金瓶梅（新刻绣像批评本）

毛泽东曾先后五次评价过《金瓶梅》： 1. 1956年：1956年2月19日、20日的一次会议上，毛泽东听取国家建筑工业委员会和建筑工业部领导同志汇报时，问万里同志是否看过《水浒》和《金瓶梅》，万里说没有看过。毛泽东说：“《水浒》是反映当时政治情况的，《金瓶梅》是反映当时经济情况的，是《红楼梦》的老祖宗，不可不看。” 2. 1957年：毛泽东肯定了《金瓶梅》的文学价值与社会学价值，亲自拍板对《金瓶梅》在全国小范围解禁，说“《金瓶梅》可供参考，就是书中污辱妇女的情节不好。各省委书记可以看看”。于是，文化部、中宣部同出版部门协商之后，重新影印了2000部《新刻金瓶梅词话》，发行对象是各省省委书记、副书记以及同一级别的各部正副部长。 3. 1959年：1959年12月至1960年2月，毛泽东在读苏联《政治经济学教科书》的一次谈话中，将《金瓶梅》与《东周列国志》加以对比。他说《东周列国志》只“写了当时上层建筑方面的复杂尖锐的斗争，缺点是没有写当时的经济基础”，而《金瓶梅》更深刻，“在揭露封建社会经济生活的矛盾，揭露统治者与被压迫者的矛盾方面，《金瓶梅》是写得很细致的”。 4. 1961年：1961年12月20日，毛泽东在中共中央政治局常委和中央局第一书记会议上说：“中国小说写社会历史的只有三部：《红楼梦》、《聊斋志异》、《金瓶梅》。你们看过《金瓶梅》没有？我推荐你们都看一看，这部书写了宋朝的真正社会历史，暴露了封建统治，揭露统治和被压迫的矛盾，也有一部分写得很细致。《金瓶梅》是《红楼梦》的祖宗，没有《金瓶梅》就写不出《红楼梦》。但是，《金瓶梅》的作者是不尊重女性，《红楼梦》《聊斋志异》是尊重的。” 5. 1962年：1962年8月11日，毛泽东在中央工作会议核心小组会议上的讲话中谈到《金瓶梅》。他说：“有些小说如《官场现形记》等，是光写黑暗的，鲁迅称之为谴责小说。只揭露黑暗，人们不喜欢看。不如《红楼梦》《西游记》使人爱看。《金瓶梅》没有传开，不只是因为它的淫秽，主要是它只暴露，只写黑暗，虽然写得不错，但人们不爱看。”

读《金瓶梅》，最震撼的不是其中的情色描写，而是那种彻骨的冷。 全书一百回，写尽一个“欲”字——财欲、色欲、权欲、名欲。西门庆死在潘金莲床上，李瓶儿死在血崩中，潘金莲死在武松刀下，庞春梅死在情夫身上。一个个曾经鲜活的生命，都在欲望的烈火中化为灰烬。兰陵笑笑生的笔，冷静得近乎残忍，不褒贬，不议论，只把人性最真实的一面摊开给你看。 那些人物，哪一个不是活在今天的你我身上？潘金莲的嫉妒，李瓶儿的软弱，孟玉楼的心机，应伯爵的势利——四百年前的人性，和今天并无二致。 读罢掩卷，让人感到触动和矛盾的是宋惠莲。她虚荣轻浮，与西门庆偷情，却在丈夫被害后两次上吊。临死前骂西门庆“刽子手”。这个“坏得不够彻底”的女人，用死亡守住了最后的良知。 《金瓶梅》是一面镜子。它照见的不是道德的沦丧，而是人在欲望中的挣扎与沉沦。它告诉我们：由欲望建立的一切，终将归于虚空。这或许就是它穿越四百年的价值——让我们在别人的悲剧里，看清自己的来路与归途。

