名家对话：网络文学传播

烽火戏诸侯：要写好书，尤其是想要一直写出好的作品，就一定绕不开“看书”。我们需要大量的并且必须是有效的阅读，要学会拆解，将各种经典名著一一提炼，拆解为章节、段落、语句和字眼；要做摘抄、旁白批注；要先将一本书读厚，再将一本书读薄，最终剩下的就全部成了自己的文学底蕴。我一直认为，除了大量阅读侧重故事性的网络小说之外，在这之前，尤其是写新书之前，必须进行大量目的明确，甚至可以说是功利化的传统文学阅读。 比如，你要着手创作一本仙侠作品时，不先看三五十本类似《世说新语》《阅微草堂笔记》《酉阳杂俎》《老残游记》的传统文学作品，不先看两三百篇唐宋小说、明清笔记小说，何来的勇气下笔、敲键盘？何来的信心让自己写得有趣、读者看得新鲜？ 对待日复一日、年复一年的具体创作，我们既要卑微到泥土里，因为这是我们愿意交付十年、数十年乃至大半辈子的事业；又要心比天高，因为我们拥有无比悠久的传统文化，我们始终是整个世界文学当中最富有的“世家子弟”。 本书作者：传统文学是宝库。 烽火戏诸侯：网络文学不可以妄自尊大，我们应当由衷尊敬，并且不畏惧和疏远传统文学，尤其是浩瀚无垠的中国传统文化，就像一座取之不尽、用之不竭的文学金山。 … 传统文学创作在很大程度上是一种极其孤独的“自证”，是个体对这个世界的一种喃喃自语，是内心世界关起门来的一场自我修行。 但是网络文学写作却是一种极其新颖、特殊甚至是热闹喧嚣的“他证”，因为任何一位读者都可以对你的作品指手画脚——建议、批评、赞美、谩骂，可正是如此，才需要我们拥有强大的内心世界，这样才能心立得定、脚站得稳。 传统作家极难去写狭义的网络文学作品，但是网文作者只要愿意付诸努力，就可以无限接近纯文学文本质量。 所以，我们敬畏一切被时间检验过的经典文学名著，我们非但不排斥，反而要不断走近、打破网络文学和传统文学之间的那道藩篱。 我们的作品要与那些已经在文学星空熠熠生辉的作品交相辉映，我们要在文学的祖师堂之内，与先贤们并肩而立。 每一部优秀的网络文学作品，都能为文脉续香火。 … 网文作者圈子整体的阅读量是非常大的，我们需要不断地看名著，不断地看现在名家的作品，不断地搜集各种资料。 而且我们看的内容可能是最杂的，比如，你要写历史文、穿越文，就要会炼钢铁的技术、制造化肥的技术、制造火药的技术，甚至还要会从厕所的粪土当中提炼芒硝的技术……所以我们的知识面可能不够深，但是非常广。 知识面越广，带来的灵感刺激就越多。写书就是要让脑子里的灵感不断地闪现出来，但是灵感的闪现要有素材做基础，每天看书就自然而然地积累起了无数的素材。 现在，我每天除了在网上看自己喜欢的小说和一些经典名著之外，还在看各种有助于写作的书。比如，《王安石全集》、唐诗、宋词等。 我每天要翻几页，读一读书里面的句子。我会根据诗歌中的句子，描绘出那一片世界、那一片山水，然后直接用到我的书里面去。 … 本书作者：您的作品中惊悚故事、怪谈特别多，怎么会有那么多“脑洞大开”的故事？您的故事来源于哪里？您是如何积累和创作的？会写到连自己都觉得恐怖吗？ 我会修空调：我作品里的故事一部分来源于民俗志怪，另一部分基于现实，原型是一些案件和新闻。我尝试用另外一种方式去解读，在书里把那些让人感到遗憾的结局弥补一下。 至于惊悚吓人，可能是因为我本人特别胆小和敏感，写到投入的时候自己也会感到害怕。平时我喜欢很安静的创作环境，喜欢一段时间内不被人打扰，全身心地构思。 … 当IP改编的风潮来临之后，赖尔的不少作品都售出了多种文化产品的改编权，从小说到动漫，从影视剧到手机游戏，从舞台剧、音乐剧到实体主题公园，再到衍生玩具和文具的线下销售，赖尔的作品实现了“全文化产业链”的开发。 在采访中，赖尔笑着说：“我是幸运的，作品被全文化产业链开发。我不仅是原著作者，也是编剧、策划，能亲眼见证自己的作品从小说文本到影视动漫，从建造图纸到建筑施工……看着成百上千的游客们在我的主题公园中畅游，体验不同的故事场景和游乐设备，这种满足感是无与伦比的。” ——《名家对话：网络文学传播》