简明中国文学史（典藏版）

书如其名，确实简明，提纲挈领，重在梳理。

文学史是广义的历史的一个分支。如果我们不能认为历史的一切变化都是偶然和无意义的，它只是荒诞现象在时间顺序上的堆积，那么关于历史的描述就必然包含了价值判断。文学的根本价值，在于它是人类求证其自由本质、创造其自身生活的一种特殊方式。优秀的作品总是能够深刻地揭示人性的困境，人性欲求与社会规制的矛盾；文学虽并不承担指导社会改造的责任，却往往以潜在的方式提出了给予人的发展以更大自由空间的要求。正是从上述特点，我们认为文学是人类求证其自由本质、创造其自身生活的“特殊方式”。中国文学源远流长，它在数千年中虽屡屡向异质文化汲取养分，却始终保持了一个连贯的、从未中断的发展过程，这在世界上是一个独特的现象。如果想短时间系统了解中国文学史的发展历程和各时代表作品简析，这本书是个非常不错的选择。“人生天地间，忽如远行客”，我们每一个个体都经不起时光的打磨，却可以选择在历史留给我们的精美篇章里尽情沉醉，人间乐事莫过如斯。【2024.11.06《简明中国文学史》No：043】

经过快一个月的阅读，终于把这本大部头啃下来了，其实算下来应该要五六十小时才能读完，因为知识点特别多。 这样一本“浩瀚”大书，需要有一些串联的骨骼，对于读者也是。 目前我比较感兴趣的是 1.文学观的演变 2.由于抒情需要而产生的文体演变 3.时代背景与文学气质 4.作家个人的生平与社会交互后的情感宣泄；之后大概会按照这些脉络来再次阅读，经典还是要多读几遍，感觉第一遍太囫囵吞枣，没有什么内化的收获。 读这本书是因为之前看到一篇汉广的学术分析，作者旁征博引，论证了诗中游女的意向指代什么，整首诗的意思为何。作者说乔木的孤高与游女共同指向一种高蹈的隐逸之求，而诗文中及时出现的“不可求”是一种及时止损的智慧，因为人需要认识到高蹈之求的求之无益、求之有损，将视角转回到俗世“错薪秣马”的日常生活。 在文中作者还给出 以情论《诗》、以礼论《诗》的两种古已有之的争论。 读完之后感到十分有意思，刚好后来发现骆老师的文学史对于诗经有精彩的介绍，而认真读下去，会发现古代文学很多美好有意思的地方。 中古文学长久以来抒情文学多过叙事文学，文字的主要功能还是“抒情言志”，虽然主流一直争取“文以载道”，但板重的说教毕竟不够动人，可以看到文体的演变、母题的扩展总是与“抒情”有关。 从诗到赋到古体诗、近体诗到词到散曲再到小说，各种情绪都在文字中找到一个合适的载体，这种变化是非常有意思的。 以及社会风貌对于文人情感的影响。 可以看到先秦时代，文学作品质朴大胆，有一种原始的生命力在涌动，不过受礼的影响，相对是一种中庸的哀而不伤，这种感情在屈原那里很少看到，屈原作品情感十分外露澎拜。 到汉代，由于皇权的逐渐集中，出现汉大赋这种铺陈华丽的赞颂作品，很少见个人情感，虽然在后来的小赋里有显现。不过汉大赋语言华丽，读起来确实有很多美学上的享受。 再到魏晋南北朝，文学趋于独立，开始自发的进行有署名的创作。这一时期由于战事纷乱、灾虐无常，文人情感大体上显出一种避世的情绪，有很多表达命运无常或者寄情山水的作品，并且由于文学创作不再局限于王侯贵族，那种人生不得志的郁闷情感也渐渐涌现。这一时期比较感兴趣庾信。 