「金瓶梅」-参考「秋水堂论金瓶梅」-凯茜读后感 “一部炎凉景况，尽此数语中：豪华去后行人绝，箫筝不响歌喉咽。雄剑无威光彩沉，宝琴零落金星灭。玉阶寂寞坠秋露，月照当时歌舞处。当时歌舞人不回，化为今日西陵灰。” 很多人不喜欢读七十九回之后，但我反而觉得西门庆死后的世界更真实。西门庆是个爱热闹的人，这个人有太多的人情味。他的不道德，没有一点是超凡脱俗的，没有一点是魔鬼般的、非人的。他的恶德，是贪欲、自私与软弱，而所有这些，都是人性中最常见的瑕疵。他死后的世界是炎凉去炎之后，只剩下凉薄。 我最欣赏的就是这个本应该是文学金手指下虚假或者亦真亦幻（像是甄贾宝玉一般）的世界，然而“金”的世界与我而言是“活生生的现实”，彻底撕开了传统文人的风雅面纱，直面人性的混沌与社会的溃烂。这位天才般的作家把文字写得比现实世界还立体还通透。这也许就是为什么我每次打开这本书，眼前的世界五光十色，活色生香，不是我进入了，是我不小心窥见了他们的生活。小心翼翼，细细品尝，不敢（也没有能力）打扰他们。 这是一部“世情小说”的开山之作，时至今日，我仍然觉得它是该类作品的巅峰之作。如鲁迅所说“描写世情，尽其情伪。” 世人难免“酒色财气”书中通过西门庆的欲望之门“那活儿”和升官发财“官儿”之路两边发散出去，全面覆盖人性弱点，书中处处破败，无一人清醒不入局，无所谓凉薄，尽是炎凉中人。 这是一部完完全全关于人的作品，没有“圣”也没有“神”，或有“鬼”或有“魅”但他们曾经都是人。当然它也有自己的时代局限性，但它已经做到了它当时的极限。里面就算不知名的小角色们，作者都不遗余力得刻画了，例如第二十六回中，虽然惠莲，来旺，宋仁只是几个自私，贪婪，虚荣的小人物，但后来惠莲自杀，来旺入狱以及宋仁被打死，还是令人恻然。感叹作者的慈悲之心，发散到文中各个角落。 我曾以为，不合乎逻辑的表达就是假的，然而金瓶梅告诉我，丝丝入扣，严丝合缝的诚意之作，会让我忘记了我只是在阅读一本世人的创作。 张竹坡说：“读金瓶梅而生怜悯者，菩萨也；生畏惧心者，君子也；生欢喜心者，小人也；生效法心者，乃禽兽也。”而我只知道，我们的生活中，原不缺少西门庆、蔡太师、应伯爵、李瓶儿、庞春梅、潘金莲。就像书里的西门庆死了，还有张二官接着过他的生活。 最后借用秋水堂的话：“《金梅瓶》作者之如椽巨笔，直入人性深不可测的部分，揭示人心的复杂而又毫无伤感与滥情；一个读者必须有健壮的脾胃，健全的精神，成熟的头脑，才能够真正欣赏与理解《金瓶梅》，直面其中因为极端写实而格外惊心动魄的暴力。” 愿我们都成为这样的读者。

金瓶梅，厌女范本也。 作者开篇明义：“二八佳人体似酥，腰间仗剑斩愚夫。虽然不见人头落，暗里教君骨髓枯。”是非常典型的“红颜祸水”叙事框架。 后面又举例论证：“楚霸王气概拔山，因虞姬头悬垓下。” 但凡读过点史书的，也不至于这么归因吧。 说到底不过是“红颜祸水”那套污名化女性的东西，将男性堕落的责任完全归咎于女性的引诱，男性只是一个无辜的受害者…… 还有后面的什么“水性从来是女流，背夫常与外人偷”，这是明晃晃的骂人了，女子偷情是水性杨花，参与的男人就隐身了是吧？ 所以也别叫什么《金瓶梅》了，直接叫《河间妇2.0 Pro》，更加贴合作者本意。 