话、民间传说与现实历史，成为拉美小说标志性形态。 - 代表：马尔克斯、略萨、富恩特斯、科塔萨尔，拉美小说凭全新文体风格跻身世界文学前沿。 五、当代（后爆炸时代：文体融合、边界消解） 时代基调：全球化语境，反思“文学爆炸”传统，题材与形式全面多元 1. 诗歌 - 形式更自由、碎片化，题材转向城市生活、移民、性别、个体困境，个人化表达成为主流。 2. 散文/非虚构（地位大幅提升） - 非虚构写作崛起，纪实叙事、移民散文、女性随笔成为热门分支，影响力比肩虚构文学。 3. 小说（风格分化，百花齐放） - 一派延续魔幻叙事传统；一派回归冷峻现实，聚焦暴力、都市、民生。 - 女性小说兴起，叙事视角、题材进一步拓宽。 4. 整体特征 传统文体界限模糊，跨界写作成为常态：诗歌融入叙事、小说穿插随笔、非虚构吸纳文学修辞，不再有单一主导文体。  

拉美文学给我极富个性的印象。魔幻渗入现实，虚构混同真实，细微而狡黠和宏大而深刻并存，精巧的结构里埋伏蛮荒的气息。 博尔赫斯、聂鲁达、马尔克斯、科塔萨尔、鲁尔福、略萨、富恩特斯等熠熠生辉的名字，为拉美文学在世界文学史中挣得一席之地。 这本《牛津通识读本》系列的小书，带我们概览了19世纪初至21世纪当下的拉美文学史，告诉我们在这片南北纵深11000多公里的广袤土地上，是如何诞生出这样步履一致又千姿百态的文学作品的，看似异军突起的“拉美文学爆炸”，又是如何厚积而薄发的。 作者从诗和文两个方面分别叙述了它们的发展历程。 诗是拉美文学的先行者。 19世纪前半叶，贝略将拉美诗歌从欧洲新古典主义风格中解放出来，开启了根植拉美历史的浪漫主义时期。 19世纪后半叶，由于科技发展对社会的冲击，鲁文·达里奥开创了反对实用主义和必然性的西语美洲现代主义。 20世纪前半叶发端的“先锋派运动”波及拉美，出现了西班牙语诗歌史众星璀璨的“黄金时代”。 散文和小说的发展总是紧随诗歌之后。 19世纪，身份重构以及文明与野蛮的冲突成为拉美文学的核心，于是再现民风民俗的风俗主义风靡拉美。在这些对现实的描摹中，一些作家加入的怪诞元素为后来的魔幻现实主义打下了基础。 20世纪上半叶，全面阐释拉美文化“大地小说”兴盛。其后，拉美文坛将新型的创作方式与本土文化结合，终于在20世纪下半叶迎来了“拉美文学爆炸”。 书中最有趣的观点是历史——尤其是三场战争——对文学的影响。 一是1898年的美西战争。西班牙的落败以及美国的强势崛起，造成了英语和西语、欧洲宗主国和拉美殖民地间的文化隔阂。文化差异孕育出拉丁美洲的第一场文学运动——西语美洲现代主义运动。 二是墨西哥革命(1911—1917)与西班牙内战(1936—1939)。西语世界的这两场浩劫拉近了拉丁美洲与西班牙的精神关系，希求打破困局的先锋派成为西语世界文学的共同信仰。 三是1959年取得成功的古巴革命。去殖民化的风潮吸引住世界的目光，古巴首都哈瓦那成为全拉美甚至世界各地的知识分子和艺术家的聚集地。大量政治上和美学上的碰撞，终于促成了60年代的“拉美文学爆炸”。 对比热闹非凡的上个世纪，今日的拉美文坛不免有些落寞。 自1998年帕斯故后，拉美诗歌的繁盛也落下帷幕，后人中没有出现能与他地位比肩者。 在“后爆炸”时期，足以留名世纪文学史的小说家，目前也仅有波拉尼奥一人。 这倒给我的阅读留了一个引子——是时候读读波拉尼奥了。

微信书友推荐，《牛津...洲文学》早先《百年孤独》读的头晕目眩，拉丁文学？不负君义，读吧。一目十行，不求甚解。一本《百年孤独》足以神魂颠倒，乐此不疲。自嘲！

