单口喜剧进阶指南

这本书让我习得如何拥有一个有趣的灵魂，而有趣的灵魂放个屁也是有趣的。 所以这本书是学习喜剧思维层面的、逻辑层面的、规则层面的，基本没有涉及写段子的格式、技巧等拿来就能直接用的方法。 但重点是，成为一个有趣的人，说的话就会是有趣的、自然的，对于普通人来说，一定是比刻意的应用语言专业技巧让人发笑更容易。 作者一开始就强调的免责说明，假设读者已经有一定讲段子的能力，这本书只能作为改段子、完善段子的指导工具。 看到这个免责说明，我一开始有点被劝退，因为我没有经验，我觉得可能学不到东西，但我发现我错的离谱。 当真的看懂了书中的内容，具备了有趣灵魂的思维方式，就可以将一个普通的，直接的，小学生就可以写出来的，哪怕是流水账的故事，改成一个喜剧段子。而正常的喜剧创作应该就是这样，只是熟手可能会直接省略前面几步而已。 到此，我觉得创作一个喜剧段子，是完全有能力的了。但问题是会很没效率，如果高效率就需要有成熟的套路和模板直接套进去，这个套路可能是自己长期积累总结的，也可以是直接用别人总结好的。 这些个提升效率的套路，就是这本书没有的，而《手把手教你玩脱口秀》这类书里应该全是这些东西。 所以问题来了，到底是思维优先还是套路优先。 我认为是思维，因为学了一些套路，但根本不知道该怎么用，没有应用场景就只能是照猫画虎、东施效颦，最后受挫不了了之。 就像打游戏，花了全部家当学习了强力技能，释放技能需要100点魔法值，但自己上限只有10点魔法值。 有了思维后，等于是被传输了10年魔力，魔法值上限到达200点，能够轻松放出大招。 所以，3年前买书学习脱口秀，认为是书不行，翻译的不行，外国人的笑话都是狗屁不适合中国人。我觉的，我可以再试一次了。 --------分隔线--------- 以下是我对本书关键感念的理解，用了大量游戏的场景和认知行为心理学的解释（因为这是我更熟悉的东西），仅供大家参考。 1. 表达欲： 有内容输出的动机就行，不管是为工作任务还是个人喜好。不是一定要有表现欲，必须是喜欢逗乐别人的人，不必是幽默的人。 单口喜剧的表达方式我们一直在用，就是议论、记叙和描写，可以不用抒情，不用天赋异禀也可以不用大量技巧。 所以普通人能做。 2. 态度： 我在遇到事情/场景后，会有个控制自己想法的深层意识（我是无能的，我是不被人喜欢的，别人是不能信任的等），这是自己平时察觉不到的一种指导思想。 态度可以是人物的行动准则。 如果我是无能的，我面对困难的态度就是尽量回避。 如果我是不被人喜欢的，我面对困难的态度就是尽量讨好。 如果我认为别人都不可信，我面对困难的态度就是尽量坚持自我。 3. 不常见 作者给出了一个态度4象限模型，可以将Y轴理解成行为（常见/不常见），x轴理解成情绪（正面/负面）。 不常见不是稀缺、稀有，而是与大众默认、约定俗成的认知不同即可。 顺着态度的指导和发展逻辑，就会出现与大众认知有出入的不常见的内容，这不需要捏造。 4. 共鸣 共鸣就是我成为你的嘴替，你跟我有一样的感觉，但是你不能叙述出来，我说出来了。 所以 共鸣=感觉+叙述 5. 喜剧性： 当欲望大于能力的时候，还孤勇硬刚，就是悲剧。 而喜剧的内核，就是悲剧。 当欲望大于能力的时候，还花样硬刚，就是喜剧。 创业失败是悲剧，然后为了搞钱借钱炒股爆仓就是喜剧。 6. 观点（原生观点）： 在喜剧中，通过自己有限的认知水平推演，发现不对劲的事情（不常见的事情），并深挖但不解释。 既然是认知，就是心理层面的事情，所以通常这部分内容是心理活动描写。 7. 衍生观点： 我在当下的有限认知和态度指导下，对原生观点唯一的解释和应对方法，并放大。 