序文说本书是“世戒”，细究起来并不准确，此书的受众很明显只是当时的男性，序末说“勿为西门之后车可也”，所以本书主旨应为劝诫男性警惕美色，是为“男戒”更妥。 既然明白了作品主旨，其创作逻辑便显而易见。 西门庆娶了“贤良”正妻吴月娘，纳了几个美艳无双的妾，养着一干妖娆的娼，偷着数不清的奴才老婆。这配置堪称终极幻想。吴月娘虽然笔墨不少，但在作者这里是排不上号的，因为她不够淫荡，够不上“红颜祸水”。 而作者为了更好地劝诫男性，必然要尽可能将书中女性角色塑造为红颜祸水类的反面人物，从而进一步论证“朱唇皓齿，掩袖回眸，懂得来时，便是阎罗殿前鬼判夜叉增恶态。罗袜一弯，金莲三寸，是砌坟时破土的锹锄；枕上紬缪，被中恩爱，是五殿下油锅中生活。”通过让男主在美色诱惑下纵欲而死，从而恫吓男性读者。 因此，以金、瓶、梅为代表的一干女性角色成为了色欲的载体，被塑造成淫荡勾人的尤物，面对男性的淫邀艳约，内心反应是雀跃的、娇羞的、迎合的或是默许的、半推半就的，但绝不可能是反感、抗拒甚至抨击的———要不然作者的红颜祸水理论就不成立了，所以作者写出来的女性角色必须淫荡，包揽勾引男性的首罪。(可以说为了劝诫那点醋，包了好大一盘腥膻的饺子。） 所以越往后越读不下去。因为女性角色的欲望已经妖魔化，失了本真。角色没有落地，作品失了灵魂。此乃本书最大败笔。 说红楼梦脱胎于金瓶梅是相当有道理的，因为曹老也看不下去，不得不写本书”为闺阁昭传”，为女性去污名化。开篇吐槽“更有一种风月笔墨，其淫秽污臭，涂毒笔墨，坏人子弟……不过作者要写出自己的那两首情诗艳赋来”，曹老就差报兰陵笑笑生身份证了。 言归正传，点评还是得尽量客观。《金瓶梅》作为古今奇书，确实有许多可圈可点之处。 首先，它开辟世情小说之先河，在文学史上堪记一笔。此前的小说都是取材神话怪谈，英雄主义。自金瓶梅伊始，开始聚焦民间市井生活，书中大量生活化的描写，是研究古代生活的重要资料。此乃取材之奇。 其次，构思精妙。作者从《水浒传》武松打虎一节剌开一道口子，接入一段独立的故事，末了潘金莲被武松打杀，武松上梁山，再回到水浒传的叙事中去，形成闭环。此乃构思之奇。 再者，叙事手法独到。草蛇灰线，伏脉千里。穿针引线，环环相扣。红楼梦在这点上借鉴了不少。此乃叙事之奇。 此外，外貌描写的精细化处理在当时可谓大胆创新。此前关于人物角色的外貌服装大都简略，常常一笔带过，而《金瓶梅》从头到脚乃至袜子的款式材质都作了详尽描绘。外貌刻画由“写意”变为“宫笔”。这点红楼梦也有很多借鉴。 最后总结： 金瓶梅的核心是“淫”，所以无人不淫。然“淫”致灾祸，所以“淫”中有“悲”，此悲为悲凉。 曹雪芹虽然批评金瓶梅的淫秽，却也看见其中的“悲”，并在红楼梦中将这“悲”进行了扩大。 所以红楼梦的核心是“悲”，众人皆悲。此“悲”有悲伤，悲凉，悲哀，悲惨，悲悯和悲观。