再到唐代，文学盛世，各种情感、各种文体、各种层出不穷的佳作……之后需要认真阅读。 五代只记得李煜了，总感觉这一时期来自平民的作品比较少。 宋代诗文不怎么繁盛，受程朱理学影响较深，有很浓的说教意味，这一时期传达情感比较多的是词。 元代诗文也有一些佳作，不过似乎是散曲比较多，而且这是第一次受异族统治，这一时期的文人情感更加复杂多变，很值得品味。 明代前期专制非常，而且由于这一时期不准有才之人隐退，文人的情感表露中渐渐掺杂了来自政治上的恐惧，那种痛苦也让文学表达更为深刻；后期朝纲松弛，对于“情”的表达更加狂热、自由，出现“情不知所起 一往而深 生可以死 死可以生”的“至情论”，这一时期有很多虚构作品出现，多样而复杂的情感表达有了更适合的载体。 清朝的诗出乎意料还蛮好的。 作者有很多点评，议论虽然少但是很深刻，期待之后重新阅读有更多更全面的认识与心得。 最喜欢先秦，南北朝，唐的作品

【阅读书籍】：《简明中国文学史》 【阅读理由】：重塑思维 【阅读天数】：第456天 【阅读感悟】：翻开骆玉明《简明中国文学史》，仿佛走进了一座古老的书院，四周是斑驳的墙壁，空气中弥漫着墨香。每一页都是一扇窗，透过它，可以看到千年文学长河的波光粼粼。先秦的《诗经》，像乡野间的一缕清风，带着泥土的芬芳，朴素而真挚。“关关雎鸠，在河之洲”，这简单的诗句，却蕴含着中国人最初的情感与智慧。骆玉明在书中提到，《诗经》不仅是文学的源头，更是中国人情感的根。读到这里，我仿佛看到了那些古老的村落，听到了田间地头的歌谣，感受到了一种跨越千年的共鸣。 魏晋时期，建安七子的慷慨悲歌，竹林七贤的洒脱不羁，骆玉明用简练的笔法勾勒出那个时代的文人风骨。读到此处，我仿佛看到了那些在乱世中坚守理想的文人，他们或饮酒高歌，或隐居山林，用文字书写着对自由的向往。文学，从来不只是风花雪月，更是对人性最真实的刻画。骆玉明在书中提到，魏晋文人的“玄学”思想，不仅影响了当时的文学创作，也为后世提供了丰富的思想资源。这种对文学与思想关系的探讨，让我想起那些在历史长河中熠熠生辉的名字，他们用文字照亮了黑暗的时代。 唐代文学，如李白的“举杯邀明月，对影成三人”，豪放而浪漫；杜甫的“国破山河在，城春草木深”，沉郁而悲壮。骆玉明在书中指出，唐代诗歌的繁荣，不仅源于文人的才华，更与盛唐气象密不可分。读到此处，我仿佛看到了那个辉煌的时代，诗人们在长安的街头巷尾吟诗作赋，用文字记录着盛世的繁华与衰败。文学，从来不是孤立的存在，而是与时代、与社会紧密相连的。 宋代文学，如苏轼的“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”，豪迈中带着几分沧桑；李清照的“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，婉约中透着几分哀愁。骆玉明在书中提到，宋词的兴起，不仅反映了文人的情感世界，也体现了宋代社会的文化风貌。读到此处，我仿佛看到了那些在江南水乡中吟唱的文人，他们用文字书写着对生活的热爱与对时代的思考。 明清文学，如《红楼梦》中的“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，既是家族的兴衰史，也是人性的百科全书。