信息量： 我自己画了一个模型 大气层 | 作者 ------ | ------- 第3层 | 演员 ------ | ------- 第2层 | 观众 ------ | ------- 第1层 | 人物 ------ | ------- 每一层的人员，认知都有限，但相差不多，只是有一个或多个关键信息差，可能是经验或专业。 作者是上帝视角。 8. 喜剧公式： 喜剧=一个有必胜目标的普通人+不对劲的困难（态度、观点）+0经验0专业的心理活动且不学习+机械式的行为活动（像机器人只能按照指令行事，不论生死，永不放弃） 改稿方法： 确定人物确实普通，拥有态度、规则和假设。 （这3个概念来自认知行为心理学，态度同上;规则通常为行为的准则，例如我必须努力工作，否则就完了。我应该xxx，否则就xxx;假设是一种预期或信念，如果我要当伴娘，那我堵门的时候应该把门锁死，如果xxx，那么xxx。） 每个人物都有清晰的目的，明确的观点，面对观点（不对劲的事）时0经验0专业且不学习。 困难是现实的、实际的、事实的，且无法克服，因为不学习，不成长，只是花样作死。 行动是有动机的，从心理活动体现。但机械式的行动，是将态度、规则、假设往死里执行，不能变通。此路不通，那就挖通，手残了就用头撞，头没了就找人来挖。实际上往边上挪两步就能通过，但人物不许要知道。 这个人最好是自己，某一个阶段的自己。 9. 获胜： 人物的欲望，且觉得自己一定能实现。 每个人物都有各自不同的欲望，各自为了实现欲望而行动，各有各的方式方法和逻辑。 当不同人物的欲望不同，但行动上产生交集的时候，就出现了矛盾。 例如，妈妈希望我快点写完作业选择陪我写作业，而我惦记的是星耀上王者的晋级赛，我刚拿了1血的王者荣耀，我必须赢下这一把。 10. 非英雄 真实、现实的普通人物，有优点、也有缺点，只将事实，不讲推测和假设。 现实中，面对观点（不对劲的事），失败才是常态。 在段子的时空里，非英雄（人物）永远都在信息量模型第1层。 11. 隐喻 人物关系中涉及隐喻，分为表层关系和本质关系 表层关系--有精准的行为准则的关系模式，例如老板和员工（雇佣关系）父女（抚养关系） 隐喻关联--表层关系中有不合理的言行，例如老板跟员工开房，爸爸跟5岁的女儿借钱等 本质关系--不合理言行的发展和归因 12. 世界观 借用心理学概念，人物拥有态度、规则和假设中的假设。 假设是一种预期或信念，分为正面和负面。 正面假设，如果xxx，那么我就能xxxx。 负面假设，如果xxx，那么我就不能xxxx。 正面，如果我要当伴娘，那我堵门的时候应该把门锁死。 负面，如果我要当伴娘，那我不可能的挡住门。 13. 人物弧光 原指人物在故事中从开始到结束的变化轨迹，可以是积极的也可以是消极的。 多是人物的心理活动，能引发共鸣。 但喜剧的内核是悲剧， 喜剧中的人物只有变化，但无成长（解决问题的能力）。 这个变化轨迹应该是从失败到另一个失败。 14. 横线和波浪线 借用魔兽世界游戏来理解 横线--游戏角色（机器人），游戏里我按下了自动行走键，人物会按直线自动行走，不注意人物就会出意外，拉到怪，掉下悬崖，遇到墙了就撞墙原地踏步。而游戏人物不知道他会出意外，只会机械执行命令。（处于信息量模型第1层） 波浪线--能够注意到问题发生了人，我发现横线人物要掉下悬崖了，我试图改变，但意外还是发生了。 15. 积极动作 是一种行为准则，积极行为准则。 是在人物当下的认知当中，为了实现目标，人物认为唯一有效的行为方式。 做没做是后话。 16. 自发情感 遇到情景后，会自动产生的情绪及情绪诱发的行为和生理反应。（借用认知行为心理学的自动思维概念） 例如，领导每次皱眉就骂人，所以看到领导皱眉就会本能感到紧张，然后低头。 