#牛津通识读本 说实话，这本书没怎么读懂，因为对西班牙语文学了解非常有限。除了听说过马尔克斯、博尔赫斯两个大文豪、看过电影《霍乱时期的爱情》，中学时云里雾里读过《百年孤独》外，基本上就一无所知了。尽管过去十年来曾多次到南美，但基本上也都没有下沉到社会中，去了解、感受拉美独特的文化。 本书作者是耶鲁大学教授、西班牙语文学研究专家罗伯特·冈萨雷斯·埃切维里亚，向读者展示了从19世纪初到20世纪末的拉丁美洲文学全景。有几点记一下： 一是“拉美”概念是法国人在19世纪中叶提出的，当时西班牙已退出南美，拿破仑三世想在南美扩张法国势力，因此提出“拉丁美洲”的概念，以拉近法国和西语区的文化联系。 二是拉美文学长期困惑于身份认同，定位是罗马帝国以降、西班牙文化的一支？还是独创的新大陆殖民地文化？这种困惑还表现在拉美文学对英语文化，特别是美国的看法。一方面拉美国家普遍羡慕美国的国强民富，另一方面却又以罗马帝国——西班牙——拉美这样的历史文化为荣，看不起粗鄙的日耳曼——盎格鲁撒克逊——美国。 第三，有意思的是，一百年以来，拉美国家已经获得了十几个诺贝尔文学奖，但没有获得一个科学奖（物理、化学、生物或医学）。以前在南美出差，跟当地人聊过，当地大学最热门的专业是法律、经管类专业，理工科专业就很靠后了。可他们引以为豪的罗马文明，曾拥有当时世界上最先进的工程技术。

套用一句话：拉美文学有着短暂的历史（几个世纪），却有着遥远的过去。 我们对拉美文学的认识或兴趣，大概是八九十年代以来大量译介的马尔克斯、博尔赫斯等作品，从而将上世纪60年代的“拉美文学爆炸”的余韵，带动到中国这片热土中来。 通过本书，也会看到与各国或各地区文学发展的历程类似，拉美文学首先是诗歌的兴起，其次是散文，再然后，20世纪的小说达到了极大影响世界的高潮！ 正如导言所言，拉美文学其实该是西语文学与葡语文学（巴西文学）为主，甚至到了19世纪末、20世纪初，由于法国巴黎的世界影响力，懂法语的“出口转内销”拉美作家也大有人在——当然，由于美国的努力，英语也在努力形成影响力，如此，在美洲、欧洲的相互促动、交融、碰撞、影响下，拉美文学从地域文化走向欧洲、走向世界，成为了世界文学版图中不可忽视的一个重要潮流！ 书中除了介绍鲁文维尼、达里奥、聂鲁达、巴列霍等重要诗人的大略事迹与文学主张，自然也讲到了马尔克斯、略萨、帕斯等重要作家，让我们再一次重温这些如雷贯耳的名字，让不了解的读者，也大略知道这些闪耀的拉美灵魂。 需要感慨的是：我们的现当代作家，有很多很愿意以拉美重要作家为师，去模仿其“魔幻现实主义”的风格！然而，这些作家的有许多人其实在政治生涯上更加精彩，也在不遗余力的“寻根”（当然，除了早期欧洲殖民者征服美洲的根，也在挖掘印加人、印第安人等更古老的精神文化传统），而我们的作家因为特别的原因（个人的与时代的！），大多远离政治或“媾和”政治，造成一种普遍的割裂（与现实世界、公众领域）和自我阉割，因此，文学之衰，也许是自然而然的吧！

在世界文学里，俄罗斯文学与拉丁美洲文学起步皆晚，且都是先诗歌再小说。所以，这两个大区都没有古代文学这个说法。比起俄罗斯作家，拉美作家普遍的特质，一是博学，二是政治性强。拉美文学作品许多都没有中译本，想迅速作个大概了解，《镜中的孤独迷宫：拉美文学选集》不错，选者眼光挺靠谱。拉美文学充满死亡、梦境、历史、独裁政治、文明与野蛮、迷宫、占卜、女人和循坏的命运等元素，其风格就像热带雨林中的热风吧，带着热带植物、鲜花与香料的气息，带着置身荒莽之中踏在无尽枯枝败叶上时夹杂着恐怖与战栗的好奇和想象，也带着蒸腾热烈的潮湿，它们总是浪漫、吊诡、奇异、热烈而丰盛。 