骆玉明在书中指出，明清小说的繁荣，不仅源于文人的创作热情，更与市民文化的兴起密不可分。读到此处，我仿佛看到了那些在茶馆中说书的人，他们用文字讲述着平凡人的生活，却因文字的点缀而显得格外动人。文学，从来不只是对历史的记录，更是对人性、对生活的深刻洞察。 读完《简明中国文学史》，仿佛是一场文学的旅行，从先秦到明清，从诗歌到小说，每一段文字都被中国文学的独特魅力震撼。文学，或许就是这样，从最普通的生活中汲取养分，再以最朴素的语言，表达最深刻的情感。

骆老师这本书很通俗，并且注意文学史内部发展脉络，以及外部，尤其是政治方面的影响。对于早已熟知的大家叙述精简但有新意。作家与作家，流派与流派之间的渊源也把握的很好，一些流派，一些术语的解释尤其简洁易懂，感觉可以直接挪到卷子上。

在哔哩哔哩上追了骆玉明老师的《世说新语》精读、《诗与禅》、《古典诗词鉴赏》，骆老师自此与邓晓芒老师并列我心中的两大名师，其人博学风趣，见解卓越，讲解学问是溯源解惑、深入浅出，常令人有醍醐灌顶之感，每有会意喜不自禁。 强烈推荐骆老师这本典藏版的《简明中国文学史》，在有限篇幅里，骆老师是娓娓道来，清晰而完整地阐述中国文学发展演变的主要脉络和基本特征。在此谨将我的读书笔记汇整为读后感，冀望有更多的读者能通读此文学史，一同成为骆老师的拥趸。 文学，就其本质，可以说是人类情感在语言形式中的呈现。文学和生命本真密切相关。在人性发展过程中，当新的情感内容在语言形式中得到呈现时，就意谓着人对自身情感的一种审视和确认。 文学的价值，在于表现了一种意欲的和想象的生活。 中国文学与汉字一样，独特的地方在于保持了一个连贯的，从未中断的发展过程。 神话体现的是人类接借助想象以征服自然力。 周文化特征是注重实际而不喜幻想，崇尚群体而抑制个体。周公制定的礼，就是运用了理性来建立等级秩序和维护群体意识，同时也抑制了个体意识。 语言的影响力，既要有来自于逻辑的理性之力，也要有来自于文学技巧的感性之力。 关于诗经和楚辞： 自诗经起，中国诗歌就是偏重于抒情而疏于叙事。政治诗始自诗经，忧国忧民，注重从共识立场出发，在个人方面是不张扬的、谨慎的、谦退的。 国风中体现的是人们最普遍的、最基本的情感，首先就是对由时光流逝而唤起的生命意识。生命中最令人激动的事件则是男女的相爱相恋。而相爱相恋不总是顺利的，总有可求而不可得的时候。相爱相恋的婚姻却也有不完满的，于是有了弃妇对负心男的控诉。国风第二类描绘的是反映战争和劳役对人们生活的影响，展现士兵们对战争的厌倦和思乡的心情。国风第三类主题，反映社会不公现象。 诗经的艺术特点，是抒情的而不是叙事的，是反映日常的生活而非超越于人间世界之上的神话世界。诗经的抒情，主基调是个人的，克制的，忧伤的。 诗经的赋比兴：赋，是用铺陈场面营造强烈的氛围。比，是通过比喻使抽象的变得直观。兴，是发端，是思绪无端地漂移联想。诗的含蓄委婉韵致之味，主要来自于[兴]。 楚辞：楚人好鬼神，使得想象力丰富，富有奇思异想。楚艺术，追求审美快感，音乐舞蹈热烈，器物精细艳丽华美，享乐气氛奢华。楚辞特点之一，是篇幅很长，称为赋，是因其不适合歌唱而是用诵的，即不歌而诵谓之赋。 《离骚》是屈原的自传，包含了他对过去和未来的思考。九章，九篇作品，内容涉及屈原的身世，以纪实为主写他生活中具体的事件。