17. 场景化 通过语言的描述可以让人联想出画面，所以内容需要有普世性。 例如，高考大家都知道是6月，可以联想出画面。研究生考试和博士考试，则会很懵逼，无法联想场景。 18 .陌生化 将大众都知道的事情，切换为小众的视角，重新描述。让大众对此感到陌生。或者将常见词变成陌生的自造词。 例如，高考是升大学的方式，大家都知道。强基计划，综评等升大学的方式都要高考，但大家就很陌生。 例如，社会学中的“丛林法则”，《三体》中变成“黑暗森林法则”。 19. 简单事实 直接叙述一件事，但为了有喜剧效果，需要具备2个要素。 事情具有普世性，大家都知道，所以容易习以为常而忽略它的存在。 说出来有人会感到尴尬。 20. 夸张和比喻 比喻和夸张相当于电影画面里的特写镜头，起到放大和突出表达内容的作用。 既然是特写，那必须得有全景画面才能说明他是特写镜头。所以比喻和夸张是对完整内容中的重点部分进行放大。 也是将虚无的感觉或抽象的概念（本体）转变具体内容（喻体）的一种方法。 将本体构建成具有普世性的喻体，跨度和反差越大，喜剧效果约好。 21. 叙事 事情一定要完整，时间地点人物起因经过结果 尽可能精简，只留高光画面，要有人性的弱点（态度、规则和假设），获胜行动（目标、欲望） 要有必要的描写和议论 22. 议论 深挖观点，解释+解决 细化观点，并列结构，递进结构 以上是我对这本书的理解，一套让人能真正理解脱口秀内核的方法论，也是能人自然而然不借助技巧改出段子的方法。对我的收获很大，也希望我的理解可以帮助到你。

在这个有趣的灵魂越来越受欢迎的时代，修炼有趣这件事也渐渐被提上了日程。并不是单口喜剧需要进阶，人人都可以进阶，即使不取悦观众，也可以取悦自己。 🌴喜剧是什么？ 书中提到了喜剧公式的要素是，普通人，不具备获胜条件，艰难的条件，却从不放弃希望。 所以自查的点：人物是否有鲜明的缺点，人物是否有明确的目的，是否有实力的困难（困难与缺点相关，或者与目的相关），是否展现人物的内心行动，是否有‘我’（真实感） 在故事中的每一个人物都需要有自己的目的，他们不是为了好笑，而是为了达成自己的目的。为了达成目的，他们会做出一系列的积极动作，但是结果却不一定是积极的。悲剧之所以变成喜剧，就是视角的转变，当你以上帝视角来看时，那种和解的感觉释放出来，就成了喜剧。 🌴喜剧是显现一种世界观，不能只有呈事情的呈现，需要有“我”的元素。 🌴直线和波浪线在我理解还是故事中人物信息导致的，一个人掌握了更多信息，因此可以站在正常人的角度去吐槽。 信息差的部分，最主要是把握好释放的度，多了少了都不行。 🌴喜剧的开始，一定是记录，可以是一段经历，一个想法，甚至是偶尔的感悟；经过发酵，打磨和修改酝酿而成。

我余生应该不会写段子，也不会去开放麦。 但我喜欢看这样的单口喜剧表演。 它之于我来说，是一个发泄的出口，是有时候同频共振的快乐。。。。。 还有就是，我很敬佩单口喜剧的表演者，敬佩他们的智慧，敬佩他们与众不同的视角，你可以说是他们的态度，也可以说是他们眼中的非英雄，他们将这些在段子中作用的淋漓尽致。他们为了呈现一个好的段子不断地打磨打磨打磨，直至可以出现在观众面前。 观众不是傻子。观众喜欢真诚。 所以单口喜剧演员得更真诚而不是炫技。 虽然说是强调喜剧，但不要一味追求好笑而失去态度，就失去了单口喜剧的意义。 喜剧的定义最高级的说法是:喜剧的内核是悲剧。 就像书中所说:生而为人，最重要的真相就是：人固有一死。我们即使接受了这一真相，依然会选择尽最大的努力来使自己生活得更好，具体的表现是我们会解决那些琐碎的现实问题：吃饭、喝水、上班打卡、应付考试、在周末的时候带着宠物出去春游……即使我们清楚地知道，这些行动并不能解决我们的终极问题，并不能使我们长生不老，我们也依然会做这些事。