本书《金瓶梅（新刻绣像批评本）》收录很经典的《东吴弄珠客序金瓶梅》，这是绣像本的点睛之笔。 Ps目前微信读书上架各版本《金瓶梅》 一、万历本 “金瓶梅词话”系统（万历本/词话本）： - 《金瓶梅（词话本）》（之前在微读叫做《金瓶梅词话（上下）》） - 《〈金瓶梅〉（白话全集增补续集 ）》实际为金瓶梅词话加清代丁耀亢续作，并翻译成了现代汉语。 二、崇祯本 “新镌（刻）绣像批评原本金瓶梅”系统（崇祯本/绣像本）： - 《金瓶梅（别名：金瓶梅词话）》 - 《金瓶梅（崇祯本原版）》没有批评 - 《金瓶梅（新刻绣像批评本）》有批评、有《“东吴弄珠客”序》 三、张本 崇祯本中的一种：张竹坡批评版本 - 《金瓶梅（张竹坡批评本）》张批本，有单独把张竹坡批评收集起来的《〈金瓶梅〉评点（明清十人文萃）》 - 《皋鹤堂批评第一奇书金瓶梅》张批本。 四、翻译版本 翻译成现代汉语的版本 - 《金瓶梅（白话全集）》基于绣像本翻译成现代汉语 - 《白话金瓶梅》基于绣像本翻译成现代汉语 五、续本 后世各种续作，写《金瓶梅》一百回以后的故事 - 《续金瓶梅》丁耀亢 - 《隔帘花影》丁耀亢续本改 - 《金屋梦》丁耀亢续本改 - 《三续金瓶梅》讷音居士

各位看官，今宵伶儿为您来一曲儿《金瓶梅》。 常言有：风月事，风月了。可风月岂止风月之事？风月分明世间万情。那年，端的一齐儿看过慢吐莲、金丝菊、一丈兰、赛月明。 最是喧嚣处：醉卧螺钿床，嬉笑看今朝。急雨落花，颤巍巍地，泄了一地。偷片刻欢愉，入灵肉妙境。云雨高潮时，怕是以他人血泪作了最佳春药。愈红愈浓，愈浓愈红，开一片靡艳艳娇花。且看欢房外：泪自心中流，情灭不知处。尸陈冤堂，冷清清地，苦了半生。披凄风戾雨，赴冥冥九泉。乍生濒死处，最是为他人欲火添了一把干柴。愈痛愈烈，愈烈愈痛，撒一抔漠沉沉黄土。 十步摇，百媚生，千般毒，万里断肠。究竟行至何处，才是人生桃花美源？这一世谁也不为，人人要脸，树树有皮。做小伏低想挣个体面，如兽交欢只要件袄穿。权财名利色最是助云雨缠绵，别的皆算不得数。尽骂奴贱嘲奴婊，那样低矮日子，不想不愿再过。可怜见，那年雪落声，奴原以为是谁踏雪而来了。甚么相思？佐以情致。佐以情致，以为灵药。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。 看呐，有那小娘子和大官人：三寸金莲嗔做睁眼金刚，纵情一世刀下见魂。 瓷娇瓶儿易碎自不言说，血泪相衬痛哀离生。但嗅春梅堪折时直须折，香消玉殒云雨深处。酒色财气成则个四泉郎，耽溺无度终丢废身。攀了情欲这根相思藤，今生痴痴伴一程。断了富贵这副凌云梯，来世再做陌路人。人生失意，造化弄人。因果缠绕，复有此意。 这厢哀叹为哪般？不如不见。 嘿，您瞧那迎来送往曲意逢迎，吹拉弹唱调起声高，竟听尽了一曲儿《金瓶梅》。笑只笑南柯一梦，悟可悟世情冷暖。千钟酒喝兴，众生相看尽。奈何谁伪天真，任凭谁假无辜。 只见那残羹冷炙、玉盏无光。 此席已阑。众位看官，散了罢。