拉美文学直到19世纪50年代才首次萌生了“本土文学”的集体意识。 19世纪80年代，西语美洲现代主义运动是拉美文学真正的起点。 20世纪初，第一次世界大战的落幕、苏维埃和墨西哥革命的爆发，带动了“先锋派”文学的兴起，诗歌作品大量涌现，散文次之。 西班牙内战（1936—1939）期间，来自世界各地（包括拉丁美洲）的作家齐聚伊比利亚半岛，借笔声援西班牙共和国政权。西班牙本土作家与拉丁美洲作家（尤其是诗人）的融合，培育出广泛的政治和美学共识，碰撞并开辟出西班牙语诗歌的黄金时代。 拉美文学的诗歌统治了十九世纪下半叶和二十世纪上半叶的拉美各国，直到20世纪60年代，伴随着古巴革命而来的去殖民化趋势，才催生了被称为“文学爆炸”的拉丁美洲小说的大繁荣。 所以，拉美获得诺贝尔文学奖者，第一个是米斯特拉尔（1945年），第二个是阿斯图里亚斯（1967）。 先表诗歌。 第一阶段：奠基时期（古典主义与浪漫主义时期） 拉美之诗歌，是西语诗歌，所以得追溯到西班牙诗人，而西班牙诗人之里程碑，必言加尔西拉索·德·拉·维加，Garcilaso de la Vega (1501—1536)，他是西班牙“新体诗”的第一位伟大诗人，相当于但丁之于意大利。 拉美之历史，崛起于圣马丁与玻利瓦尔等英雄豪杰的努力。早期拉美作家与文学，大多与玻利瓦尔有关。比如作为现代拉丁美洲的第一位知识分子和诗人的委内瑞拉作家安德烈斯·贝略（1781—1865），他就曾任玻利瓦尔的私人顾问，协助起草智利司法法典，创办了智利大学。而厄瓜多尔诗人何塞·华金·奥尔梅多最著名的诗作是《胡宁大捷：玻利瓦尔之歌》。 贝略的创作风格尚还界于启蒙与浪漫主义文学之间，真正摆脱新古典主义传统并向浪漫主义诗歌迈出决定性一步的是古巴诗人何塞·玛利亚·埃雷迪亚（1803—1839）。埃雷迪亚是拉丁美洲第一位值得大力书写的浪漫主义诗人，从某种意义上来说，甚至可被视作浪漫主义运动中最重要的人物。 以上诸人作品，几乎没有中译。 埃雷迪亚之后，有挺多值得一提的诗人，比如胡安·玛利亚·古铁雷斯（1809—1878）、赫特鲁迪斯·戈麦斯·德·阿韦亚内达（1814—1873）、何塞·埃尔南德斯（1834—1886）的《马丁·菲耶罗》（1872），然而真正给拉美文学奠定了一个荷马史诗式源头的是何塞·埃尔南德斯（1834—1886）及其作品《马丁·菲耶罗》（1872），这部作品创造了拉丁美洲的第一个文学神话，这也是拉美是三大高乔史诗中最完美的一部（其他两部是伊拉里奥·阿斯卡苏比（1807—1875年）的《桑切斯·维加》，埃斯塔尼斯劳·德尔坎波（1830—1880年）的《浮士德》）。热爱博尔赫斯的人一定不会对高乔文学陌生，因为这是博尔赫斯心头的白月光。如果说圣马丁是阿根廷国家的国父，那么何塞·埃尔南德斯就是阿根廷文学王国的国父。 埃尔南德斯之后，有古巴诗人何塞·马蒂（1853—1895），古巴诗人胡利安·德尔·卡萨尔（1863—1893），哥伦比亚诗人何塞·亚松森·席尔瓦（1865—1896），何塞马蒂虽有中译，但不如不译，后两人无中译。 总之，古典主义与浪漫主义时期的拉美诗歌，读读《马丁·菲耶罗》就好了。 第二阶段：西语美洲现代主义时期 尼加拉瓜诗人鲁文·达里奥（1867-1916）发表于1888年的诗歌《蓝……》是后世公认的西语美洲现代主义的发端之作。他是继加尔西拉索·德·拉·维加（1501—1536）之后西班牙语诗界最具影响力的诗人，为一切试图超越他的诗人和20世纪拉丁美洲诗歌的平衡奠定了基调。 