
金运
当黑夜不再孕育梦境,人类还剩下什么? 失梦症席卷全球,它不夺人性命,却抽走了灵魂的色彩。夜晚沦为囚笼,醒来只剩令人窒息的虚无。 比永夜更黑暗的,是人心。 渴望逃离的少年,能在梦中窥探他人的秘密。这禁忌的力量是钥匙,还是枷锁?那些窥探到的秘密,是否会带来反噬? 被掏空梦境的中年男人,婚姻破碎,自我迷失。他被当作“源头”投入失梦者的监狱,危险的火种被意外点燃…… 挣扎在家庭废墟中的少女,被卷入扭曲的超能力世界,成为他人梦境的容器…… 当梦境成为奢侈的商品、致命的武器和诡异的寄生体。名为“归零深渊”的永夜,将成为人类文明的终章,还是恐怖新生的前奏? 迷失的灵魂在失梦的荒原上挣扎前行,他们的每一次抉择,都可能成为刺破这无尽黑暗的微光。 长夜漫漫,深渊回响,当梦境成为囚笼,你愿用多少代价,换一场真实的觉醒?
大家好,我是这本书的作者。最初,这本书叫归零深渊之夜。 那时只是一个模糊的念头,想写一部属于自己的村上春树式“双线叙事”小说。 从构想到十万字落地,这本书陪我走过了许多无声的夜晚。 它记录了挣扎、逃避与重构自我的过程,也藏着那些不能说的、不愿忘的、终于放下的事。 它或许不完美,但是真实。 是我在那个阶段,能写下的最诚实的文字。 如果你也喜欢日式小说,意识流,欢迎大家阅读、推荐、评论。我会和大家交流学习,分享创作思路和过程。
故事是意识流风格,通过人物的内心感受和感官体验推进情节,第三篇的情节有点恐怖,简单说说第四篇《薄梦随风冷 旧情散如尘》。这段故事讲的是关东在妻子发了离婚短信后彻底消失,生活陷入混乱的经历。他因精神恍惚就医,却只得到“多休息”的敷衍回复;回到家里,家里的一切陈设未变,却没了妻子的痕迹,满是空寂;他随后辞职,剥离了过往的生活轨迹。之后他在街头漫无目的地游荡,没了时间概念,也没了生活的动力,甚至怀疑自己是否“活着”。最后他在城市边缘发现一只被雨打湿、无法飞翔的小鸟,触景生情,迷茫自问“心死了还算活着吗”,最终以“无所谓了”收尾。这段核心想表达的就是亲密关系骤断后,关东在孤独与迷茫中对自我存在意义的迷失。当然这也不是真正的收尾,因为故事还在继续,跟他一样出现“无法做梦”症状的病例越来越多。
书里说全世界的人都得了“失梦症”,晚上再也做不了梦了。转念一想,要是晚上躺下,脑子一片空白,没有那些奇奇怪怪或者温馨的梦,日子该多无趣,梦这东西,哪怕是噩梦,也是我们心里想法的一种体现啊。
诗歌《理想者之歌》中如是说:“理想让失梦者再次插上羽翼,理想让悲伤者重新流光溢彩。” 这部小说构建了一个“失梦症”席卷全球的近未来世界,当人们失去做梦的能力,夜晚便只剩下空洞的黑暗。 故事中,三位主要角色:能窥探他人梦境的少年、梦境被掏空的中年男人、成为他人梦境容器的少女。他们的命运交织,展现了当最私密的梦境也能被交易、利用甚至寄生时,人性所面临的考验与抉择。 它不仅仅是一个关于超能力的奇幻故事,更像一面镜子,映照出现实中我们对精神慰藉、情感联结的深层渴望。在物质越加丰富的时代,那些构成生命底色的梦想与情感,或许才是我们最该珍视的财富。
如果失去做梦的能力,会少幸福很多吧,这本书让我久久的不能自已,男主的家庭很糟,我也是的,这种感觉只有经历过的人才懂,此外,本书特别悬幻,但故事之下蕴含的是让我们无论什么情况都还要有信仰和散发光亮,故事之下是对于人们疏离冷漠关系的深思,其实人们渴望爱与连接,可往往把自己包裹起来,才不会受伤害。
用梦境抵抗永夜,以悲剧叩问人心 《失梦者之歌:最后的做梦人》是一本梦的笔记, 也是一部面向未来世界的生存科幻寓言。它压抑、悬疑,带有黑暗童话与宗教意象的质感, 抒情与冷峻并置,既有诗意化的意象,也有直白的暴力与科幻描写。书中作者把失眠、焦虑与数字沉迷视为都市人的普遍体验,并将这种“精神缺梦”状态推向极端——全球爆发“失梦症”,夜晚不再孕育梦境,人类灵魂随之失色。 用书中启始和终结两章标题中的各一部分组成“失梦寒宵永,深渊换新梦”就基本上可以概括该书的核心隐喻: “失梦寒宵永” - 寒宵象征失梦症席卷后的漫长无梦状态,也是小说叙事的起点,全球陷入“永夜”,人物的精神困境被无限拉长; 深渊换新梦” - 深渊即“归零深渊”,是主人公们最终将个人梦境与城市计数器一同归零的地点;“换新梦”则暗示通过牺牲与重置,人类重新孕育出希望与觉醒的火种。 “失梦寒宵永,深渊换新梦” 也正好给出了小说的三重主题:失去梦境 -. 现代人精神危机的极端化;在深渊中寻找新梦 - 书中关东、知乐等人物以自我牺牲点燃微光;以悲剧叩问人心 - 群像悲剧让读者反思“当黑夜夺梦,人心还剩下什么”。因此,这句话不仅点出了故事的启始与终结场景,也凝缩了作品对末日、觉醒与人性寓言的整体表达。 《失梦者之歌:最后的做梦人》是对当代精神困境、科技资本合谋及文明未来焦虑的综合回应。它借“失梦”之名,追问人在彻夜无梦的荒原里还能抓住什么光亮,也是对自身灵魂的拷问。