《新刻绣像批评金瓶梅》为什么值得读？ 《新刻绣像批评金瓶梅》（简称《新刻》）不仅是一部评点本的《金瓶梅》，更是一部重要的文学批评著作。它的价值主要体现在以下几个方面： 1. 揭示《金瓶梅》的现实主义价值 《新刻》评点者强调，《金瓶梅》并非单纯的淫书，而是一部具有深刻现实意义的“世情书”。它通过描绘西门庆的发家史及家庭生活，揭示了明代社会的腐败、官场的黑暗以及人性的复杂。评点者一再指出：“《金瓶梅》非淫书也，读此书而以为淫者秽者，无目者也。”（第100回） 这一观点突破了传统道德对小说的简单定性，使《金瓶梅》的文学价值得到了进一步肯定，也为后来的现实主义小说批评奠定了基础。 2. 提出了“世情小说”概念 《新刻》首次将《金瓶梅》归为“世情书”，认为其最大特点是全面描绘“世情”，即社会风俗、人情冷暖。评点者的观点影响深远，后来《醒世姻缘传》《快心编》等小说纷纷自称“世情小说”，清代小说评点家张竹坡更是继承这一说法，并进一步肯定《金瓶梅》的现实意义。 鲁迅在《中国小说史略》中也沿用了“世情书”这一概念，并指出：“诸‘世情书’中，《金瓶梅》最有名。”可见，《新刻》评点在古代小说批评史上占据了重要地位。 3. 强调小说批判社会的功能 《新刻》评点认为，小说不仅要描绘现实，还应当起到批判和警示作用。例如： *批判权贵贪腐：在西门庆通过蔡京行贿得官的情节中，评点者指出：“写私门之广，不独一提刑也。”认为《金瓶梅》不仅是在写西门庆，更是在影射整个封建官场的腐朽。 *鞭挞社会不公：在孟玉楼改嫁李衙内时，小说借街头议论道出西门庆生前作恶多端，死后家散人亡。评点者称：“此一段是作书大意。”表明作者用这段情节传递警世意义。 评点者的这种批评方式，使《金瓶梅》的思想深度得到充分展现，远超当时一般的世俗小说。 4. 区分“淫”与“情”，提升《金瓶梅》的文学地位 《金瓶梅》的性描写一直是争议焦点，《新刻》评点者认为，这些描写虽然超越了传统道德的界限，但并非简单的色情，而是塑造人物、刻画社会现实的手段。例如： *第二十二回评点：“西门庆对宋蕙莲‘纯以利动’，见为淫也，非为情也。”说明小说是在揭示欲望，而非美化情爱。 *第二十六回写宋蕙莲一边搂着西门庆，一边为丈夫求情，评点者批道：“词意亲则情愈疏矣，人多不悟。”指出表面上温情，实则充满利益算计。 《新刻》的这一分析，为《金瓶梅》提供了新的理解视角，使其从“淫书”的指责中解放出来，成为批判社会、揭露人性的经典之作。 5. 强调“真实”是小说的核心 《新刻》评点者高度评价《金瓶梅》的写实风格，认为它以“逼真”的方式再现现实。例如： 描写人情世故：“情景逼真”、“情事如画”、“口吻极肖”一类评语贯穿全书。 关注日常细节：例如潘金莲因宋蕙莲的鞋大发脾气，评点者批道：“只是家常口头语，说来偏妙。”说明小说在琐碎生活中展现人物性格，增强真实感。 强调符合人情：评点者认为，小说妙在“打从闲处入情”（第二回），即从看似无关紧要的日常生活入手，使人物形象更加生动。 这些观点对后来的小说批评产生了深远影响，张竹坡、脂砚斋等人都继承并发展了这一思路。 6. 率先总结小说的“创作方法” 在小说批评史上，金圣叹以总结小说写作手法著称，但《新刻》评点者在此之前就已开始探索： *“躲闪法”（第二十一回）：李桂姐因西门庆闹事无法辩解，作者未直接写她如何解释，而是通过应伯爵的插科打诨暗示。评点者称：“此文家躲闪法也。” *“捷收法”（第五十七回）：通过寥寥几句描写交代宴席情形，避免冗长累赘，评点者称：“只以几句便了酒中情景，是文章捷收法。” *“白描”（第七十二回）：认为《金瓶梅》擅长“纯用白描”，即不加渲染，直接用人物对话、动作展现性格。