招魂，是为招楚怀王的魂而作，极具想象力和创造力，对恐怖和奢华两种景象作强烈而富于刺激性的描写。九歌，是一组祭神乐歌，语言富丽，场面盛大活泼亲切，反映人神共处的特点。天问，一口气提出172个问题，显示出屈原深刻怀疑精神的可贵。 诗经与楚辞相比：1）诗经，总体而言是集体性的创作；楚辞，显示的是作者个人的印记。2）诗经抒情，以四句言为主，简短朴素；楚辞抒情，句式自由，篇幅宏大，表现手法多样，情感复杂，把抒情文学引向复杂。3）楚辞相对诗经，主动讲究文采，注意华美，开创一个新的流派。 关于历史散文：《左传》可以说是第一部广义上的大规模的叙事性作品，文笔简练而不乏文采，交代完整而清楚，叙事能力强。左传，国语，以事件为中心; 战国策开始以人物为中心。战国策，策士说辞，常常引用寓言故事，留下很多成语。 关于诸子散文：1）《老子》，以政治为中心的哲理格言的汇编，较具口诵文化特征。2）《墨子》首次有系统性的论辩，各篇主题明确，逻辑严密，善于用事例说理。3）《孟子》一书，孟子参与编辑，结构完整，条理清晰，情感浓烈，气势宏大，善用寓言、比喻、举例来说理。4）《庄子》文学性最强，富有诗意和哲理。《庄子》文学特色，在于主要通过艺术想象来描述理想的人生境界，避开逻辑的束缚，而尽情在幻想空间自由飞翔。5）《荀子》三十二篇，多为关于社会政治，伦理，教育等长篇专题论文，论点明确，论证缜密，巧譬博喻，造语简练。6）韩非子》五十五篇，论述的严密和条理性犹胜于《荀子》，层层推进，篇幅较长。语气尖锐而坚定，譬喻和寓言的大量使用，使论证精彩而有力。 关于辞赋：1）辞赋创作主体专业化，创作目的为主的是语言的美感。2）枚乘的《七发》，是汉代新体赋正式形成的第一篇作品，几个新特点：虚构的故事框架，自由地选择内容；以铺陈写物为中心的高度散文化；出现道德主题与审美主题的矛盾。3）司马相如是位文字学家，罗列陌生词汇，组织成文，显示出华丽的效果，展示出整齐而复杂的美感。没想到，子虚和乌有是来自司马相如的《子虚赋》；看起来，曹雪芹先生笔下的甄士隐和贾雨村，有可能是承续司马相如的“亡是公”［没有这个人😊］。4）《长门赋》开了后市“宫怨”文学的先河。5）王褒的《洞箫赋》，开了后世的咏物赋和音乐赋的先河，用视觉形象来比拟听觉形象，然后通过读者的感受与联想去体会音乐的美妙。 史记，纪传体，第一次以人为本位来记载历史。 《古诗十九首》写的是人生的悲哀，以及在这悲哀的背景下寻求获得人生幸福的途径。《古诗十九首》被魏晋文人模拟，用来寻求新发展。 汉乐府的特点是用叙事诗的形式，第一次具体而深入地描述下层民众在内的人们的日常生活。对话的精彩，各肖其声音面目；通过人物的动作来反映人物的心理。 魏晋南北朝，主要特点，士族门阀制度贯穿始终。 建安文学特点：凸显个性，情感强烈，追求艺术形式美。 两汉文学主流：辞赋；建安文学主流：诗歌。辞赋的美来自于铺陈、渲染，达不到慷慨悲凉感情所要求的力度。 阮籍，开创抒情组诗。 陆机开诗歌重对偶和诗歌声律化之风。秀色可餐，出自陆机之手，他的纯审美态度开南朝宫体诗的先河。 潘岳，善叙悲哀之情。 左思有风力，其语言简劲，其气概豪迈，其构境壮大。 鲍照，静景也写得有动感。 有可能五言绝句始自谢脁。谢脁出语天然，何逊精心雕琢。