李诞工作手册（万字全新增订）

1. 写脱口秀与写书评。 李诞分享的怎么写脱口秀，让我想起了写书评的过程。我刚开始进微读的时候，读完书思绪万千，就是不知如何动笔写书评。好像有很多想法，却没有一个可以成文；啃完所有手指甲后，最终悻悻点了个“推荐”。你问我为什么不啃脚指甲？问得真笨！聪明人一边搜肠刮肚构思书评，一边用脚抠地；脚指甲早就磨平了。 点了大约40篇“推荐”，收到了3、5个点赞后，慢慢地开始不满足。开始强迫自己有什么想法就写下来，管它好不好。用李诞的话，就是：“写不好你还写不坏吗？”李诞说得太精准了。我惊喜地发现：写坏，太容易了！不就是无病呻呤、言之无物、自我陶醉、强撑宏大吗？我每篇都可以在灵感迸发、此起彼伏中，最终达到这个效果。 这样的书评,居然偶尔会有人点赞和回应，搞得我兴高采烈。每次都开心地想：这得多无聊，才会给我这么烂的书评点赞。 慢慢地，水了二三十篇。突然有一篇，找到感觉了。就是读了上野的《厌女》，猛然发觉：她批评的很有道理啊。自己过去的单一男性视角，就是有问题啊。于是突然涌现了很多感慨，坦率地写下来；结果得到了很多女性和男性书友的回应和鼓励。 然后，就觉得自己突然知道怎么顺畅地写有自己风格的书评了。 2. 关于脱口秀 脱口秀，是属于我们这个时代的笑声。八十年代的笑声，属于被改造过的传统相声。姜昆们穿着西服或者中山装，端着架子扮俏皮。只有冯巩，放下架子，把自嘲进行到底。 所以，冯巩伴随我们进入小品时代。九十年代的笑声，属于小品。赵本山、范伟和宋丹丹肆意扮丑，用最接地气的语言与造型提醒我们：再有钱，再体面，也别装。大腕精英的底色，就是白云黑土；风光的名利场，无非是在“卖拐”。 本山大叔知道得太多了，也说得太多了，所以慢慢淡出了。本世纪第一个十年的笑声，属于德云社。郭德纲，是会讲相声的民间知识分子。他把精致的小市民智慧，完美融入到对于谦的嬉笑调侃中。这是最聪明的喜剧变革：拿着自己人谦哥的父亲、老婆、发型反复开涮，最安全地间接嘲讽了所有在装的人。 德云社的风格，太迂回，太俗，太重复。所以，互联网的原住民最终引来了属于自己的笑声：脱口秀。其清晰的人设，明确的情绪，密集的梗，互动式的输出，随时可上的价值，是互联网成熟时代对快乐的追求，对戾气的消解。 脱口秀的时代，可能才刚刚开始。 3. 关于李诞 李诞太清醒了！道出了宿命般的人生无力感：“想明白了我们身在一个新兴行业的独大却弱的公司工作，很多事情也就想明白了。真的，你仔细想想。” 他那家公司可能是世上最脆弱的公司：出了名而不壮，树不大却招风。 朝不保夕，不知何时落幕；方生方灭，只待雷霆一击。 李诞已经预知了自己的命运，只是不知道这一刻何时到来。这一刻的引发，只需要说错一句话…… 而他这个行业，就是一个最有可能说错话的行业。

《李诞脱口秀工作手册》：写不好，你还写不坏吗？ 这是一个风趣幽默、谈笑自如的李诞，也是一个把中国脱口秀走通、摸透、凝练成有迹可循方法的开创者。李诞对脱口秀来时路的复盘思考，带来很多有益的启迪。 1、工作与生活，没有平衡，只有融入彼此的携手同行。 脱口秀李诞：选择了这个行业，想要做得好，请尽早放弃分开工作和生活这种有害的想法，请尽早学会在工作中享受生活，在享受生活中工作的办法。 观察与思考： 这也不仅仅对于脱口秀行业。要过好这一生，必然是带着工作的压力、生活的重担共同前进的；纯粹的生活享受也许有，相信那也只是极少数人的幸运，却不太可能属于我们普通人。 