甚至多数时候，我们发现这些行动并没有达成我们想要的目的。但我们仍然活着并总是赋予希望地活着。 此外，我喜欢喜剧的公式:喜剧讲的是一个普通人，在不具备许多获胜必备的技能和工具的情况下，与无法克服的困难作斗争，遇到数不清的障碍，但从不放弃希望。 就应该这样，在不管是成功还是失败的生活中过活，一直活到死。 挺有意思的一本书。至少我看到了单口喜剧表演背后的故事。 同时，喜剧也许不仅仅是喜剧，它所折射的东西，需要我们每一个非英雄都要去领悟的。也可能参不透悟不透，但至少你可以看到反差的快乐，这也许就够了。

四个小时读完了这本书，我还是那么喜欢边监督别人干活，边自己看书，这本书是我看完李诞的工作手册过来的，想了解脱口秀的段子怎么写，在国内脱口秀发展时间并不长，所以没有很多同类型的书可以看个人觉得，但是从作者的视角来看是为了给未来的脱口秀演员写的书，书里也是讲了关于开放麦和场上的表演锻炼很重要，我感兴趣的点不在这里，我更看重这个段子是怎么打磨出来的。频繁记录，口语化书写逐字稿，段子最后是表达自己的价值观，用比喻夸张的手法，做好不好笑的准备，似乎能用上的不是很多，感觉写的还是不太具有实用性，对我的冲击不是很大，但是最后一篇关于开放麦的规矩和对帮助的人感谢最起码说明这个人在培训上还是有专业性的，我共鸣的点在于这些东西是作者日常积累之后汇总到一块的，可见想要出一本书要做的就是积累和不断的修改和完善，我的书还没想好题材真是可笑

——“不放弃希望”才是喜剧的最佳“药引” 《单口喜剧进阶指南》明里讲喜剧创作的方法，暗里却想教会我们如何换个角度审视生活的各种不如意。 它说：“喜剧是对于注定失败的生活真相的隐喻，“好段子”的创作公式是一个普通人，在不具备许多获胜必备的技能和工具的情况下，与无法克服的困难作斗争，遇到数不清的障碍，但从不放弃希望。” “如果想让人物（单口喜剧里多半以“自己”为例）一直不放弃希望，就必须让他有所不知，如不知道目前的境况如何，不知道自己的努力必然指向失败的终点……尽管他们的行为看起来很滑稽，但所有行为和语言的目的都不是“逗笑观众”，而是他们在拼尽全力做为了获胜而不得不做的事情……只有这样，他们之间所发生的冲突才会具备一种自然的喜剧性。” 字字扎心，原来“不放弃希望”才是喜剧的最佳“药引”。 我们有各种各样的希望，但一般都是拿成功人士比照自己，这必然导致我们不自觉地站在他们传奇人生的角度来哀叹、轻视、抱怨、批判、鞭挞自己的灰暗人生。 然而幸亏还有单口喜剧，起码我们还能写一个段子，然后站在舞台上微笑着向自己和别人展示。 这种行为本身虽然充满了悲剧意味，但戏谑地正视自己的失败，又何尝不是一种“态度”。

第1章 确定你的态度 ◆ 第二个重点是“用自己的身份”，强调的是单口喜剧表演不存在“第四堵墙”，演员能明确意识到观众的存在，且演员在上台时就是自己，而不是在扮演某个角色。 ◆ 第三个重点是“观众”，强调的是演员的交流对象是观众，所以在表演过程中，观众既是交流对象，也是展示对象 ◆ 只有当人们明确地感受到对方的表达目的时，才能集中精力去听对方说话。 ◆ 我们只能模仿成功笑话的特点，去创造一些可能“好笑”的话，然后拿到观众面前试验，将有效的部分保留，无效的部分删去。 ◆ 当一个人的表达欲强烈到可以克服当众讲话带来的心理负担时，他才有动力走上舞台开始说话 ◆ 要判断一件事能不能成为单口喜剧的创作素材，首先要判断自己对这件事是否有表达欲，这其实就是要去判断自己对这件事是否有明确的态度。 ◆ 比如，对于一些社会新闻中的犯罪行为，我坚决持否定态度，但我并不一定会感受到愤怒的情绪，或者说这种愤怒没有强烈到能让我意识到。 ◆ 单口喜剧文本中最常见的表达方式是议论、描写和记叙，极少有抒情。 ◆ 情绪只要有主体就够了，而态度是必须有客体或对象的。 ◆ 我的观点是：第一，段子中不一定要有情绪，只要有态度就可以了；第二，不仅可以利用负面态度写段子，而且可以利用不常见的正面态度写段子。 ◆ 素材是单口喜剧演员极为宝贵的财富，所以一定不要不求甚解地以“负面情绪”为唯一标准，淘汰掉那些明明可以使用的素材。 ◆ 第一，使人发笑的优越感未必都是观众相对于演员的，也可以是观众相对于其他观众的，或者观众相对于其他路人的。 ◆ 第二，绝不能将观众相对于演员的优越感窄化地理解为演员要全方位地比观众低、比观众差，其实只需要让观众感到自己没有处在演员所在的窘境中即可。 ◆ 我也有这样的感觉，但我无法这么精准地描述。 ◆ 还可以来自对常见态度的更深、更细的探究。当你探究的深度和细致程度超过大多数人时，你的态度就变得“不常见”了 ◆ 除了语言，还可以着眼于行为或社会现象。简单来说，本身不常见的态度可以从那些“别人觉得是坏事，而你觉得是好事；别人觉得是好事，而你觉得是坏事；别人觉得正常，而你觉得不正常；别人觉得不正常，而你觉得正常”的事情中找到。 ◆ 这些说法有可能会极大地挑战和冲击观众固有的认知，有些观众甚至一听到开头就开始紧张或者排斥了。如果想让观众对这些说法产生共鸣，演员与众不同的态度背后一定有非常严谨的逻辑和不违背基本常识的前提条件。 ◆ 如果演员的内心姿态是“我最聪明，我说得全对，跟我不一样的人都傻，让我好好给你们上一课”，观众就会讨厌你。这样的人即使是在日常生活里，也是令人讨厌的。 ◆ 只要你心里明白自己的观点只是偏见，不是客观规律，只要你能明确地意识到“没有人能看到别人眼里的世界，我这么想仅仅是因为我是我”，哪怕你在段子里不直接说出来，观众也是能感觉到的，这种感觉才是观众对你感兴趣、想要去了解你的基础。 ◆ 找到“不一样”，追问这种“不一样”会给你带来什么影响，你对这个影响有什么态度，从这些态度中找到最明确、最强烈的那一个，它就很可能成为你的段子素材。 ◆ 优秀的“强人设”段子一定是基于细致的观察和真实的生活体验，而不是换一种方式去重复“刻板印象”。 ◆ 单口喜剧是关于人的艺术，观众如果喜欢你这个人，觉得你是一个有趣的人，那么你所有的观点、看法、经历可能都会让他们觉得有趣。 ◆ 有些朋友会花大量的精力去试着了解观众，揣测观众的喜好，但观众不是一个整体，而是由许多不同的个体组成的，每一个个体的喜好不仅不同，而且不稳定，所以如果把精力放在猜观众喜欢什么上，往往会很辛苦，甚至一无所获。 ◆ 作为单口喜剧演员，要不断追问自己“我是什么样的人”“我为什么成为这样的人”，以此为前提条件，再去观察自己所处的世界，就能找到那些独一无二的不常见态度，就会获得取之不尽、用之不竭的创作素材 第2章 找到你的核心观点 ◆ 你如果看过足够多优秀的由“故事型素材”加工成的段子，就能发现，所有的故事都具备这个特点，即“观点蕴含在讲述中”，而不具备这个特点的故事，我们在小学语文课上一般称之为“流水账”。 ◆ 要注意的是，单口喜剧创作所需要的回答，一定不是一本正经地从社会学、心理学、语言学等科学角度去给出的，而是演员用“脑洞”和逻辑得出的回答。也就是说，解释并不是真的在回答“为什么会出现这种不对劲儿的情况”，而是在说“这个情况太不对劲儿了，除非某个更不可能的情况发生，这种情况才是正常的”。 ◆ “解释”指的是一种思考方式，而不是一种固定的表达方式。 ◆ 同样，解决也不需要遵循任何社会常识，只需要演员用“脑洞”和逻辑，对这种“不对劲儿”给出有力度的回应即可。 