如果谨慎一点评论,这是一部综合水准达到顶尖文学期刊(例如《收获》或《花城》等)录取线的“良好”文学作品。但其达到录取线不是在于其做为长篇小说的完整度和全面性,而在于其个别单项非常突出。 这部小说展现出一种独树一帜极其罕见的美学叙事腔调。而其在哲学高度和人性深度这两个维度更是远超绝大部分作品的那种安全和舒适。虽然其高度统一的诗化语言模拟意识流的绵密质地以致这种语言策略形成了不小的阅读阻力,显得有些粘滞和沉溺。但是却又很意外地在“传统的精装文学油腻”里脱颖而出显得清新脱俗。 更难得可贵的是,意识流的叙事腔调,作者有意识融入了少见的东方美学理性。 虽然,它距离“优秀拔尖”缺少历史长度和视野宽度等多个层面。但确实已展现出与国际严肃文学对话的主题深度和艺术完成度的这种潜质。 当然,从“讲一个好故事”的范畴说它可能不会获得大众读者的喝彩和青睐。但其展现的对人类“精神失梦”这一现代性核心困境的哲学关怀,值得每一个愿意思考一些问题的读者送上最热烈的掌声。 ----------------- 一个文学写作者,其自身的格局,境界,修养,视野,良心,书写底层小人物的决心:决定了他面对“攀登文学殿堂“和“制造一个算计讨好投机套路故事商品”会如何做出选择。让我感动的是,作者选择了前者。 一个写小说的人,其个人的天赋,想象力,创造力,对于世界的洞察力和感知力,把抽象概念提炼成具象事物的能力,把微小物件和概念转化为高级隐喻的能力,对语言的敏感度,结构组织力和把控力:决定了其作品的上限。而我更是欣喜,作者展现出了这样的能力。 这部小说自是还远到意向飞扬,大气磅礴,气象万千的恢弘画面。 但是我相信,如果作者能更好地做到“举重若轻”,“平地藏惊雷”,“嬉笑怒骂皆成文章”,“于微小中见宏大,于黑暗里露光明”。一定可以更进一步。 加油,希望更多人看到这部作品,也希望更多人书写出,具备现代性和世界性的“中国故事”! -------------------------------------------------------------- 不过,作者需警惕,这部小说的特殊语言风格,其实与当下世界主流严肃文学追求的冷峻、克制、隐晦的审美存在显著距离。它更接近二十世纪现代主义早期的某种抒情密度,或某种地域性的文学传统(有点“物哀”美学的影子?然而,“物哀”若处理不当,极易滑向无休止的情绪沉湎和行动力的瘫痪。)。 这并非原罪。语言风格的成败,关键在于其是否完美服务于一个独一无二的文学世界。 在这部小说中,这种语言成功地塑造了氛围,但在维系庞大而松散的结构时,因其自身的滞重感,在一定程度上拖累了叙事节奏。 好在这部小说自身的意识流基调给过多的“明喻,形容词,描写。包括结构和节奏缺陷。”加了一层保护和理由。使得这个问题不算是硬伤。但是这种语言及结构风格明显无法做到大小通吃,可能只是专属于这部小说。 作者如果后续有志继续进行高水准严肃文学作品创作,可能要摆脱某种文学范式对自己的影响和干扰,正视并解决以上问题。
作者描写细腻,写出了作为学生逃避上学不想身体康复的心理,写出了对于家庭的无奈,对父亲的无力感;关东家生活的压力与个人情感的孤独也跃然纸上。
我周围也有很多朋友同事被失眠困扰,长夜漫漫痛苦不堪。既影响自己身体健康和情绪波动,也会影响工作效率和质量。 有人像书中人一样寻找原因试图改变,但有人成功逃离苦海,更多人依旧迷雾重重不得途径而出。究其根源有人在于自己内心深处的不安与躁动,有人源于外界巨大的压力,各人情况不一而足。 我的体验如果西医无效的话,中医是个不错的方向,当然心理咨询也是途径之一。
高中时想逃避繁重的学业回家。一直想着自己生病就好了,终于成功让自己胸闷气短。 但因为自身性格比较拧巴,循规蹈矩,做任何事都需要心理建设很久。于是想着去校医室看看,坚定自己回家的决心。 结果医生给我开了5毛钱一袋的开胸顺气丸,胸也不闷了,气也不短了。 直到现在我依旧会幻想,逃避生活中的各种烦恼,但每每醒来得到的却是更加的痛苦。 想逃避却又逃避不了,只能在现实中无力的挣扎,不断折磨着自己不堪重负的身与心。 不管是心中依旧充满着希望,还是在绝望中不断的沉沦。 或许我们可以如文中结尾那样,放生所有的负面,在废墟中重建,哪怕最后得到的结果依旧是坍塌,我们还是拥有重新归零的勇气。