在《松弛养育：不控制的妈妈，不内耗的孩子》一书中，作者提到即使对于孩子，也要让TA从小接受“生活就是烦恼不断”，这样才能大大增强他们应对挫折的能力。 2、面对镜头或人群的讲话，请先写逐字稿，文字是理清思绪、预演排练的利器。 脱口秀李诞：刚开始讲脱口秀的朋友…就是写逐字稿，背下来。你写的时候总不会也紧张吧？……还有一个好处，就是在写作时预演自己的表演……无论如何，先行动起来，写起来，写不好你还写不坏吗？有了坏的，才能有好的。 观察与思考： 《写下来，痛苦就会过去》，写下来，情绪稳定了、思考深入了、问题变少了…不要怕写不好，正如李诞说的，写不好你还写不坏吗，会变好的，只是需要有足够量的积累。 “早冥读写跑”，《认知觉醒》这五个字真是话糙理不糙，但真正做到还是很难。反观自己这一年来，“读”、“跑（健身）”应该是做到了，“早”和“写”马马虎虎，“冥”就差远了去，生命不止、修炼不断。 3、失败不可怕，可怕的是无意义的失败。 脱口秀李诞：当然会失败，观众当然不会完全按照你的意思来，但我还是要说，这才是有意义的失败，这样失败后，再调整自己的想象，你早晚可以在舞台上还原你的脑海……而去讨好观众，给观众磕头，就算观众笑了，那也是无意义的成功……有意义的失败远远比无意义的成功有价值。 观察与思考： 所谓有意义的失败，我理解是经历了失败，启发了有益的思考、淬炼了思维的坚韧，从中悟到了些东东，为未来更大的成功打下了基础。而无意义的成功，也许取巧，也许侥幸，也许只是一时的幻象、却预埋了失败的引子，总之不在去往更大成功的大道上。 4、可以批评，可以提意见，但也请伸手帮助你的同伴。 脱口秀李诞：脱口秀演员就是一份允许别人以30秒为单位来judge你的工作……只要目标明确，什么人都可以提意见，什么意见都可以提……我们绝不搞一团和气，不好就是不好，但否定他的同时，也请伸手救救他。 观察与思考： 在《应对变化中的世界秩序》这本书中，瑞达利欧提到他的学习过程，“我的学习过程是，通过直接经验和研究来学习，把学到的东西写下来，再给聪明的人审阅和批评，以对其进行“压力测试”，探讨我们的分歧，以进一步完善它，如此一遍遍地重复，直到我离开人世。” 人生能力的提高来自于“压力测试”，更来自于聪明人提建设性意见的“压力测试”，既对自己也对别人，不要忘记，在批评时也不吝啬伸手“救救”你的同伴。 5、你的文字，你的话语，藏着你的价值观，只能吸引相似的同频共振者。 李诞脱口秀：脱口秀一定是讲价值观的，讲故事、讲生活趣事也是一种价值观——你认为这样的生活是值得或者不值得过的……你在台上讲自己的生活，自己的观察，自己的看法，归根结底，就是在讲你的价值观。 观察与思考： 抖音上有一个200多万粉丝的知识视频主，叫朴素之道，他在一期节目中提到，“为什么很多人觉得他讲出来的东西很真诚很真实，其实他就是用这个李诞的原则做短视频，用真诚吸引有共同价值观的同伴……” 听起来像鸡汤，但这份鸡汤的营养价值很足。 最后以李诞的这句话结束，“人生不是一把两把，这牌局很长。” 是的，很长，慢慢来、不着急，前提是要方向大致正确啊。