阿玛多·内尔沃（1870—1919）和恩里克·冈萨雷斯·马丁内斯（1871—1952）这两位墨西哥作家是达里奥晚期及其后重要的诗人。其中，内尔沃是墨西哥第一位杰出的现代诗人，而马丁内斯则成为终结达里奥时代的重要人物，马丁内斯的诗作也因此成为西语美洲现代主义走向终点的标志。 这一时期也可以称为达里奥时期，这一时期的诗人只有达里奥的有中译。 第三阶段：过渡时期 阿根廷人莱奥波尔多·卢贡内斯（1874—1938），他最著名的作品是《感伤的月历》（1909）。然而他的诗集中译只有《群山自黄金》。他不仅吸收了传统象征主义的精髓，还承袭了法国象征主义诗人于勒·拉福格的风格，在作品中引入讽刺元素，这使得他的作品超越了西语美洲现代主义，跨入了先锋派或现代主义的阵营。 与卢贡内斯几乎同时代的另一位乌拉圭诗人胡里奥·埃雷拉·伊·赖西格（1875—1910）将西语美洲现代主义向前更推进了一步；同时，他那富有多重隐喻的大胆创作预示了即将到来的达达主义和超现实主义。 之后，是几位女诗人，古巴的胡安娜·博莱罗（1877—1896），阿根廷的阿方斯娜·斯托尔妮（1892—1938），智利的加夫列拉·米斯特拉尔（本名卢西娜·戈多伊·阿尔卡雅加，1889—1957）。尤其是米斯特拉尔，这是拉美第一位诺贝尔文学奖获得者（1945），米斯特拉尔获奖意味着独立于西班牙文学的拉丁美洲文学开始在西方世界受到认可。 第四阶段：黄金时期（先锋派或现代主义时期） 这一时期是整个西语诗歌的黄金时代，在西班牙出现了一群顶级阵容的诗人，被称为“27年一代”，他们是费德里科·加西亚·洛尔迦、维森特·阿莱克桑德雷、豪尔赫·纪廉、拉法埃尔·阿尔维蒂、佩德罗·萨利纳斯和达马索·阿隆索。与此同时，西班牙早一代诗人如胡安·拉蒙·希梅内斯（将于1956年获诺贝尔文学奖）和安东尼奥·马查多仍然活跃于文坛并有影响力。而在拉丁美洲，维多夫罗和聂鲁达，还包括塞萨尔·巴列霍、豪尔赫·路易斯·博尔赫斯、奥克塔维奥·帕斯、尼卡诺尔·帕拉和何塞·莱萨马·利马等一一登上诗坛。 首先是秘鲁诗人塞萨尔·巴列霍（1892—1938），他的《黑人信使》是一个承上启下的转折点，是西语美洲现代主义向现代主义转向的开端。至于他的《特里尔塞》则成为拉丁美洲先锋派诗歌的发轫之作，西语现代诗歌创作的标杆。他本人最好的作品收录于去世后出版的《人类的诗篇》，译者赵振江。赵振江之于西语文学翻译，就像徐和瑾之于法语文学翻译。 智利诗人维森特·维多夫罗（1893—1948）是智利二十世纪最伟大的四位诗人之一（另外三位是聂鲁达，米斯特拉尔和巴勃罗·德罗卡）。 巴勃罗·聂鲁达（1904—1973），在中国最广为人知的拉美诗人，且于1971年获得诺贝尔文学奖。新经典文库出版的聂鲁达作品是我的心头爱。 古巴诗人尼古拉斯·纪廉（1902—1989。 墨西哥诗人奥克塔维奥·帕斯（1914—1998），于1990年获得诺贝尔文学奖。帕斯及其创作圈子是西班牙哲学家何塞·奥尔特加·伊·加塞特的追随者，后者在20世纪20年代后加入海德格尔学派。这个圈子中的何塞·高斯于1949年翻译了西语《存在与时间》。 帕斯的《太阳石》、维多夫罗的《阿尔塔索尔》和聂鲁达的《漫歌》并称“现代拉丁美洲诗歌界的三座高峰”，正好我都有。 古巴诗人何塞·莱萨马·利马（1910—1976）与帕斯齐名，莱萨马是塞万提斯和贡戈拉以来，西班牙语创作中最具独创性的诗人。 智利诗人尼卡诺尔·帕拉（1914-2018）是先锋派的幸存者，他个人最重要的诗作名为《个人独语》。这是一首反惠特曼的诗作，因此也是一首反聂鲁达的的诗作。帕拉预示了小说界的“文学爆炸”的到来。 