文心雕龙译注

王运熙、周锋这本《文心雕龙》，优点是： 一、生僻字都注音了，免去了我等憨批初读时时刻刻要检索字音的麻烦。 二、各个章节导言部分篇幅短，容易懂，确实起到了提纲契领的作用。而且能够在一个章节下，提醒读者该章节可和另一个章节联系起来读，方便全面理解文心雕龙，给了具体的阅读指导。 一些对比： 一、每篇文章的段落排版不如周振甫先生那本好，于是纸质书出现原文—注释—翻译分属各页的情况，对照着读的话，翻书非常浪费时间，分散注意力，排版导致阅读体验差。 二、译文不如周振甫先生那版流畅且感发人，读周版译文更好理解一些。 结论：初读选这本。因为它生僻字注音了，先认字儿吧。反正这书，读一遍也不能全懂，诸君不如读第二次的时候，就换个版本读，有时候初读没懂的地方，换个版本就融会贯通了。 建议： 一、这本书不是什么基础读物，是专业著作，所以需要一定知识基础。诗词文赋等文体的发展脉络要理解，如果刘勰反反复复提到汉赋作家、魏晋作家时都不晓得他们是谁与写了什么，作品是何风貌，那应该先学习文学史（推荐袁行霈先生《中国文学概论》）再来读这本书。文学史通常会在不同发展阶段介绍诗文时，引用到刘勰的话，并且会有具体的解释。当你学习完文学史再回头看文心雕龙，才能有所感悟。其次，最好对文学理论有基础认知，明白刘勰为何会探讨创作、文体、学问等等。 二、重要篇章认真读，一些非重点则直接读翻译与导言，保持阅读趣味与思考，领会精神，不做研究没必要抠字眼。

我是全书全文抄录一遍来读的。每天最多读一章，抄录同时标注不懂的词语，注释人名和作品名。最后再总结该篇的中心思想。这样读下来虽慢，但记得较牢靠。建议读此书与《昭明文选》一起读。我是先读过《文选》，后读此书。感觉二书籍有相互关联和呼应之势。尽管此书关于写作的某些观点今天不是完全适用，但是其主旨“文心”仍很正确和经典；“雕龙”的手法也面面俱到。该书籍的组织结构和语言措辞十分精妙，历经一千五百余年仍让人读得琅琅上口津津有味欲罢不能。（作为在某刊物工作几十年已退休的资深副主编实在是拍案叫绝，与作者时常共鸣。）特别推荐此书。

文心雕龙，初读书名便觉得文风铺面。最初相识这本书，是通过王鼎钧的《作文四书》，为此专门买了纸质书。但因为文言文翻译困难，鼓起勇气打开好几次都没有坚持看完，所以不得不夸一下这本书，每段原文后面都有翻译，每默读完一段文字，马上就能对着翻译解释，阅读难度下降很多。虽然默读耗费时间，但是通读下来，在学习作者写作技巧和思路的同时，又字里行间感受了汉字音律的魅力。 刘勰写这篇文章，从内容上看是教你怎么写作，从文章立意解读，我看到一个闪耀思想光芒的伟人，为了“征圣立言”徜徉在卷帙浩繁的知识海洋，博采众长、含英咀华。 这篇著作确实如他所愿，成为了万古长青的文学著作，他的名字和思想也汇入历史长河，他的成功是必然的。从小刘勰就通读古书，二十岁以后到寺庙帮忙整理经书，有机会博览佛经，在此期间又耕读古典名著，于是三十岁左右就写成了这本书，这和他渊博的知识、深入的思考、精湛的文笔分不开的，缺一不可。他既是在写作文章，也在直抒胸臆，文章辞句与思想文采水乳交融，从中学到了一些看得到，却说不出的写作技巧。 他传授的文章写作流程，先立意，再描述，选字词，修音律。很多时候知道是这么做的，但自己总结的时候往往容易把第一个步骤丢了，其实你在写标题的时候就把这个事做了，很容易被看成是理所当然、顺理成章的事。但实际上立意是十分重要的，不是轻轻松松就可以定下来的事，写作之前就要谋篇布局，立意高远、逻辑严密文章才能抓住要点，引人入胜。描述要依据事实，文以抒情而非虚情假意拼凑文词，实际是什么就怎么写。用词要文雅，避免重复，文字要错落有致，读起来才能赏心悦目。音律要典雅优美，用好压韵的技巧，让文章朗朗上口。 丽辞也就是对偶句这个概念，我是感受最深的，因为以前看过写得好的文章，只知道他用的句子很美，但美在哪却不知道怎么表达出来。现在我也能用这种办法写作，对偶句用起来文章确实很美，而且用四六字的短句，或者活用成语，优美文采就能跃然纸上，字词压韵继而朗朗上口，而非枯枝朽木，了无生意。 技巧有很多，但是光看是学不会的，最重要的是通过实践运用，刻意地采纳这种方法，运用到融进思想、嵌入骨髓，即大成矣。