这本书加到书架好久，一直没看。当初加是喜欢脱口秀，刚好热点书，随波逐流的加。开始带着偏见的想：一个综艺搞笑的，能有多少深度值得出本书来让人学习？今天偶然翻开，开篇就是团队与工作。一下就联系到当下的自己，制度变化，团队分离，令我痛苦。开篇短短文字，说得我心中所想，甚至更进一步，说到我没想到的。只此，偏见尽除。 名为工作手册，确实文应其题。讲脱口秀是一份工作和脱口秀是一份怎么样的工作： 1 工作就是一份交易 对于初创团队来说，最好用也不可避免的，是谈感情。大家凭感情，凭一腔热血，凭一个共同目标做事，把团队发展壮大，形成行业。 但理性分析，凭感情创业会导致问题产生。最重要的，感情不是一个公司团队发展壮大的基本要素，因为公司在做的本质是交易，付出劳动，获取收益。公司是平台，更好的连接个人与市场。也在这个过程，如果个人与公司交易，比个人与市场交易更费劲，个人就没必要继续留在公司。这点，个人和公司都应反思。 对于初创行业，最好的发展规划：首先，优秀的人形成团队，把行业做大，定下标准，降低市场交易成本，有较好的市场接受度和影响力；其次，有想法的一部分人离开，形成自己的团队公司，开拓市场，形成良性竞争；最后，市场的发展，行业的进步，也反过来促进本公司的改进创新，共同成长，呈现百花齐放的良好格局。 2 与生活分不开的工作——脱口秀 学会，在工作中享受生活，在生活中得到有效工作的办法； 看与观察：看剧的乐趣，可以在享受剧情内容本身，也可以在观察镜头、剧情推进、预算等方向形成思考；只是通常我们僵化了视角和思维，就失去了其他的新奇视角，异样的乐趣，不同的知识； 事上练：首先，把世界作为你创作的材料；其次，工作的实践是创作的源泉，闭门造车的思考不是。 如何成就一段好的脱口秀表演，本着对脱口秀的热爱，对工作手册内容梳理记录如下： 1 写逐字稿 一是写逐字稿；二是不用谐音梗，做到专业；三是删繁就简，精简文稿；四是求教，学习他人思路；五是持之以恒； 2 如何开始：先行动，先写，完成高于完美； 3 关于价值：价值观的目的，是找到相似，而不是改变他人； 4 准备的必要：脱口秀表演目标不是炸场，而是在每一场发现不足与进步，成为更好的自己；认真准备是对自己和观众负责，同时认真准备是事后总结的必须； 5 真诚为基：表演目的是让人信，所以要真诚。首先对自己真诚，让观众相信的重点是你在表演自己；再是对内容真诚，台上的表演基于台下的真实自我，不管声音还是情景都切合现实，既不矫揉造作过度加工，又不完全真实丧失趣味； 6 注意力 精神集中，所说和所看便协调统一，不再不知所措； 7 小情境和大情境：脱口秀是一段你自己主持的表演，大情境你是主持人，小情境是一堆段子。你要做的就是安排段子的出场顺序，前后衔接，呈现一场属于你的主持表演。 8 情绪与理性：一般表演，用理性叙述段子，表达所想；好的表演，先用情绪拉近与观众的距离，再把理性内容表达出来，让观众感受得到；最佳表演，情绪渲染和理性内容相合，你在情绪里输出内容，在内容中带着情绪。就像高度控制下的失控感，目的是随心所欲不逾矩的自然。 8 节奏：先同步，再引领，然后无限循环。同步是用情绪跟观众拉近距离，心灵相通；引领是基于时间领域信息不对称，由强势信息个体把控其他信息松弛的整体。节奏的至上，是自然，当你沉浸在自己的节奏里，就会感到自然，周边的跟随便自然而然。 9 风格：什么是自己的风格？天赋加经验，让你在某个方面成就，说明你适合这项工作；在该方面不断实践中形成的个人习惯，是风格。从这方面，风格如同名利，是成果带来的副产品。 李诞工作思路里，最重要的也是我最欣赏的一点，就是取法其上。