与帕拉齐名的还有智利著名先锋派诗人贡萨罗·罗哈斯（1917-2011）。 从帕斯开始，拉美诗歌就是夕阳西下之势了，随着帕斯于1998年离世，20世纪拉丁美洲诗歌也宣告落幕。自他故后，后人中没有出现能与他地位比肩者。 维多夫罗的《阿尔塔索尔》发表于1931年，聂鲁达的诗集《漫歌》于1950年出版，随后，1957年，帕斯出版了《太阳石》。拉美伟大的诗歌作品，到此为止。 轰轰烈烈的诗歌时代随着二十世纪上半叶过去，紧接着到来的二十世纪下半叶是拉美文学爆炸的小说时代。而拉美小说依然有一个前历史。略述如下。 准备时期 风俗主义是浪漫主义兴趣和现实主义传统的结合，在这样的背景之下，诞生了被誉为“拉丁美洲第一部长篇小说”的重要作品——利萨尔迪（1776—1827）《癞皮鹦鹉》（1816）。 在阿根廷，风俗主义获得了更大的成功。阿根廷的第一部风俗主义小说是埃斯特万·埃切维里亚（1805-1851）创作的《屠场》。 阿根廷另一位重要作家多明戈·福斯蒂诺·萨米恩托（1811—1888）写就了拉丁美洲文学史上最重要的作品《胡安·法昆多·基罗加：文明还是野蛮》（1845）。萨米恩托也是阿根廷的前总统之一。 安塞尔莫·苏亚雷斯·伊·罗梅罗（1818—1878）《弗朗西斯科》 赫特鲁迪斯·戈麦斯·德·阿韦亚内达（1814—1873）《萨夫》 古巴作家西里洛·比利亚维尔德（1812—1894）及其作品《塞西丽娅·巴尔德斯》（1882） 阿根廷作家何塞·马莫尔（1817—1871）的《阿玛利亚》（1851—1855）和哥伦比亚作家霍尔赫·伊萨克斯（1837—1895）的《玛利亚》（1867）。 古巴作家何塞·马蒂（1853-1895），诗歌散文双绝，其思想被写入古巴共产党党纲和古巴共和国宪法，成为古巴党、国家和社会的指导思想。 乌拉圭的何塞·恩里克·罗多（1871-1917）可以说是拉美散文创作的集大成者，其作品《爱丽儿》（1900）是拉丁美洲散文史上影响力最为深远的作品。 拉美十九世纪的小说大致如上。 20世纪早期，拉丁美洲的短篇小说创作最著名、最富影响力的作家要数乌拉圭的奥拉西奥·基罗加（1878—1937），他被誉为“拉美短篇小说之王”。 20世纪上半叶，以描写拉美自然和人文图景的“大地小说”首先登场，“大地小说”是风俗主义小说的深化。这一流派主要由三位作家引领，他们分别是里卡多·吉拉尔德斯（阿根廷，1886—1927）、何塞·欧斯达西奥·里维拉（哥伦比亚，1888—1928）和罗慕洛·加列戈斯（委内瑞拉，1884—1969）。 吉拉尔德斯最重要的作品是小说《堂塞贡多·松布拉》（1926），凭借这部小说，他创造了阿根廷的第二个文学神话。 里维拉的小说《旋涡》（1924）在“大地小说”这一门类中另辟蹊径，创造出被称为“丛林小说”的子门类。 所有的“大地小说”中，最典型的当属加列戈斯的《堂娜芭芭拉》（1929）。这是拉丁美洲的小说家第一次被世界文坛认可。 与“大地小说”相伴而生的，是墨西哥革命小说。墨西哥革命小说写作的佼佼者马里亚诺·阿苏埃拉（1873—1952）创作的《在底层的人们》（1915），成为拉丁美洲文学的典范之作。他的写作地位在墨西哥无人能及，《在底层的人们》与胡安·鲁尔福的《佩德罗·巴拉莫》并列成为墨西哥文学史上的两座高峰。 总体而言，此时的拉丁美洲小说受19世纪现实主义的约束过多。 文学爆炸时期 首先冲破现实主义束缚的是危地马拉作家米格尔·安赫尔·阿斯图里亚斯（1899—1974）和古巴作家阿莱霍·卡彭铁尔（1904—1980）。阿斯图里亚斯在1967年获得诺贝尔文学奖，成为第一个获此殊荣的拉丁美洲小说家。 