夜雨滴空阶，原来是何逊写的，骆老师在诗与词的区别上提到这句，诗是精炼的，五个字就写完了一个景，而词是在细节上展开描述的，可以就这五个字展开为几十个字的词。 关于唐诗和文章：陈子昂的孤独感不是沮丧沉沦，而是高傲不群。张若虚的《春江花月夜》达到了一个新的艺术高度，意味着唐诗高潮的到来。七绝特点：节奏流畅，提炼集中，表现明快，易于诵唱。王昌龄和李白，是写七绝的两大高手。崔颢的《黄鹤楼》，位居过唐人七律第一之榜单。王维，妙悟、神韵之宗，其诗中有画，诗中有禅。返景入深林，复照青苔上。此名句，来自于化用。牛人总是在他人肩膀上站得更高。李白，个性活跃和解放之第一人。李白少七律，而最具个人特色的是以乐府体为主的古诗，七绝也是他特别擅长。一首《将进酒》，喝酒喝出了义正词严：得意时尽欢，得喝；烹羊宰牛大快朵颐之际，得喝；歌一曲，喝一个；喝下去可以留名，喝下去长醉不用醒，喝下去可销万古愁。杜甫更应是中唐诗人，胜于是盛唐诗人。李益，看来是第一个为杨贵妃写诗喊冤的诗人。韩愈诗歌，想象奇异，气势磅礴，意境力量感十足、激烈冲荡。李贺被称鬼才，源于其多写鬼魂。贾岛以身作则，通过从日常最平凡最琐细之处搜求诗材，然后苦吟来造就诗境，让人们看到在任何条件下都可以写出诗来，从而成为了小诗人的榜样。白居易诗的通俗平易语言特点离不开他的政治宣传目的和世俗化趣味。韩柳古文运动，本质上是遏制文学的发展，让文学服从于政治，伤害到文学的自由创造。韩愈文章多妙语警句，新创了不少词汇，贡献了诸多成语。柳宗元乃山水游记之宗。 关于唐传奇：唐传奇，在小说情节，结构，叙事手法上已进入成熟阶段。白居易弟弟，白行简，写小说《李娃传》。 这居易，行简，两兄弟名字也是有趣。南柯太守传》，有真，有趣，有闲。 关于词：温庭筠写词，在一个细节上充分展开，使感情得到淋漓尽致的表现，第一次把词的特点完全展现出来。柳永，长调词之宗。长调，融抒情叙事写景于一体。苏轼，以诗入词，大大开拓了词的边界。豪放词： 苏轼-张元干-辛弃疾 关于宋诗：王安石擅长七绝。苏轼是富有浪漫自由情怀和幽默情趣的天才。苏轼自述其文风如滔滔不绝之流水，随物赋形，当行而行，应止而止。诚斋体，不以诚习之，可就成了打油诗。诗歌的语言，本质上不是说明性的，而是暗示性的。诗歌的文字，追求的是部分大于整体的效果！ 关于金元文学：西厢记诸宫调，看来还在元杂剧之前，作者是董解元，金中期人，一个放荡不羁的市井才人。元朝的“元”，是忽必烈取《周易》“大哉乾元”之义。元朝重实利、富于商业和冒险精神，与儒家思想有格格不入之处。元人力矫宋重理智而轻情感之弊，倾向与市民文艺相融合，突出个人价值与个人情感。元代轻忽思想控制，文人开始往自由职业者发展，个人独立意识和对真实人生的亲切的理解得以加深，使得市井文学大放光芒。虚构性叙事文学自此登上历史舞台，充分反映人与环境的复杂关系，表现人对生活的意欲与想象。关汉卿是元杂剧最重要的奠基人，因为他有四最：创作年代最早、作品数量最多、类型也最多、艺术成就也最杰出。关汉卿自诩是个无所不会的铜豌豆，就好往烟花路上儿走。他擅长在激烈矛盾中营造气氛，在清晰叙述中展开抒情。关汉卿把日常口语锤炼得委屈细致，新鲜活泼有生气。元杂剧对中国文学转向以白话为主起了重要作用。