例如，写李瓶儿遮遮掩掩地请医生看病，最后却不得不全身暴露，评点者批曰：“费了半日工夫遮掩，却又全体露出，写藏头露尾情景，真令人喷饭。” 这些方法后来被金圣叹、毛宗岗等人发展，成为中国小说批评体系的一部分。 7. 深入剖析人物塑造 《新刻》评点者高度评价《金瓶梅》的角色塑造，认为小说中每个人物都栩栩如生，性格各异。例如： *分析人物个性：在西门庆宠妾灭妻的情节中，评点者批道：“金莲之动，玉楼之静，月娘之懵，瓶儿之随，人各一心，心各一口，各说各是，都为写出。”指出小说人物虽属同一阶层，却各有性格差异。 *揭示人物情理：第五十九回，西门庆因潘金莲的猫吓坏官哥，一怒之下摔死猫。潘金莲先是默不作声，等西门庆走后才喃喃骂道。评点者批：“明嚷恐讨没趣，暗忍又恐人笑，等其去后，哞哞刀刀作絮语，妙得其情。”说明作者准确抓住了潘金莲的性格特点。 《新刻》评点者已经具备较高的小说批评意识，在塑造人物方面的理解极具价值。

一口气又重新看了一遍金瓶梅，每次打开微信读书，看金瓶梅都根本停不下来，看见里面的人物，西门庆、潘金莲、李瓶儿、庞春梅、应伯爵、吴月娘、孟玉楼、陈敬济这么多鲜活人物仿佛就在我身边，看见里面的对话，人物性格，和我们现在的社会何其相似。 里面没有绝对的好人和坏人。就比如潘金莲，结局极其悲惨，可她从小就没了父亲，然后就被卖了，还被卖了好几次，她难道不可伶和值得同情吗？她向西门庆争宠，她所有的手段只是要那么一点点安全感。 书里面还笑贫不笑娼王六儿，趋炎附势的应伯爵，恩将仇报的吴恩典，痴情的李瓶儿，很难想象这是五百年前的书。将人性刻画的淋漓尽致，入木三分，作者兰陵笑笑生真是一个冷血到极致杀手。 书里面的许多人物和情节，都有伏笔，草蛇灰线，贯穿全文，写到最后，基本每个人物都有交代，特别写到应伯爵的死，就一句话，从别人口中说出来，作者真是冷酷。 里面的人物，都是在欲望里面沉沦，如同佛家所讲，贪、嗔、痴、慢疑五毒，最后只有吴月娘修成正果，寿终正寝。 看完全书，给我最大的感受，一个就是因果报应，但行好事莫问前程，多行不义必自毙。另外一个就是要有敬畏之心，举头三尺有神明，行得端，坐得正。

《金瓶梅》：市井烟火里的“奇书” 初看《金瓶梅》，大概率会被它直白到“辣眼睛”的描写惊到，心里直犯嘀咕：这书咋这么大胆露骨？但要是只盯着这些香艳情节，可就完全错过了它藏着的深厚内涵，这就好比吃西瓜只舔舔外皮，没尝到里头的甜瓤。 《金瓶梅》妙就妙在，把明朝市井生活全方位地端到读者眼前。书里没有拯救世界的大英雄，也没有仙气飘飘的大侠，全是像西门庆、潘金莲这样有血有肉、毛病一堆的普通人。西门庆，就是个满脑子生意经和歪心思的暴发户，在官场商场情场来回穿梭，忙得不亦乐乎；潘金莲呢，漂亮又泼辣，心眼子多得能绕地球三圈，为了争宠使尽浑身解数。这些人物的小心思、小算盘，还有那些上不了台面的欲望，被作者刻画得入木三分，让人忍不住感叹：这和咱身边那些人，好像也没啥两样！ 书里的故事，看似家长里短、鸡毛蒜皮，却处处透着生活的真相。