目标，规划，内容取法其上，即便得中，也比较优秀。最关键的是，它本身还保留了成上的无限可能。这对于一件事物的长远发展，是至关重要的。 也要表示佩服和敬意，李诞对自己公司的评价“独大却弱”，幽默中透着无奈。脱口秀作为行业在中国的兴起，是在他和一群人摸索的成果。开路者意味着机遇，意味着挑战，同时也意味着随时面临消亡。不管怎样，在某个领域敢于擎炬火的人，都值得钦佩。更何况，这炬火还在一直燃烧，照亮了众多想要表达的人。沉默的大多数，在这里有了开言的舞台。 书的后半段是对话录，略看。本意是对前文的阐释，我觉得简要明了的东西没必要阐述；再者，访谈录放到视频更适合，实无必要在本书赘列，除非用处是凑够字数。 推荐阅读。

别名：《李诞自媒体工作手册》 自媒体时代，人人都要会通过网络表达自己的人格和价值观，学会去卖自己的想法。这本书非常适合纯小白， 这个总结是超级大白话，非常通俗易懂： 一、先搞懂一句话： 自媒体口播 = 对着镜头讲脱口秀 不用爆笑，但要像聊天、有节奏、不啰嗦。 二、写稿子怎么写？（最简单版本） 1. 不要列提纲，直接写逐字稿 就写你平时说话的语气，别写作文。 2. 每一句都写完整，但越短越好。 3. 写完删掉所有废话： 嗯、啊、就是、其实、然后、这个那个……全删。 4. 控制在 300～500 字（1分钟左右） 稿子写完，不要死背。 读 3 遍 → 合上书用自己话说一遍 → 意思对就行。 三、什么叫节奏？小白这样练最稳 你就记住3个动作： 1. 重点句子放慢一点 2. 普通句子正常说 3. 每讲完一句，停 0.5 秒 别一直突突突， 别像背书， 别一个语速到底。 停顿就是节奏。 四、镜头前怎么表现才自然？（小白万能法） 1. 把镜头当朋友 就像你跟闺蜜吐槽、聊天。 2. 允许不完美 卡壳、笑场、重复一句，都比僵硬好看。 3. 眼神别飘 盯着镜头中间，别看自己画面。 4. 脸上带点情绪 开心就笑点，认真就沉一点，别面无表情。 五、李诞核心思想，小白简化成 4 条 1. 别等灵感，到点就写 2. 先完成，再完美 3. 稿子写细，说话放松 4. 多拍多发，不怕难看 六、给你一个今天就能拍的完整流程（照着做） 1. 选一个简单话题：比如 “为什么你努力却没结果” “女生一定要戒掉的几个习惯” 2. 写 1 分钟逐字稿 3. 读 3 遍 4. 手机架好，直接开拍 5. 一条拍 2～3 遍，选最自然的那条发 6. 发完不管数据，明天继续 不用策划、不用布景、不用完美。 七、最核心一句送给你： 写逐字稿是为了不乱，不是为了背。 练熟了扔掉稿子，像聊天一样说，就是最好的口播。 实操举例一篇 1 分钟小白口播稿：1分钟口播稿｜李诞风格（慵懒、真实、不装、好背、镜头自然） （语速：平时聊天速度，重点句慢一点，中间轻轻停顿，别背） 很多人做自媒体，总觉得要等灵感，要准备好，要拍得特别高级。 其实没必要。 你就记住一句话：先干了再说。 写不出来硬写，拍不好硬拍，先把东西发出去，比啥都强。 别总想着一下就爆，也别害怕拍得难看。 难看怎么了？谁不是从难看开始的。 你不发，就永远停在想象里。 真正厉害的人，不是天赋好，是不矫情，天天干。 不用跟别人比，你今天比昨天多拍一条，就赢了。 别想那么多，拿起手机，拍就完了。 拍摄小提醒（照着做就不像背书） • 开头那句轻轻带过，像吐槽一样 • “先干了再说”“不矫情，天天干”这两句稍微加重一点 • 每句话中间留半口气，别一口气突突完 • 脸上放松，不用笑，正常表情最像李诞 欢迎交流讨论V：Z11056329