散曲相对于词，更口语化，更自由和随性，尖端感和活泼感更足，更加俗又有力。 关于小说：小说，展现的是虚构的真实。因为小说要虚构活生生的生活场景，这个小说艺术自身的特点，决定了中国古典小说朝着白话方向转化。人物＋事件＋展现出来的特征：主谓宾＋的＋形容词作名词。三国演义语言风格，文白相间。文是因为直接引用了史料。长篇小说特点：时空范围广阔＋人物关系复杂＝展现的是人对自我存在的关心。梁山聚义的目标首先是，大家图个一世快活，大块吃肉，大碗喝酒，大盘分金银。《水浒传》两大特点，一是全文用白话文写，这是首部，二是小说内容向着以人物为中心转移。《西游记》里，渗透着作者对人性的透彻的理解，和豁达而富于智慧的看待人生的眼光。李渔（1611-1680）是清初重要的戏曲及白话短篇小说作家。李渔才智过人，深谙人情世故，又经过晚明思潮的熏陶，对正统文化及社会生活的荒诞性有清晰的了解，但他是一个以写作为谋生手段的人，就吸引读者、观众而言，作品的娱乐功能是首要的，这造成了其戏曲、小说的某些共同特点。李渔的小说和戏曲通常立意不高，其庸俗的市井趣味常遭到人们的批评，但善于描绘常人的生活欲望，在离奇的情节中表现出真实的生活气氛，却是其明显的长处。总体而言，它在脱离士大夫文化传统、脱离文学的政治与道德功用，偏重世俗生活、偏重娱乐性方面，是十分突出的。这种特点，其实也是中国古典文学趋向现代的一种表现。记述鬼怪灵异故事的文言小说作为表现奇思异想和抒发幽怀的手段，晚明以来在文人士大夫中甚为流行，至蒲松龄的《聊斋志异》发挥到极致。《聊斋志异》故事的格外动人之处，在于能够在匪夷所思的幻想中表现真挚的情感，而且，真实的人情和生活经验在奇异的情节中由于变形而显得尤为鲜明。《聊斋》的语言也颇有特色。它用简洁而优雅的文言叙事，而人物的对话虽亦以文言为主，但不仅较为浅显，有时还巧妙地融入白话成分，以摹写人物的神情声口。乾隆时代出现的两部长篇小说——《儒林外史》与《红楼梦》，在中国文学史上有着特殊的价值。《儒林外史》与《红楼梦》也是迄今为止最为严肃的小说创作，它们既很少受社会通行观念的影响，也未尝有意迎合世俗阅读趣味，贯穿于其中的，是作者独特的人生体验、深刻的人生思考和倾注心血的艺术创造。小说文体便于通过描摹世态、刻画人情来反映人性的真实状态和人类生存处境的优长，得到了进一步的证明。在古代文学向现代方向转变的过程中，这两部小说具有标志性的意义；它们的艺术成就，也启迪了包括现代作家在内的许多后来人。作为长篇小说，《儒林外史》的结构比较特别。全书没有贯穿始终的主要人物和故事框架，而是一个个相对独立的故事的连环套；前面一个故事说完了，引出一些新的人物，这些新的人物便成为后一个故事中的主要角色。但它也并不只是若干短篇的集合，书中以明代为背景，揭露在封建专制下读书人的精神堕落和与此相关的种种社会弊端，有一个非常明确的中心主题，也有大致清楚的时间线索，在情节上也存在内在的统一和首尾呼应。《儒林外史》的语言是一种高度纯熟的白话文，写得简练、准确、生动、传神，极少有累赘的成分，也极少有程式化的套语。鲁迅小说中一些简洁的描写和冷峻的笔调，就可以看出与《儒林外史》的关系。《红楼梦》在艺术上最值得称道的，是人物形象的塑造。