第3章 喜剧公式 ◆ 具备良好的表达性是单口喜剧的必要条件，但不是充分条件。 ◆ 喜剧就是对于这种真相的隐喻，所以卡普兰在《喜剧这回事》中给出的喜剧公式就是：喜剧讲的是一个普通人，在不具备许多获胜必备的技能和工具的情况下，与无法克服的困难作斗争，遇到数不清的障碍，但从不放弃希望。 ◆ 当你在讲述一段经历的时候，参与其中的每一个人物都应该有自己明确的目的，人物所有的语言和行为都应该是基于他自己的目的而产生的，而不是为了帮助你逗笑你的观众。 第4章 获胜 ◆ 你在段子里也不需要刻意去构造冲突场景，因为每一个人有不同的需要，每一个人都有自己的弱点。人们的生活本身就是冲突，只要你让每一个人物都向着自己的“胜利”努力前进，冲突就会自然而然地产生。 第5章 非英雄 ◆ 特别需要注意的是，非英雄只是不具备获胜必备的技能，并不是不具备任何技能，如果他不具备任何技能，就无从展示他的努力了，也就不会从不放弃希望了。 第7章 有所隐喻的人物关系 ◆ 在“有所隐喻的人物关系”中，人物有一些与他们的关系不匹配的言行，当我们以“言行”为起点进行倒推，去思考这些言行在什么样的人物关系下才是合理的，便会看到表层关系之下的本质关系。 ◆ 在这个段子里，晓卉把自己和领导的关系隐喻成了出轨者和配偶的关系，其中用到的语言既符合“做兼职被领导发现”这一语境，又能很快让观众联想到“出轨被抓”的情况。 第9章 人物弧光 ◆ 人物本来对世界（往往以某种具体事物为例）持有怎样的看法；人物经历了什么样的外部冲击和内心挣扎；人物对世界产生了什么样的新看法。这就是所谓的人物弧光。 ◆ 人物弧光指的是人物的“变化”，而非人物的“进步”。人物弧光既可以展示坏人为何变好，也可以展示好人如何变坏，甚至还可以展示一个好人如何从这种好人变成另一种好人。 ◆ 只要喜剧不把这些金句作为作品的核心立意，不把教育观众作为自己的表达目的，不强行传输正能量，这种正剧时刻就不会破坏整个作品的喜剧性。 第10章 直线／波浪线 ◆ 直线指的是一根筋，一门心思地朝着自己的目标前进，在行进过程中无视周边所发生的事情，不补充新的信息，也不会改变自己的行进路线；波浪线则是指随时观察环境，根据此时此刻的状况确定下一步的方向，并随时调整。 ◆ 需要特别注意的是，直线／波浪线的描述对象是状态，而不是人物。 ◆ 很多单口喜剧演员在讲述故事的时候，往往只展示直线的一侧，花很大的笔墨去描述人物的行为有多么愚蠢、多么滑稽，却忽略了真正重要的部分，即“我”对这些行为的反应， 第11章 积极动作与自发情感 ◆ 我们在舞台上无法放松，是因为我们对舞台这个环境不够熟悉，对台下的这些陌生人不够熟悉，对在陌生人面前讲话的情境不够熟悉 第12章 修辞 ◆ 单口喜剧是一个有趣的人讲段子，而不是一个人讲有趣的段子。 ◆ 第一，要确保在没有加入修辞的情况下，能用最平实的语言把要讲的内容讲得清楚、准确。如果自己的表达目的尚未明确，那不能指望靠修辞出一个梗把观众骗过去。 ◆ 第二，要追问自己“我为什么要使用修辞？在此处使用修辞是不是有助于我更好地实现自己的表达目的”。 ◆ 第三，要用自己的语感检查每一处具体的修辞是否符合整体的语言氛围，有没有明显的不协调、不自然之处，以及润色之后的说话方式是否符合演员在台上展示出的整体状态。 ◆ 滥用修辞会使我们的语言脱离“正常说话”的范畴，显得油嘴滑舌、不够真诚，观众也会因此提高预期和警惕性，从而更难发笑。 ◆ 因此，作为喜剧技巧的简单事实必须满足两个要求：1.事实本身必须是在场的所有人都能明确意识到，甚至无法回避的，即“房间里的大象”[插图]。2.这一事实必须是正常人出于某些原因（如社交礼仪、立场等），在公共场合难以启齿的。 ◆ 如果说普通的描述相当于对现实进行全景拍摄，那么比喻与夸张就是对重点部分的特写 ◆ “感觉”是一种比较抽象的东西，要想让观众更准确地理解“感觉”，就需要用比喻使其变得更加具体。 ◆ 我们在创作时，要想写出一个成立的比喻，正常的操作步骤应该是：首先，确定本体；其次，找到本体中最需要加以展示的特征；最后，以“具备这一特征”为标准，去寻找或构建喻体。 ◆ 《幽默语言学》 ◆ 衬跌／三翻四抖／三次出节奏：“排比+意外”，先通过排比为观众建立心理预期，然后在最后一句给出和之前的排比截然不同的内容，形成预期违背逻辑。 ◆ 歇后：利用或编造歇后语。 ◆ 撇词：将经常连用的两个同义词、近义词或成语进行拆分，肯定一部分的同时否定另一部分，形式上就是从一个词组中减去一个词语。 ◆ 奇饰：即“奇怪的修饰”，用看起来不沾边的词对中心词进行修饰，实现讽刺的表达效果。 ◆ 矛盾统一：将意思完全相反的词语连用。例如：放纵得很克制，真诚得很油腻。 ◆ 杂混：将一些完全无关的词语或句子放在一起。 ◆ 倒构：不改变语言本身，只改变词性或语法结构关系，形成完全不同的意思，是双关的一种。 ◆ 倒序：倒换字的顺序来改变词意。 ◆ 倒比：将比喻的本体和喻体颠倒，这一手法只能用于那些带有夸张属性的比喻。倒比可以揭示原比喻的荒谬性。 ◆ 倒引／复仇(revenge)/以牙还牙：引用对方的原话来回击对方。 ◆ 倒位：颠倒事物在逻辑关系中的位置，如因果倒置。 ◆ 反语：正话反说或反话正说。 ◆ 飞白：故意说错，如读错别字、口齿不清等，在相声中比较常用，在单口喜剧中多用于模仿别人的语言或逻辑错误。 ◆ 易色：语言本身的感情色彩或语体色彩与语境需要的色彩不匹配，如在生活中使用政治化的语言 ◆ 转类：词类活用，如名词作动词或名词作形容词。 ◆ 闪避：在回答问话时，故意曲解问话，抓不对重点，说一些语义上完全正确，但是在语用上毫无价值的话。 ◆ 精细／细节冗余：在不必要的地方给出具体的数字／细节。 ◆ 平行结构：将相同语言结构的话进行对比，突出其差异性。 ◆ 借代／绰号：用人的某种特征来指代人或根据人物的性格特征来起外号。 ◆ 曲解：故意误解，比如，把虚指当成实指，把泛指当成特指，把比喻义理解为本义，把词语的一个意思理解为另一个意思。 ◆ 折绕：将言外之意隐藏在看似普通的句式之下。

2022年第21本书《单口喜剧进阶指南》，大部分内容沿用了《喜剧这回事》的理论框架，但是更偏向于单口喜剧的应用，读下来还是有收获的。 印象比较深的几个点如下： 1.喜剧公式的要素是，普通人，不具备获胜条件，艰难的条件，从不放弃希望。 所以自查的点：人物是否有鲜明的缺点，人物是否有明确的目的，是否有实力的困难（困难与缺点相关，或者与目的相关），是否展现人物的内心行动，是否有‘我’。 在故事中的每一个人物都需要有自己的目的，他们不是为了好笑，而是为了达成自己的目的。为了达成目的，他们会做出一系列的积极动作，但是结果却不一定是积极的。我觉得这里包含了与自己的和解。 2.喜剧是显现一种世界观，不能只有呈事情的呈现，需要有“我”的元素。 3.直线和波浪线在我理解还是故事中人物信息导致的，一个人掌握了更多信息，因此可以站在正常人的角度去吐槽。 信息差的部分，虽然理论上理解了，但是实操上感觉还是很有难度。 正如书的结尾所说，这是一本工具书，在创作时抛开，在自查时检验，是它最好的用法。

