古都

“这是我送你的。你还要来啊。”川端康成的《古都》故事戛然而止，哀而不伤。这部始于春，终于冬的作品，注定要给人无尽的遐想和企盼。 一座古都，两个姐妹，三段情缘，四时风物，爱与生命，如同生生不息的大自然一般，在川端康成笔下轮回。 首先关于文字。有人曾说，日本的美在前田真三的相机里，在宫崎骏的漫画里，在川端康成的小说里。小说对于风景的雕刻，对于风俗的再现，真的让人仿若融在了画里。一种沉浸式的美，叫人流连。 再者关于情愫。两姐妹最终也如同紫花地丁，各自朝着自己的方向去生活，一个置于优裕之家，一个或归于原始村落。那么谈起幸福呢？千重子无论家庭相貌交际都是别人羡慕不来的，而她却因为身世和生意心生落寞孤寂。苗子出身村野，甘愿为双胞胎姐妹遮风挡雨也心生欢喜。我们不能用别人有而我们未有的来说别人幸福，那只是无知和狭隘，也是纯粹的自我取悦。我们也不能以“自我牺牲”为由，沉浸在自己搭建的自我感动的幻影当中。幸福由心而生，由个人而定义，各有道路，各自终点。 第35本书——《古都》。

古都的故事，描绘的是一段双胞胎姐妹的情愫，对于人物和景色的刻画很细腻，记得初识川端康成的作品还是在上学的时候，课本里有一篇雪国的片段，记忆犹新，文字细腻描绘很细腻，很喜欢那种每个人物间的感情纠葛！落落译的封面很美，会考虑买实体书！

