
洛蕾
一场核灾难席卷全球,打破了世界秩序。人们筑起高墙,希望能隔绝辐射污染,却影响了城市运行。封闭单调的环境下,虚拟现实的未来艺术应运而生,成为拯救孤独人类的最后一根稻草。 为纪念希区柯克诞辰160周年,忆影版《蝴蝶梦》即将上映。忆影是一种全新的电影模式。观赏一部忆影,观众便会多出一段真假难辨的记忆:童年遗憾会被弥补、年少青春不再平淡。刚毕业的无名编剧吴琪,坚信忆影技术可以治愈父亲严重的心理疾病,于是想方设法挤进了这个忆影剧组。不料误打误撞成为忆影版《蝴蝶梦》的主演。和原版电影里的女主角一样,吴琪陷入了一场迷梦般的恋情。 然而一名神秘女子突然出现,警告公众,忆影中的虚假记忆将逐渐替代真实记忆,“我”将不“我”!入戏太深的吴琪力争清醒过来,却听到耳边有人大喊一声:“CUT!”
前两章还是挺不错的,作中作梦中梦的嵌套结构虚实交错,娱乐碎片化时代对于人类精神生活的影响也有代入感。但作者对于情感以及剧情的把控力不足,许多本应细腻的感情描绘总让人觉得像隔着一层玻璃,能理解却无法打动人。不知道这是否也是作者想表达的,这本书看得到剧情,人设,冲突,反转,但总觉得最深层还是一片空虚。
高度发达的文明到底让我们生活更便利,还是让生活更倒退了? 许多书籍、影视剧中都会有这样的情景:人类已经生活在未来世界,科技极度发达,许多事情也不需自己亲自动手,自然有电子设备帮助我们完成生活和工作。但是为什么,还是觉得哪里不舒服呢? 原来,这个“高度”发达的未来世界,其实是在人类极度开发以后,所剩无几的生存空间里,最大化建造出来的另一个世界。 以上的说法可能有点绕,但是如果看过《明日筑梦师》这本小说,就能知道,其实高度发达并不一定是一件好事。 这本书的背景架构在一场全球级核难以后。人类生存空间极度缩小,世界生存平衡被打破,到处充斥着污染空气,环境也不再适宜人类居住。所以人们在城市的周围筑起高墙,以期将生存环境和污染环境相隔离。 这其实是典型的高度发达过后,文明急剧倒退的现象。虽然人类已经掌握了先进的技术,如书中所介绍的“忆影”:通过与大脑联结,观看时强烈刺激感官的电影技术;“梦乐”:可以让人与人相连,以大脑中枢共享的形式听音乐技术;“灵画”:联结过去与未来,让人更多打开内心,集体陷入沉迷,寻找共通点的绘画技术。 这些技术无疑在最初给人们带来便利,但随着应用的深入,隐患也越来越明显。就拿忆影技术来说,当观众可以近距离感受电影中的气氛,有如身临其境一般,那么久而久之,即使画面没有那么精美,也能从中感受到强烈的触感。就像作者在书中所说,“就算看到世界末日也没有感觉了。” 无论是观看忆影的人,还是参与忆影演出的人,本身都会参与到电影剧本的故事中去,感受故事里人物的喜怒哀乐,而且忆影还可以控制感情的强度。 仔细想想其实挺可怕的,因为这样身临其境的感觉,在起初可能会很新鲜,但是久而久之,对于电影里离奇的故事、主人公的奇遇、以及恐怖、惊悚等元素在感官上的刺激,观众可能就渐渐分不清现实与虚构的区别了。 观众来体验忆影,也许出于很多目的:闲暇的娱乐、放松、寻求真实的感觉。但也可能是内心渴望被虚幻所欺骗。 就像书中所说,“乐观的人喜欢看积极阳光的影片,对现实的阴暗面视而不见;悲观的人执着于哀愁阴郁的影片,告诉自己人生没有希望;偏执的人放不下自己的执念;多疑的人可以凭空捏造一套阴谋论。” 所有想要逃避现实的人,在忆影中都能找到安慰自己的方式,而忆影这个形式,就恰恰为他们提供了便利。 想想就可怕,如果人类文明真的发展到那一天,不知是文明的倒退还是进步呢? 《明日筑梦师》的作者是90后实力派新锐科幻作家洛蕾。擅长将艺术元素融入小说中,她的小说集各类艺术形式于一身,融入了许多电影、音乐、建筑等艺术元素,在未来世界中的背景中,想象这些元素给生活带来的改变。行文浪漫,极具象征意义与超现实意蕴美学。 这本《明日筑梦师》,同样如上文所说,在科幻故事中融入艺术元素,在文字带来的想象中,让读者更深思考:如果真的到了高度发达的未来,人类究竟要如何选择?如何保持清醒的自我意识?如何在困境中冲破桎梏,走出未来?值得一看。
非常喜欢!“科幻”与我们越来越近,这本书也很好地反思了当下许多问题,文学性艺术性都不错👍很棒的新锐作品
剧情进展慢,叙事过于线性,读者很难有总览全局的、清晰有逻辑的感觉。不铺垫背景知识,直接在对话里提到太令人迷惑。有些人物行为古怪难以理解(鹦鹉)