我时常佩服先人有着如此理智和清醒的批判意识和前瞻意识。整本书体系非常清晰，刘勰对于“变”的重视和运用让我震撼，可以用基本上不重复的词句评论各种文学现象和文学作品。作为中文系的学生，我自愧不如，但路很长，慢慢领悟和学习，我想时间也足够的。

《文心雕龙译注》 王运熙 周锋 7个笔记 ◆ 前言 >> 雕龙是指言辞修饰得很细致，有如“雕镂龙文” ◆ 原道第一 >> 玄、黄分别指天地的颜色。 >> 郁然：草木繁盛，形容文采丰富。 >> 人是万物之灵，实为天地之心。有了心灵思维，就有了语言；有了语言，就有了文章辞采，这是自然的道理。 ◆ 乐府第七 >> 三调：《平调》、《清调》、《瑟调》，周代遗留下来的古调，汉代称为三调。 ◆ 神思第二十六 >> 神思指人们进行创作时的思维活动 >> 文意来自于构思，语言又受文意支配。

“百龄影徂，千载心在。”这是刘勰写在《征圣篇》结尾的一句话。肉身终将逝去如影子消融于光中，但一颗通过文字搏动了千载的“心”成为了后来者的坐标。 这“心”非止于技巧心法，而是圣人对文字的敬畏之心。具体表现为：对每个字的慎重选择，对每句话的责任担当，对每篇文章的精神追求。在《春秋》里，孔子用一个“克”字，对“君不君、臣不臣、兄不兄、弟不弟”的伦理崩塌，进行了双重批判。我记得从前上古代汉语课的时候程苏东老师给我们分析《春秋》记载“郑伯克段于鄢”，用“克”而非“伐”或“杀”。为何？ 得到的解释是：双方是平等的敌对关系（如两国相战曰“克”）。这暗示了共叔段不再是郑庄公的臣弟，而是僭越的叛逆；而郑庄公亦未尽兄长的教诲之责，实怀纵容而后诛除之心。用“伐”则偏责一方，用“杀”则流于血腥。“克”字如天平，两端同等承重。 这便是刘勰所言的“一字以褒贬”，“简言以达旨”的巅峰，其背后是孔子对人间秩序（礼）的深切关怀与捍卫。还见于那句“伤人乎，不问马。”的仁者温度。 千年之后，王安石在瓜州渡口，为一个动词苦吟。 “春风又绿江南岸”历经“到”、“过”、“入”、“满”等十余字锤炼“绿”字得以脱颖而出。王安石此处追求的，是语言对自然生命力的最强烈感知与召唤。 而杜甫写“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，十字之间铺开了大唐由盛转衰的现实图景。有着司马迁“不虚美，不隐恶”的史胆。 他晚年在湘江孤舟上写下“百年歌自苦，未见有知音”，这“苦”字里，有对“诗可以怨”的践行，也有超越个人际遇的深沉叹息。明知“未见知音”，仍选择“歌自苦”，他的诗深刻记录时代苦难，但当时的乱世中，这样的声音往往被淹没。而他的诗却回响于后世。 而李清照的那句“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，以十四叠字开千古未有之奇，其辞不可谓不“巧”，但这极致的形式下，是国破家亡、漂泊无依的悲痛，其情不可谓不“信”。 圣人与伟大诗人对文字的慎重说明了语言是存在的家园，字词的选择关联着对世界、对道义的理解。 我们要学习的不仅是写作技巧，更要进入到一种精神修炼的门径：先完成内心的澄明、价值的排序、情感的提纯和认知的深化。 在这个人人都是写作者的自媒体时代，我们更需要这种“征圣”精神，不是复制经典，而是传承那种对精神的追求、对世道的关怀和人性的洞察。想想我们现在的处境，每天被海量信息轰炸，被算法调教，被流量指挥。我们不仅面临经典的疏离，更面临深度表达被碎片全面取代的困境。 而对于我而言，写读后感也算得上是一种抵抗。当我在电脑上敲下这些文字时，就是在抵抗思维的惰性，抵抗那种读了就像没有读的虚无感。 这个时代的声音如此嘈杂，而圣人之心依然在静处跳动。