阿里斯图亚特是文学爆炸的起点，卡彭铁尔和豪尔赫·路易斯·博尔赫斯（阿根廷，1899—1986）、胡安·卡洛斯·奥内蒂（乌拉圭，1909—1994）、奥古斯托·罗亚·巴斯托斯（巴拉圭，1917—2005）和胡安·鲁尔福（墨西哥，1918—1986）则是文学爆炸的先行者。 奥内蒂是拉丁美洲作家中最早视威廉·福克纳为自己的创作导师的，他的作品有一种宿命感和毁灭感，令人联想到陀思妥耶夫斯基，甚至路易·费迪南·塞利纳。 罗亚·巴斯托斯的《我，至高无上者》“预告了许多后爆炸时代的写作技法”，比如“历史论述、文本化、戏仿的嘉年华”。 鲁尔福《佩德罗·巴拉莫》（1955）则被很多人视作拉丁美洲最好的小说。 卡彭铁尔享有拉丁美洲第一小说家的美名，其长篇《人间王国》《光明世纪》短篇《时间之战》对文学爆炸时期主将们的创作影响巨大。 倘若博尔赫斯没有去写短篇小说《特隆，乌克巴尔，奥比斯·特蒂乌斯》，而是去创作一部真正的地方主义小说（而非仿作），或许就是《百年孤独》的样子。博尔赫斯被称作“作家们的作家”。博尔赫斯在1961年获得福门托奖（与爱尔兰作家贝克特分享）成功攫取了世界的目光，这是拉美小说进入世界文学视域的开始。两年后胡里奥·科塔萨尔出版了《跳房子》（1963），这本书触发了拉丁美洲的“文学爆炸”。六年后，阿里斯图亚特凭小说《玉米人》获得诺贝尔奖。 在六十年代文学爆炸中正值创作爆发期的是加夫列尔·加西亚·马尔克斯（哥伦比亚，1928—2014）、卡洛斯·富恩特斯（墨西哥，1928—2012）、马里奥·巴尔加斯·略萨（秘鲁，1936—）、何塞·多诺索（智利，1924—1996）、何塞·莱萨马·利马（古巴，1910—1976）和吉列尔莫·卡夫雷拉·因方特（古巴，1929—2005）。 科塔萨尔身高一米九几，绅士味十足，以短篇小说为主要创作方向。1963年发表《跳房子》前，他已经创作了3部短篇小说合集：《动物寓言集》（1951）、《游戏的终结》（1956）和《秘密武器》。科塔萨尔喜欢探究天马行空和难以解释的东西，比博尔赫斯更甚。 在所有“文学爆炸”作家中，富恩特斯是最富世界性的一位。《我们的土地》（1975）通过三个主要文学形象（堂吉诃德、唐璜和塞莱斯蒂娜）来探究西班牙文化，试图将社会生活的一切囊括其中。他和诺奥克塔维奥·帕斯和胡安·鲁尔福并称墨西哥文学20世纪后半叶的"三驾马车"。 巴尔加斯·略萨是“文学爆炸”中最年轻的一员主将，于2010年荣膺诺贝尔文学奖。 “文学爆炸”中，还有一位较为低调的智利作家何塞·多诺索，他最著名的小说有《加冕礼》（1957）、《没有界限的地方》（1967）和《淫秽的夜鸟》（1970）。他还撰写了一部关于“文学爆炸”史的回忆录《“文学爆炸”亲历记》（1977）。 莱萨马与“文学爆炸”的关联要弱一些。和其他“文学爆炸”作家相比，他可能是这群作家中最根植于本土的一位。他的小说《天堂》很《尤利西斯》。 另一个“文学爆炸”中的“异类”是古巴作家吉列尔莫·卡夫雷拉·因方特（1929—2005），他最著名的作品是颇具实验性和滑稽性的小说《三只忧伤的老虎》（1966）。 马尔克斯对于中国当代文学，在拉美众多作家中，可能是影响最大的一个。 20世纪80年代，拉丁美洲作家决心摆脱魔幻现实主义，从“文学爆炸”小说家所倡导的现代主义美学中走出来。这一“爆炸后”运动老一辈中的领袖作家，是来自古巴的塞沃罗·萨杜伊（1937—1993）和来自阿根廷的曼努埃尔·普伊格（1932—1980）。普伊格的《蜘蛛女之吻》值得一提。 “爆炸后”运动的年轻一代分为“麦贡多”（“麦贡多”显然脱胎于《百年孤独》中的小镇“马孔多”）和“爆裂”两个阵营。 “麦贡多”代表作家是来自玻利维亚的埃德蒙多·帕斯·索尔旦（1967—）的小说代表作《唐宁的谵妄》。 “爆裂”作家、来自墨西哥的豪尔赫·博尔皮（1968—）出版了几部畅销小说。其中《疯狂的终结》（2003）是一部很好的间接评价“文学爆炸”的作品。 自“文学爆炸”时期一直坚持创作的两位女性作家，是来自阿根廷的路易莎·瓦伦苏拉（1938—）和出生于秘鲁利马的智利作家伊莎贝尔·阿连德（1942—）。 不管是“爆炸后”运动的老一辈还是年轻一代，都没有太大的影响。将拉丁美洲文学重新拉入现代读者视野的小说家，分别是费尔南多·巴列霍（哥伦比亚，1942—）和罗贝托·波拉尼奥（智利，1953—2003）。巴列霍最杰出的小说是《刺客们的圣母》（1994）。 波拉尼奥则几乎是当今唯一一个可以与“文学爆炸”作家相提并论的拉丁美洲作家，可惜于50岁英年早逝。他的《荒野侦探》被拿来与“文学爆炸”时期最优秀的作品和莱萨马·利马的《天堂》（波拉尼奥非常看不起加西亚·马尔克斯及任何与魔幻现实主义相关的创作）相比较。小说主人公叫尤利西斯·利马（名字取得很巧妙）。波拉尼奥喜欢科塔萨尔，它们两个都是我喜欢的作家类型。我对科塔萨尔、富恩斯特、波拉尼奥与马尔克斯、略萨接受差别，就如同我对李白杜甫之接受差别。 1996年帕斯去世，从某种意义上来说，这意味着一个时代的终结。而2003年波拉尼奥的去世，则让拉美随着世界诸地区一起陷入文学的低潮中。 总的来说。拉美文学，诗歌上之史诗《马丁·菲耶罗》，之达里奥、加夫列拉·米斯特拉尔、塞萨尔·巴列霍、维多夫罗、聂鲁达、奥克塔维奥·帕斯可以好好读读。小说上之《法昆多》、《堂塞贡多·松布拉》、《在底层的人们》、《堂娜芭芭拉》，之基罗加、阿斯图里亚斯、卡彭铁尔、鲁尔福、博尔赫斯、马尔克斯、略萨、科塔萨尔、富恩斯特、波拉尼奥可以好好读读。在此基础上，可以去搜罗一下拉美文学里的冷门佳作。

文学的世界版图上，缺少不了拉美这块异域风情。最耀眼的时期就是拉美的“文学爆炸”，魔幻现实作品。马尔克斯说，不是用魔幻来表现拉美，拉美本身就是魔幻的。拉美这块土地是离不开殖民影响的，这块土地充满着血腥暴力侵略与抗争，政治角力与社会暗黑。阅读拉美文学，也是在阅读这片大陆的苦难史和生活在这片土地上人民热情奔放的性格所感染。

最近连续阅读整体介绍拉美文学的书，最大感受就是：只读一本很可能会对某位作家的印象有极大偏差；若为某些知名作家挑选唯一代表作，可能并不像想象一样必有公论。 读完之后对莱萨马·利马的《天堂》更感兴趣了，赶紧去把《勇敢的新世界》关于这本的一章读完吧。另外对“爆炸后”的《唐宁的谵妄》《刺客们的圣母》也颇感兴趣，可惜以上的引进都遥遥无期。 “当今世界给人们的感觉是，它已经不能被文学或知识分子所改变；而之前，在古巴这样的地方，乌托邦是一个可感知的存在。”

这书写的很无聊，作者非常偏向女性作者，但对他们的关注好像有多在性，爱，暴力等等等方面，每个都是这样，就显得格局很小，文学毕竟还是靠作品说话，伟大的作品带来的影响力才是文学发展的主线，作者本人的经历在如此小的篇幅里，不应该占据这么多的比例

新书！！！微信读书nb！！！ 总觉得拉美和中国很像，因此拉美文学的发展对当今中国文化转向亦有借鉴意义。不是殖民，但文化殖民也没差别；当然不是唯西方论，也不区分文明优劣，只是都需要一种“寻根”。 中国的根在的，拉美的根是虚的，所以拉美有“魔幻现实主义”，中国又有什么呢？只能和古典相结合了么？ 不知道。