诗词里的中国：宋词

满纸皆是宋人滚烫的真情与柔软，无关理性，只走心魂。顺着词韵触摸两宋兴衰，字句清婉、余味悠长，千年之后依然能轻易戳中心底的柔软，诗词入门读它太过治愈。

宋词里没有理性，只有真情实感，这就是这些词作能够穿透几百年的历史，到现在让我们铭记让我们感动的原因。 中国人的智慧和精神被锁定在汉语里，只要中国人还使用汉语，这些真挚的情感和文化精神就无法被割舍。这也是我们无论如何激进地想摆脱孔夫子，而我们内心深处依然住着孔夫子一样。海德格尔说：“语言是人类生存的家，人以语言之家为家。”他是对的，也是深刻的。 在宋词里，我读到了儒家的家国情怀、读到了道家的飘逸境界、读到了佛家的菩提智慧。有人动辄想全面西化，想要把中国的儒释道文化精神一旦舍割，教员做不到，任何人也做不到。因为我们使用汉语。 这让我想起了马克思主义的中国化，我认为，它的路径不会与佛教传入中国的路径有任何不同，需要一个慧能，让马克思的精神实质和儒释道文化融合，并走入下里巴人的心中，而不是只在精英阶层里流传。我们教科书上的马克思主义是错误的，真的需要改正，越快越好。 宋词是最美的中国语言，长短句搭配，美不胜收，这是汉语的高峰。我爱这些美好的东西。

这首词选在体例安排上可谓匠心独到，打破以时间为序的选词惯例，而把同一词牌中的佳作汇集到一起，此外选本选录作品体量适中，还以延展阅读的形式丰富选本内容。真的很适合宋词爱好者阅读。

小时候背了不少婉约派，如今越来越无力体会，年纪大了还是旷远豪放甚至悲怆的才更踩到神经末梢

一本小书，内容不多，但作者写得有趣，言简意赅。读起来很轻松。

《诗词里的中国》有书 一套由“有书”出版的系列书籍，包含两本唐诗和一本宋词，目前读完了两本唐诗，一本很好的唐诗类解读的书籍，在解读唐诗的同时顺带介绍诗人的经历和时代的背景，最好的一点是会同类列举很多有共通点的诗句，比如： 同样是对月吟诗，李白的做法是“举杯邀明月，对影成三人”，杜甫想的是“露从今夜白，月是故乡明”，而王维却说“月出惊山鸟，时鸣春涧中”。不难发现，虽然三人堪称唐代“诗坛三绝”，但他们的人生际遇不同、风格气质不同，诗风也截然不同:一身传奇的李白，风格浪漫奔放；半生飘零的杜甫，风格沉郁顿挫；而大起大落参透佛法的王维，风格唯美而充满禅意。 ...... 文人墨客因为游学、求官、征战沙场而奔波在外，也因流放、贬谪、躲避战乱而漂泊他乡，以异乡人的视角留下无数诗文佳作。 尽管同在路上，诗人面临的情形不同，产生的情绪也就完全不一样。 “移舟泊烟渚，日暮客愁新”，是借秋江暮色抒发游子思乡的情意；“报君黄金台上意，提携玉龙为君死”，是在惨烈沙场宣告誓死报国的决心；“田园寥落干戈后，骨肉流离道路中”，是以个人手足离散的悲痛写家国之忧思；“巴山楚水凄凉地，二十三年弃置身”，则是细数时光飞逝，发出身不由己之惋惜。 ...... 中国人对于月亮，有着一种近乎痴迷的情感，而对于中国古代的文人来说，月亮则是他们的灵感源泉，是他们的缪斯。中秋节的“月元素”也让中秋节成了文艺气息最为浓厚的节日。苏东坡曾举樽对中秋之月，写下了“明月几时有，把酒问青天”；晏殊也曾在庭院当中，对着中秋的月亮低吟过“未必素娥无怅恨，玉蟾清冷桂花孤”；诗豪刘禹锡还曾抬手指中秋之月，高唱过“天将今夜月，一遍洗寰瀛”。 特别喜欢这样类比的写法，在看一首古诗的同时，把同类型或者同背景的其他诗也看一遍，温故而知新。另外，此书籍的纸张很舒服，手感很好，方便携带。 前几天带小朋友参加单位的出游，路途比较长，玩诗词接龙，每当我把两句看似“一家人”的诗句混搭，准备蒙混过关时，总能被小朋友毫不留情地拆穿。现在的小学生背的诗词是真多，我快是要追不上了，背诗不能停啊。

词对于大多数士大夫来说，是纯娱乐性的“末道小技”。历代文人一直保持着诗歌创作的热情，词中故事令人遐想，宋词风格也更加轻松明快，能让人感受文字间蕴含的音乐之美，体味中国古典文学和中国人的文化基因。

既有诗词格律的赏析，又从文人志士们词曲的流变切入大宋之变，是很有趣味的一本书。

之前虽然会背一些词，但不了解词后的故事。这本书每首词都讲了创作背景和一些有关的故事，可读性强。