比如李瓶儿生孩子那段，全家上下的反应，有人真心欢喜，有人暗自嫉妒，有人忙着讨好，这不就是现实中家庭里复杂关系的缩影吗？还有西门庆和官场勾结的事儿，送礼、攀关系、捞好处，把古代官场的黑暗写得活灵活现，和现代某些不良现象一对照，竟也有似曾相识之感。 《金瓶梅》的语言也十分出彩，一口地道的市井方言，读起来就像坐在街边听大爷大妈唠嗑，生动又亲切。作者对世态炎凉的嘲讽更是一绝，没有板着脸说教，而是用一个个小故事、一段段对话，把人性的丑恶、社会的病态揭露得干干净净，让人在忍俊不禁的同时，又忍不住反思。 《金瓶梅》就像一面照妖镜，照出了人性的复杂、社会的真实，它不是什么低俗读物，而是一部值得反复品味的奇书。

一直有刻板印象此书为带颜色的书，但我某日在另一书里看到某大学有研究此书的课程。心想竟然大学都研究，应该还是有值得研究的理由，何况我如今这年纪了，即使有些淫词浪句也出不了什么差错。嘿嘿！今天终于读完了！ 我本不想写些什么，只想问Deep seek西门庆的人物形象和《金瓶梅》的艺术成就等，但它讳莫如深，让我换个话题。我只好自己动笔，粗略写下我的感受。 也许大家都发现了，情色写得露骨的部分不涉及吴月娘、李娇儿、孟玉楼，而这三人结局都比较好，不知是不是作者偏爱这几个人物。 都说《红楼梦》借鉴了此书不少，我深表同意，就是人物名字都直接借去不老少，更有“琴童、棋童、书童、画童”四小厮在《红楼梦》里变成“抱琴、司棋、侍书、入画”四丫头。还有借算命寓言人物命运，眉批旁批逗漏后面的情节等。但曹公更胜一筹，写人写事，数语便个性鲜活。 《金瓶梅》里大量的宋俚语展示了时代特色，只是他们出口成脏让我接受不了：怪短命、怪小淫妇、怪小油嘴、怪攮刀子的、怪狗才……有些话我听来是特别恶毒诅咒的话，怎么他们就轻易脱口而出了？ 书里的菜肴点心很是丰富，符合西门庆土财主暴发户的身份。整日大鱼大肉，都是硬菜啊！而红楼里菜肴则精致得多，毕竟是贵族豪门，吃喝更讲究些。 《金瓶梅》不厌其烦地写西门每日的活动，吃了什么，叫了哪几个唱的，打发了几多银子。读来有些腻烦，大概这就是西门庆的生活构成吧？他除了这些酒色财气，没有其他爱好。 以我有限的医学知识，我推测西门庆应死于急性尿路感染，外加某种性病，可惜那时候没有抗生素，发展到急性肾炎夺去性命了。 西门庆虽不算什么好人，但他也有闪光的一面，对李瓶儿情深意重，从不欠任何人的人情。西门庆风光无限的时候，一众寄生虫都攀附来叮咬，死后他们则立刻四散另谋其路。特别是应伯爵得了西门庆那么多关照，西门庆一死他就另攀高枝，算计他的妻妾和财产，实在是个小人。更有吴典恩昔日是西门庆的舔狗，他的官职还是西门给的机会，后来居然恩将仇报，落井下石。 西门庆死后的众生百态，政治动荡下的底层百姓生活状态的真实再现，让这本书挣脱了情欲底色，彰显了作者对权贵财色的批判，对苦难社会中底层大众的同情。 而这位神秘的兰陵笑笑生，到如今也未能知晓其真实身份，而且居然有两个不同版本（绣像本和词话本，内容相差无几，回目有所不同），那这两个版本都是同一人所写吗？我暂时没有得到答案。想来文学的世界多么有趣，有曹公的红楼梦断，也有不要著作权的笑笑生，引得后世读者纷纷猜测追寻。读书的乐趣何其多吖？