​对李诞“路转粉”了。​过去只看到娱乐八卦里的他，读完他的手册才惊觉蛋总的通透与诚恳。这感觉就像读完韩红写的《我与蒙面诗人》，才发现那憨厚粗犷的外表下，其实藏着一颗如此纤细敏感的心。又想到前两天在小红书上刷到网友的帖子，有人震惊于《10间敢死队》居然是陈思诚拍出来的，对他的印象大为改观。底下有个评论：“说不定，这才是真的他呢？这是去了草原五班之后的成才。” 书友说《笑场》里的李诞更加的放飞自我，想去看看了。前两天还发现罗志祥也有写书《你可以笑我这个人，但请不要笑我的舞台》，不知道里面的又是怎样一个他。 ​才发现，自己对那些活在闪光灯下的人，理解得太片面了。 也对自己，理解得太片面了。 蛋总在书里反复提到“实事求是”、“用发展的眼光看问题”，真是把教员的思想活学活用到了创作里——用长线的时间，去消解当下的焦虑。 ​他说：“老老实实做人、踏踏实实做事，这就是我们这个世界的秘密。” 他说：“事情永远不是目的，你是你的目的……受过的所有训练、委屈，都是为了成就你这个人。” 他说：​“成果是你这个人。” ​作为一个设计师，以前我觉得我的成果是那一张张图纸。可是图纸交出去了，项目落成了，然后呢？接着干下一个项目，接着画。图纸在不断堆积、归档，可“我”在哪里？ ​我陷入了迷茫。外在的成果是具体的——交付的文件、验收的单子、甲方的一句“通过”。 那我呢？ ⭐ 1 正确的工作方法，就是真实表达，找到兴趣，保护好发心。 2 你是什么样，就怎么样去说，完全没必要刻意追求有趣。 3 老老实实做人、踏踏实实做事，这就是我们这个世界的秘密。 4 做一个真诚的人，尽可能善良，不掩藏痛苦，也不羞涩于快乐。 5 风格，就是你的天赋加上你的经验。你的风格，就是你的人生。你是你的目的。 6 无论如何，先行动起来，写起来，写不好你还写不坏吗？

斯人日已远，千岁幸一逢。 公元1086年，王安石溘然长逝，被朝廷追封为太傅，时任中书舍人的苏轼为王安石写了这篇制书。 我们都知道，苏轼和王安石之间的爱恨交织。在文学上、生活中他们惺惺相惜；在政治上，他们势同水火。 从这篇制书中我们可以窥见一斑。 以下是文章全文: 敕。朕式观古初，灼见天意。将有非常之大事，必生希世之异人。使其名高一时，学贯千载。智足以达其道，辩足以行其言。瑰玮之文，足以藻饰万物；卓绝之行，足以风动四方。用能于期岁之间，靡然变天下之俗。 具官王安石，少学孔孟，晚师瞿聃。罔罗六艺之遗文，断以己意；糠秕百家之陈迹，作新斯人。属熙宁之有为，冠群贤而首用。信任之笃，古今所无。方需功业之成，遽起山林之兴。浮云何有，脱屣如遗。屡争席于渔樵，不乱群于麋鹿。进退之美，雍容可观。 朕方临御之初，哀疚罔极。乃眷三朝之老，邈在大江之南。究观规摹，想见风采。岂谓告终之问，在予谅暗之中。胡不百年，为之一涕。於戏！死生用舍之际，孰能违天；赠赙哀荣之文，岂不在我。宠以师臣之位，蔚为儒者之光。庶几有知，服我休命。 ——《王安石赠太傅制》 通篇下来，充满了溢美之词。 然而，从中文或者说从汉字在不同语境有着不同的意思来说，这篇文章中藏着许多苏轼讽刺王安石的句子。 首先，“智足以达其道，辩足以行其言”看似是在夸王安石，其实是在说能力强的人不一定都是好人。