1、 美在于发现，在于邂逅，是机缘。 凌晨四点钟，看到海棠花未眠 生并非死的对立面，死潜伏于生之中。 即使和幽灵同处地狱也能心安理得；随便什么时候都能拔腿而去。这就是我，一个天涯孤客心底所拥有的自由。 驹子撞击墙壁的空虚回声，岛村听起来有如雪花飘落在自己心田里。 ——川端康成 《雪国》 2、 你连指尖都泛出好看的颜色 ——川端康成 《雪国》 3、 凌晨四点醒来，发现海棠未眠。 如果一朵花很美，那么有时我会不由自主地想到：“要活下去！” ——川端康成 《花未眠》 4、 即使靠一枝笔沦落于赤贫之中 我微弱而敏感的心灵也已无法和文学分开。 ——川端康成 《独影自命》 5、 死亡是拒绝一切理解的。 ——川端康成 《千只鹤》 6、 风雅，就是发现存在的美，感觉已经发现的美。 ——川端康成 《美的存在与发现》 7、 我们都是上帝之子，每一个降生就像是被上帝抛下... 因为我们是上帝之子，所以抛弃在前，拯救在后。 ——川端康成 《古都》 8、 黄昏的景物在镜后移动着。也就是说，镜面映现出的虚像与镜后的实物在晃动，好像电影里的叠影一样。出场人物和背景没有任何联系。而且人物是一种透明的幻像，景物则是在夜霭中的朦胧暗流，两者消融在一起，描绘出一个超脱人世的象征世界。特别是当山野里的灯火映照在姑娘的脸上时，那种无法形容的美，使岛村的心都几乎为之颤动。 ——川端康成 《雪国》 9、 这是一幅严寒的夜景，仿佛可以听到整个冰封雪冻的地壳深处响起冰裂声。没有月亮。抬头仰望，满天星斗，多得令人难以置信。星辰闪闪竞耀，好像以虚幻的速度慢慢坠落下来似的。繁星移近眼前，把夜空越推越远，夜色也越来越深沉了。县界的山峦已经层次不清，显得更加黑苍苍的，沉重地垂在星空的边际。这是一片清寒、静谧的和谐气氛。 女子发现岛村走近，就把胸脯伏在窗栏上。这种姿态，不是怯懦，相反地，在这种夜色映衬下， 显得无比 坚强 。 ——川端康成 《雪国》 10、 生存本身就是一种徒劳。 ——川端康成 《雪国》 11、 罪责也许不会消失 悲哀却是会过去的 ——川端康成 《千只鹤》 12、 我仿佛只有脚离开现实，遨游于天空中了！ 自杀而无遗书，是最好不过的了。无言的死，就是无限的活。 死亡等于拒绝一切理解 人是不断消失在过去的日子里的 美，一旦在这个世界上表现持来就不会泯灭 ——川端康成 《不灭的美》 13、 这是一种错觉。因为从姑娘面影后面不停地掠过的暮景，仿佛是从她脸的前面流过。定睛细看，却又扑朔迷离。车厢里也不太明亮。窗玻璃上的映像不像真的镜子那样清晰了。反光没有了。这使岛村看入了神，他渐渐地忘却了镜子的存在，只觉得姑娘好像漂浮在流逝的暮景之中。这当儿，姑娘的脸上闪现着灯光。镜中映像的清晰度并没有减弱窗外的灯火。灯火也没有把映像抹去。灯火就这样从她的脸上闪过，但并没有把她的脸照亮。这是一 束从远方投 来的 寒 光，模模糊糊地照亮了她眼睛的周围。她的眼睛同灯火重叠的那一瞬间，就像在夕阳的余晖里飞舞的妖艳而美丽的。 ——川端康成 《雪国》 14、 “这样的日子里连音色都不一样啊！”驹子仰头望了望雪后的晴空，只说了这么一句。的确，那是由于天气不同。要是没有剧场的墙壁，没有听众，也没有都市的尘埃，琴声就会透过冬日澄澈的晨空，畅通无阻地响澈远方积雪的群山。 虽然她自己并不自觉，但她总是以大自然的峡谷作为自己的听众，孤独地练习弹奏。久而久之，她的弹拨自然就有力量。这种孤独驱散了哀愁，蕴含着一种豪放的意志。 ——川端康成 《雪国》 15、 在遥远的山巅上空，还淡淡地残留着晚霞的余晖。透过车窗玻璃看见的景物轮廓，退到远方，却没有消逝，但已经黯然失色了。尽管火车继续往前奔驰，在他看来，山野那平凡的姿态越是显得更加平凡了。由于什么东西都不十分惹他注目，他内心反而好像隐隐地存在着一股巨大的感情激流。这自然是由于镜中浮现出姑娘的脸的缘故。 ——川端康成 《雪国》 16、 穿过县界长长的隧道，便是雪国，夜空下一片白茫茫。 ——川端康成 《雪国》

第一次读川端康成的书，上学的时候学过他的一篇文章，好像是关于紫藤花的，具体也忘了，当时对于作者文字描述是有一股淡淡的忧伤，学课文的时候没品来什么意思，看到这本书的时候理解了。这本书读起来有一种细水长流的感觉，很符合日本作家的写作风格，读完之后映像蛮深刻，其中一部分千重子是弃儿，但是养父母确说千重子是他们偷来的，有被父爱母爱感动到，他们小心翼翼的维护着千重子敏感的心，对于双胞胎妹妹苗子也非常接纳。这是一本很好的书，一本获得了诺贝尔文学奖的书。

淡淡的，淡淡的，意境之美！ 诚如郁达夫评价所言：日本文艺“似空中的柳浪，池上的微波，不知其所始，也不知其所终，飘飘忽忽，袅袅婷婷。短短一句，你若细嚼反刍起来，会经年累月地使你如吃橄榄，越吃越有味。”

充满着默默温情的一本书。 一家人的故事分了两条线来写，父亲、孩子，尽管没有血缘关系，但丝毫不亚于亲生。读完脑子里是有一幅画面的：那么一个漂亮的姑娘，身穿和服，在山峦边凝望北杉，山的另一处，有一个长相一模一样、包着头巾做活的姑娘在看这个姑娘，满怀深情……