看开头还觉得作者挺谦虚的，有点自我见解干货的样子，看着看着发现不对， 不就是抄袭卡普兰的《The Hidden Tools of Comedy》和台湾译版的《超棒喜劇這樣寫》中译版的《喜剧这回事》吗？ 连别人编的概念都懒得改，难怪写不出来好段子呢，压根儿懒得思考，甚至把一些失败段子当案例，仅仅是因为自己团队出品的，眼界之狭窄，认知之局限令人发指。 笑果这帮人啊，也都是你抄抄我我抄抄你，打着喜剧的旗号的一帮综艺洋闹外行。 前几天去看了几场开放麦和单立人的stand up,对！就是徐志胜邱瑞他们的母队，感受就是头皮发麻，结论是喜剧门槛真的太低了，一个正经包袱都没有，说好听点是互动性强，说直白点全靠起哄架秧子。 喜剧两个字就这么被NTR，本身就是个悲剧。

书评的意义 总结这本书为你提供的有效信息（你不知道的真实信息），根据有效信息的多少与你的吸收程度来做出评价。 为什么要阅读这本书？ 读这本书的目的很功利，就是想要成为一个幽默的人，因为我还没有对象😤！！！ 所以，如何成为一个有趣的人并培养我的“幽默细菌”，这是我想要在这本书中寻找的答案。 这本书对我的有效信息有哪些？ 一、基本认识： 1.关于幽默：段子或者说幽默这种东西，是你用另外一种视角去看待问题，即他者视角，这会让你比当时的旁观者还要多一条隐藏信息：你自己的心理活动，此时你了解的信息变成了：你的行为，他人的行为，你的心理活动以及可以猜测的他人的心理活动。想象一下当你在视频中看到由于各种意外导致主人公出现意外时（只是受伤的程度），你往往会捧腹大笑，但是如果你是当事人，或许就笑不出来了，而幽默是把自己的视角切换到旁观者视角，去描述自己和他人的行为以及自己的心理活动。 2.表演与交流：喜剧表演的目的是给观众带来欢乐，所以更注重技巧，不怎么需要铺垫；而交流的目的则是相互传递信息，则更注重表达。本书“单口喜剧”其实是更偏向于交流，也就是传递信息，通过传递信息来逗笑观众，那你就需要把所有人的信息量拉到同一个水平上，再缓缓推进，最后制造反差，达到“喜剧”的效果。 3.原生态度与观点：态度是对一件事（现象）的不同视角（不同的价值观/表象）的呈现，观点是你的视角（你的价值观/内心）的呈现。 4.衍生态度与观点：这件事发生之后的“解释”（非理性分析）与“解决”（非理性行为）。 5.喜剧的内核：理性和事实太过冰冷，我们需要感性和想象让我们温暖一些，即使它是假的。 6.喜剧公式：喜剧讲的是一个普通人，在不具备许多获胜必备的技能和工具的情况下，与无法克服的困难作斗争，遇到数不清的障碍，但从不放弃希望。所以，喜剧也是在讲一个故事，一个普通人的故事。 二、技巧： 1.极限：事情越紧迫（矛盾上升到极点），人就越紧张，越会暴露出“弱点”，而这个弱点就是笑料 2.意外：你处理意外时所遇到的一切，没处理好的无助感，处理好的惊喜感 3.扮演：抓住你要扮演的人的特征，并结合你的特征，而不是追求一模一样。 4.信息差：直线（人物）<波浪线（人物）<观众<叙述者（演员） 5.隐喻：通过谈论表象→让观众自己意识到本质 6.世界观：人的世界观决定了人的行为，喜剧就是世界观的相互碰撞下产生的不同 7.成长：过去，现在，未来的自己的对比产生的差异 8.情感：适当表露当时的情感与情绪 9.修辞：适当使用修辞手法来塑造落差感 10.反差：段子来源于生活，找到生活中的“不一样”，即反常识的行为；对事物的表象进行感性解释以及解决，即“不对劲儿”感。 三、实践 1.用语音记录你的灵感，再用文字精细打磨 2.准备好时，进行开放麦实践

看完随便记录一点想法： 1. 断断续续也讲了一年半单口，之前一直把搞笑当作目的了，这次换个方向，看看能不能别那么挣扎。 2. 由于心态比较平和，我平日里确实没什么表达欲。不过确实发现了，我为数不多真正有表达欲的段子比硬写的东西效果好很多。 3. 所以说，不会因为没啥表达欲就放弃单口，还是多挖一挖自己吧，哪怕笨一点，写慢点，也得坚持下去。