因为大道至简，不需要通过太多的复杂的东西就能领会；那些至理名言是不言而喻的，不需要过多的解释。如果那些昭昭明了的东西反而需要通过过多的解释才能让人明白或施行，那他就是不好的东西。 这样的句子在《庄子》中有讽刺周武王的“强足以距敌，辩足以饰非”；《史记》中有讽刺张汤的“智足以距谏，诈足以饰非”，讽刺刘瑞的“强足以距谏，智足以饰非”。 其次，“少学孔孟，晚师瞿聃。罔罗六艺之遗文，断以己意；糠秕百家之陈迹，作新斯人”看似在夸王安石博学，其实是在说王安石不学无术，学得一堆杂学。学得古人的东西还不够，还要强加上自己的注释来愚昧后人。 最后，“属熙宁之有为，冠群贤而首用。信任之笃，古今所无”，这句话看似在说王安石的新法好，领导力强，得到皇帝的笃信，其实是在讽刺王安石是新法派的首领，在倒行逆施的新法中，以其为冠，扰乱政治，给民加负。 由此，我们不得不感叹苏轼对于汉语应用之娴熟。他通古博今，知道汉语可以通过创造性的组合之后在不同的语境中有不同的意思。 就像文中的“智足以达其道，辩足以行其言”可以追溯到《史记》，将当时的语境搬到现在来用。 这也是中华文脉不断绝的原因。汉语可以通过不同的模块组成不同的信息，这种组合相对于西方的语言来说降低了汉语的传播门槛，所以汉语才得于延续。

最近发现一个道理，各个领域厉害的人，他们的告诉你成功的理由都很简单，而且基本是想通的，所谓大道至简，大道归一。 李诞的这本书，面上虽然讲的是如何做好脱口秀，但面下的道理却是对任何事都行之有效的。无论你在职场做牛马，还是在探索创业，亦或是自由择业者。你都可以从中领域到看似浅显，实则非常有用的人生哲理。 一、你永远没有准备好的时候，说干就干。就像书中说的，你干不好还干不坏吗？哪怕干出一堆狗屎，也比什么都没干强一千倍。 二、没有天才，有的只是刻意练习。任何行业，任何职业，你只要能把一件事做到极致，大部分问题甚至所有问题都会自然消解。正如曾国藩所言：“人生之败，非傲即惰，勤则百弊兼除”。 三、真诚是永远的利器。随着阅历的不断提升，人都会接受并明白这个道理，所有的套路招式，其实都是骗自己，真诚才是最有用的技能。只是，我们对所有本来就有的东西，总是要绕一大圈，才会重视和选择它。 四、但行好事，莫问前程。我觉得这是对抗当下快节奏世界的最有效方法，也是追求人生幸福的不二法门。用教育流行语叫延迟满足，用投资流行语叫价值投资，用生活流行语叫做时间的朋友。反正你要懂得，快即是慢，慢反而是快。再就是，你要降低预期。懂得求上得中，求中得下，求下不可得的道理。

为什么会选择阅读这本书？ 因为两年前就想做一个口播博主，或者生活类的博主，但往往因为害羞、不好意思、羞涩面对镜头，从没有开始过，每当打开手机，打开视频录制时，就立马关闭，从没有面对镜头，自拍式的说过一句完整的话，虽然自己有做自媒体的一部分经验，账号合计起来，有13万多的粉丝，但只限于，别人给拍，自己上镜，而且是针对于工作，为了获客而拍摄，内容非常垂直，但从没有自拍式的上镜去拍过视频。 但是今年，还是想尝试去成为一个生活类的博主，可依旧被害羞的心理状态所阻碍，于是无意在抖音上刷到自己关注的一个博主：“朴素之道”在分享这本书，本想下单买来看看，最终发现书籍短小精悍，微信读书上也有，于是迅速的阅读完电子版。 在这本书的最直观收获有哪些？ 1、他详细的写到做自媒体的发心、耐心、利他心、羞耻心、自信心、平常心、初心等，不同的详细介绍，相对来说，李诞讲的还是非常的中肯。 