时代不同，语境亦不同。想融入另一个时代的思想，难度可想而知。可是，遥远时代所闪烁的光芒，却永恒地向我们招手致意，怎能不令我们神往？ 费了九牛二虎之力终于合上书卷，肯定地说，并没有完全消化，但也让我懂得，好酒慢慢品。那么，对《文心雕龙》轻轻地说一声；等我，我还会再回来！

这是我第一次看评析各类文体的书，其中包括，诔、碑、序、表、奏、议等，规模非常宏大，虽然不是小说，但依旧看的我热血沸腾，究其原因，还是因为传统文化的魅力和作者独到的见解和渊博的知识层面，我之前说凡是经过实践后写出的东西都是有血有肉发自肺腑且容易流传久远的，当初看的《毛选》是这样，《徐霞客游记》是这样，现在看的这本《文心雕龙》亦复如是。 如果没有饱览群书，不去了解各类文体，作者肯定无法对其做出客观的评价，以及写出切身的感受，那样一来，下笔无非是人云亦云，而正因为作者将各类文体的代表作以及各个朝代文人墨客的代表作作以整理归纳和刨析评价才有了这本古代文学巨著《文心雕龙》，我一直都很佩服这一类作者，他们用毕生的心血去实现自己的人生价值，而不计较得失，用实践得来的真理整理成册，供世人学习研讨，这种精神值得每一个人去学习，而反观现代的诸多学者和所谓的作家，大都是凭着以往的资料而下自己的判断，甚至更有些无耻之辈直接复制别人的成果充当自己的学识，对于这一类人，我只希望天能谴之。 我看完这本书最大的感受是拓宽了眼界和丰富了词汇。 以前，在我浅薄的认知里，文学就只分小说、散文、诗歌、随笔、戏剧、杂文，这几个文体，看了这本书之后我才知道，原来还包括赋、原、辩、说、论、奏、议、疏、表、对策、骈文以及诔、碑、书等诸多文体，且不同的文体都有着不同的规格和要求，我没有细致的去学习过这些文体，有的更是闻所未闻，但通过这本书对其有了一知半解，后期如果有需要写这一方面的文体不至于到时候不知如何下手，所以阅读这本书，对于现在的我来说，有着很大的帮助。其次，我觉得提升文化底蕴的最快捷方式就是阅读古籍，虽然这个过程很无聊，书中的内容很枯燥，但不得不承认，只要你阅读的古籍越多，你的词汇量就会在不知觉中不断增加，而且很容易就会量变引起质变，在遣词造句的时候不假思索就可以信笔挥就，能够拥有这种畅快淋漓的感觉就来源于对于词汇的积攒，所以我之所以一直很喜欢阅读古籍，这也是其中的原因之一。 ——《文心雕龙》 2024 2 24

央视“典籍中的中国”介绍《文心雕龙》是中国文学批评史上的第一部宏伟巨制，对文学起源、文体类别、神思、风格、修辞、鉴赏、作家人品、文学语社会变迁等一系列重大问题进行了系统 论述。作者刘勰的文学观，以儒家为主，兼容道家和佛家思想。他对人物和作品的评点，见解精辟，开中国文学批评史之先河，对后世影响深远。作品风格刚健，富有诗意。是译注本以王利器《文心雕龙校正》为底本，并参考范文澜《文心雕龙注》、杨明照《文心雕龙校注拾遗》、詹锳《文心雕龙义证》等各家校语，对错讹、夺讹的字和部分有异文的字进行了校改。每篇有题解，力求简明扼要；有注释和翻译，力求简洁。王运熙、周锋的这一版注释，注释省去了很多繁杂的事义，翻译又工整美丽，很适合初读者入龙学门。

王运熙、周锋译注的全本《文心雕龙》质量非常高！首先是其解题，言之有物，极为合理、贴切，使读者能清晰把握文章的历史脉络、学术渊源；再有其注解更是十分值得称道，对刘勰的正文总是能深入浅出地注释，百家诸子信手拈来，可见译者的古文献功底之深厚；最后是其白话文转译，之于正文更是流畅。 记得那是在大三上学期，我选了院里路老师的《中国文学批评史》的选修课，其中路师讲到南北朝文学时，大力赞赏《诗品》和《文心雕龙》，对于后者，路师提到了几家注解本，其中就有王、周本，现在方知路老师学术眼光的独到之处；关于《文心雕龙》的研究著作，路师提到过罗宗强先生的《读<文心雕龙>手记》，我课后便已入手，前段时间翻看，虽已知其质量之高，但因我《文心雕龙》尚未读毕，未能体悟其中精妙，遂搁置罗书，悉心阅读《文心雕龙》。 2026.5.27