
颜彦
本书围绕图像认知、图像结构、图像叙事、图像风格、图像传播等五个问题,总结了明清时期插图在表意、叙事、传情、表征等诸多方面的特性、规律及范式意义;分析了插图再现文本故事与实现视觉符号独特意旨的双重意义;考察了插图对社会历史风貌的影射和还原作用;并着眼于小说戏曲插图与其他文体刊本之间的比较、刊本插图与传统绘画之间的互动以及图像生产、消费、鉴赏、收藏等传播链条上各个环节的独特意义,尝试从整体上把握、建构视觉文化的格局。颜彦不仅在这几个问题上都有纵深的挖掘,而且尽可能照顾到了它们彼此之间的联结与互动,从而丰富了论述的层次。
从10月3号开始阅读,到今天正式读完一遍。作为一本理论专著,阅读下来却没有晦涩与难懂,主要是其中涉及到的大量的插图都非常有意思。不过作为理论书,阅读下来最大的感受就是好像什么也没记住,有一些问题的阐释是结合图像来进行的,所以脱离了图像就记不住什么东西了。明清叙事文学的插图与中国传统的绘画技艺有着非常高的契合度,很多绘图的技巧都是从中演变而来。但同时,插图的绘图依据是根据叙事文学的文本而来,这势必也就会涉及到绘图者对于文本的接受是什么样,绘图者为什么选取文本中的某一时间情节来进行绘图。另外,从插图完成到插图传播再到读者阅读,这期间的很多步骤都涉及到读者接受的问题,这对于我的毕业论文题目选择有非常好的启示性。总而言之,按照作者的话来说,这本书是一个关于在中国古代特定历史时空诞生的刊本插图的选题,圈定的视觉资料对象以小说戏曲等叙事文学刊本插图为主,写作的焦点集中在图像认知、图像结构、图像主题、图像叙事、图像风格、图像传播等几组议题,既展现插图在传统文化语境中的原声特质,也体现其在现代全球视觉文化语境中的意义更新。
不知道算入门书还是算基础书……?发现了很多能和《中国叙事学》相参看的“证据”是意外收获。图像的功能在于顷刻、就篇中最扼要处着笔、规定或暗示刻本的隐含读者、构成反讽、补充文字所不及处,《大观园图》的绘制作为作家之画工与惜春之才能的呈现,某种程度上似乎可以并不局限于文本,而能够在传统中获得超时空的互文性解读,即其与“行乐图”“雅集图”的互文。其中似乎也还有能再研究的地方,可以再议。
把理论建构变成了即有理论的堆叠,内容深化也不是靠引用就能完成的……