2、因为在看这书本，自己开始了自媒体之路，从羞涩面对镜头，到今天已经更新十多条，本来有些追求完美的自己，也开始像书里写的，自然一些，在真实一些，于是不管拍的是否美丑，讲的是否满意，先发出去再说，逐渐明确的感受到，一个粗糙的开始，总比一个完美的空想强一百倍。 拍第一条时，面对手机紧张到嗓子发紧，背部出汗，手都不知怎么放才算合适，到现在，自己可以一口气表达完自己的所想的内容，虽然每天被“要拍什么”而感到烦恼，但起码越来越感受到自然。 3、他提到写逐字稿，自己就尝试抒写，在这个过程，我强烈的意识到自己逻辑思维的短缺，内心想法有很多，对事物的观察、洞察也有很多，但仅仅只能在心里，却不能很好的写出来，于是我开始强迫自己写出这条书评，也算是对一种刻意练习。 4、我从没有看过脱口秀，也对脱口秀并没有太大的兴趣，直接的说，自己是一个比较无趣的人，但是怎么样才能变的有趣，我想，这也是一门智慧。 5、从无到有，早期中国是没有脱口秀的，但因为有李诞的出现，一步步有了这个综艺节目，成立了相关的规章制度和行业标准。在这个过程，我看到李诞的认真，执着与真性情。 因此我想，人就应该像他说的，大胆一些去尝试，写不好，难道还担心写不坏吗？

我是听了朴素之道博主的推荐来读这本书的，整本书看下来，有两个观点对我个人很有用，算是给了我两个大嘴巴子。反正看完之后我整个人都不好了，因为我发现我之前全搞反了。 第一巴掌：人是为别人活的。 李诞说，人是为别人而活的。给别人创造价值，你才能找到自己存在的意义。 我以前不信这套。我一直觉得人要为自己活，要独立，要牛逼，谁也不靠。结果呢？我确实挺独立的，但一点也不快乐。 后来我认真想了想，那些让我真正开心的时刻，居然都不是我“赢了什么”，而是我帮了谁一把、写的东西有人觉得有用、随手做的一件事让别人轻松了一点。 李诞这句话说白了就是：你别老想着自己爽，你先想想你能给别人什么。你让别人爽了，你自己才能更加爽。这事很反直觉，但它是真的。 第二巴掌：说服人，不能靠摆事实讲道理。 我以前跟人争论，最喜欢摆事实、列证据、甩逻辑。结果呢？对方要么炸毛，要么嘴上服心里不服。赢了道理，输了关系。 李诞说，想说服一个人，最好的办法不是证明他错了，而是先同步，再 N+1。 什么意思？你先找到双方观点一致的大前提，站到对方那边去，让他觉得“我们是一伙的”。然后，再往前推一小步，带着他慢慢挪。步子别太大，大了他害怕。 这招太狠了。它不是在说服，是在带路。 这两件事，其实是一件事： 为别人活，是心态上的“放下自己”。 先同步再 N+1，是方法上的“放下自己”。 核心就四个字：别总是以自我为中心。 反正我是被骂醒了。特此留文纪念。

写不好，还写不坏吗？总之写就完了。出来混，最重要的是出来。 而且我有一个暴论，越是没有状态的时候越要写。越是没有状态的时候越要干。然后你会发现，即使你觉得再怎么样，你也做出了一个60分。 这个时候人会忽然发现：原来自己是可以带着这种状态不好继续前行。你知道我如果想干的话，什么状态都能做。最次也不会比不做强，而且有的时候有奇效。 这也是对人类最底层的负面情绪的一种挑战进攻，真的会发现一切困难，不过是纸老虎。 我特别喜欢张博洋的化负面情绪为段子，“如果一件事引起了他的负面情绪，就说明这件事一定是有问题的，只要把里面的逻辑问题揪出来捋清楚，就会非常好笑。” 