全书以一种精雕细刻的精神，描绘出上百个来自社会不同阶层、具有不同文化背景的人物，而无不自具一种个性、自有一种特别的精神光彩，哪怕是出场很少的人物，也写得惟妙惟肖、栩栩如生。他们构成了一座五光十色的人物画廊，在中国文学史上具有不朽的价值。《儒林外史》与《红楼梦》共同标志了白话文学语言的新高度，而不同的是，前者以简练明快为显著特色，后者则更多一分细致委曲；在善于写人物对话方面，《红楼梦》尤为特出，不仅能切合人物的身份、教养、性格以及特定场合中的心情，使读者如闻其声、似见其人，连故事的情节也常常借此作交代，这是对《金瓶梅》之长的继承和发展。如同一切伟大的文学巨著，《红楼梦》也是说不尽的。它有诗意的浪漫情调，又有深刻的写实力量；它渗透了以世俗人生为虚无的哲学与宗教意识，却又令人感受到对生命不能舍弃的眷爱。纯以写实能力而论，《海上花列传》几乎可以与《红楼梦》媲美。作者始终没有把注意力放在离奇的故事情节上，他的叙述始终很平淡，细琐如“闲话”，极少有夸张和过度渲染之处，从中透出人物微妙的心理和人生的苦涩的况味。鲁迅称许它“平淡而近自然”（《中国小说史略》），这是相当高的评价。这种笔法对一些现代作家（如张爱玲）有明显的影响。 关于明代文学：从王阳明到李贽，晚明思潮的核心是个性解放。而史上最霸道皇帝朱元璋，要从根本上塑造文人的奴性。唐伯虎的桃花庵歌，有趣有趣。李梦阳，诗乃情之自鸣者。昆腔第一部，梁辰鱼的《浣纱记》，讲范蠡和西施的爱情故事。孙悟空身上体现了对自由的最大追求。猪八戒身上体现了对人性弱点的宽容。汤显祖尊情抑理。杜丽娘对爱情的渴望是源自生命的自发，不假外力。人的自由中，爱的自由是最先觉醒的，也是最先被感觉到和最容易产生共鸣的。 关于清代文学：纳兰性德，明珠长子，其诗词情自然而意真切，堪称天然壮丽。桐城派＝程朱理学＋左传、史记散文＋唐宋八家古文。义，言之有物，中心思想明确清晰。法，言之有序，文章结构有章有法。梁启超敬仰龚自珍，比之于法国卢梭。康熙中期出现的洪昇的《长生殿》与孔尚任的《桃花扇》，是古代戏曲文学史上最后的杰作。《桃花扇》打破了习见的大团圆程式，成为古代戏曲史上唯一一部完整的悲剧，从而给读者或观众留下了更大的思考余地。这是因为作者看到了个人在历史变迁中的无奈和渺小。尽管作者未必是有意识的，但他确实触及了一个相当深刻的问题：在强调个人对群体的依附性的状态下，人一旦陷入历史造成的困境，人生悲剧便不可逃脱。孔尚任非常重视戏剧结构。在《凡例》中，他提出剧情要有“起伏转折”，又要“独辟境界”，出人意料而不落陈套，还要做到“脉络联贯”，紧凑而不可“东拽西牵”。 以上仅是读书摘要汇整，却已洋洋洒洒六千多字。虽是简明文学史，却是内容磅礴，面面俱到，处处点评犀利，读来富有启迪。强力推荐，必不负所费时光，定大有收获。

推荐购买纸质书。 1，文学是对现实的反抗，而不是反映现实 1-1，男女之情：自由：爱情歌谣写得大胆而活泼。封闭：爱情歌谣抨击封建 1-2，思想：和平：个人情怀。战争：集体痛苦。 1-3，思想在前，文体在后：社会的变迁推动着思想的发展。某个个体的某篇文章推动着文体的发展（即为后世文学提供了再创作的重要母题。）（文科个体的某一篇文章，相当于理科某一道定理） 1-4，发展： 思想：从神话时代的泛灵论，到奴隶时代的宫廷文学：雅，到封建时代的贵族文学：雅俗，到共和时代的平民文学：俗 文体：格式：从无到有，从不规律到规律。