把负面情绪的底层逻辑理清楚，短暂的抛却了情绪，不把情绪当作事实。这样拆解了再讲出来会很搞笑。而且情绪背后一定隐藏着自己最真实的需求，隐藏着你自己最真实的破防的点。 脱口秀演员上台表演的过程是一种对场景的还原，哪怕这个场景是你构想的。我喜欢还原这两个字。更喜欢高度控制下的失控，这种很妙的一件事儿。 脱口秀演员从写稿子开始就要模拟自己的语气场景，模拟上台表演时候的自己的状态。 逐字稿也是根据每个人的表演风格性格来的。这其实是一种高度的控制。但是在这种高度的控制下，会有一些。你的灵感时刻，你就在那个当下想要说出点之外的东西，这是你在表演时候和这个场域和你自己和观众的一种碰撞。这是一种很爽的感觉。 偶尔会有一些神来之笔，是你在不经意间自动就表达出来了。他违背了你的高度控制，但是这是一种很美妙的东西。这个失控就是在创作表达，做任何事情过程中的秩序外的一瞬间。非常非常美妙。 李诞说脱口秀，演员和观众的关系是平视的。不是要去讨好观众。而是要去操练自己，吸引观众。你是没办法通过祈求观众大笑的方式来让大家喜欢你的表演。我非常非常喜欢这一点，我觉得任何的关系都是这样的。 不追逐，只是吸引。不是去讨好观众，而是做好你自己，观众自然就会来找你。 越是试图讨好观众，观众越会跑。试图讨好任何人都是这样的结果。越讨好越把所有的重心和注意力都放在别人的身上，不要去追逐，去恳求一个认同或者其他结果。 做好自己，让自己来吸引观众，强大自己的内核，让自己的内核来吸引更多和你匹配的同频的人，如果中间有人走了，就让他走。 不追逐，只吸引。观众自然会找到你。而且一定会找到你。 这是很动人的关系，不是能讨来的，不是能祈求来的。不是在一个不平等的视角，你可以得到的。甚至可以说一旦你转变了这种平视的视角，这种很珍贵动人的关系就不复存在了。 “能用演的就不要用讲，能动的时候就不要干站着，能用故事的，就不要说理。” 最强的信仰就是宗教，宗教的传播就离不开故事。能用故事讲的就不要说理，比起干巴巴的大道理还是妙趣横生的故事更吸引人，而且更有代入感。 如果这个故事主角本身的境遇和听故事的人很相像，那么它自然而然就会带入进里面。 这也是为什么以前我觉得有些人说话那么虚呢，你问他什么东西，他给你来一串故事，来一个哲理小预言，为什么不直接把你想要的东西表达出来，但是现在我也理解了，为什么会这样？ 如果直接把一些文字说出来的话，一个是不便于理解，另一个是文字太清晰，没有那种灰度，但对于一些真理来说真谛来说，不是能够用语言去表达的，更倾向于是一种感觉，一种intuition/taste 这种taste只能包裹在故事里，让你自己尽量去理解。 在脱口秀表演短短的几分钟里，要让大家见证你的成长，你可以传道，你可以传播你的价值观，但是要给大家一个听的理由。 我很喜欢这本书，让我更深一步了解了他是怎么从个今晚80后脱口秀的小演员一步一步变成笑果的顶梁柱，在这个行业还不能称之为是一个行业的时候，很多东西都没有建起来，大家不知道要怎么干，这个时候如何一步步去试错，去做，去规范整个行业。 你能看到李诞在现在的位置，对他曾经做过的一些事情的评价，以及他当时是怎么做的，他当时是以一个怎么样的思考去看整件事情。 我觉得他是一个非常有系统性思维的人。他说脱口秀演员要让观众在几分钟之内看到自己的成长，这本小书也做到了，它篇幅不多，精华很多，也让大家透过短短的文字，看到了李诞的成长。