种类：诗歌、散文、小说，春秋到现代，都拥有，而不是遵循唐诗宋词元曲明清小说的发展路线，唐诗宋词元曲明清小说指的是其巅峰阶段 文体：语言 白话作为文学语言来运用有其发展的历程。从唐代变文和话本开始就运用白话，宋元话本又有明显进步，但文白相杂、粗糙简朴仍是普遍情况。而到了《水浒传》，白话才真正成为流利纯熟、生动活泼的文学语言，就“绘声绘色、惟妙惟肖”而言，其效果是文言所不可能达到的。 有了《水浒传》，白话文体在小说创作方面的优势得到了完全的确立；就此而言，它堪称是里程碑式的作品。 本性、美、丑： 从抒写人性的本性（权财色）-神话-故事、到人性的美好（忠贞勇敢）-雅俗-诗歌、到人性的丑陋（贪生怕死爱慕虚荣）-市井-小说 1-5，文与道 "文"指文章/文学， "道"指儒家仁义伦理与政治理想，讨论的是：文学到底是独立的审美创造，还是承载道德政治之"道"的工具？ 历史： 阶段：中唐古文运动， 代表：韩愈、柳宗元， 主张： "文以明道""文者以明道" ， 侧重 ：文道并重，以道充实文，反对骈文浮华 阶段：北宋 代表：周敦颐 主张："文所以载道也"（《通书·文辞》） 侧重 ：文=车，道=所载之物，文是工具 阶段：宋代理学 代表：二程、朱熹 主张："作文道""文道合一" 侧重 ：重道轻文，文沦为道的附庸 1-6，整体与局部 一个时代，有分主流思想与非主流思想。从人、时间、空间的角度，不能以整体看局部，也不能以局部看整体。 例子：徐渭思想上受王阳明心学影响较深，但引申的方向则趋于异端。他把朱熹比为酷吏，认为“君君臣臣父父子子”的等级观念是儒学中粗浅的东西； 2，黑暗时代 2-1，最黑暗巅峰：五胡乱华十六国（文明倒退、人口浩劫、生存危机） 2-2，重度乱世：汉末三国、五代十国 2-3，长期分裂战乱：春秋战国、南北朝 2-4，王朝更迭型浩劫：宋元、明清易代 3，黑暗时代仅有的好处 3-1，中唐安史之乱，晚唐黄巢起义，摧毁了权阀财阀军阀学阀，完备的科举制度在北宋才得以建立（强化了文人士大夫对于国家政权的依赖性与思想的束缚：缘于统治者对知识阶层的笼络与挟制，也来自宋代文人士大夫自觉的努力。） 3-2， 结果：推崇儒教的政教，以求政局稳定（儒家并不是中国几千年的主流思想，而是战争后政治家的思想统治工具） 原因：没有战争或者战争少的国家是很难发展佛教思想的。你不国破家亡怎么入佛门，苦难的人才愿意入佛门，苦难的人越多信徒就越多，才能成功发展教派。 （这里的佛教也可以改成儒家） 注释1：选择儒家，不是为了统治阶级，而是饱经战乱后的政治家为了维护社会稳定的选择，因为儒家思想是修身齐家治国平天下 注释2：特别是在初、盛唐时期，儒家思想无论在文化人中还是在高层统治者那里都并不比道教或佛教更受重视。 4，战争的教训 4-1，个体：要躲避战乱地带，如安史之乱杜甫去四川，如乌克兰战争逃去德国波兰200万人 4-2，集体：战争会消耗掉愿意承担义务的积极公民；官匪兵绅；不要内讧 4-3，男性：被抓壮丁。女性：被强奸。 5，战争的后遗症：军阀割据 如汉末军阀割据，西晋八王之乱，中唐安史之乱，清末 6，其他 6-1，文科与理科的区别 理工科的课程，所有的答案都具有唯一性。对就是对，错就是错，没有商量。文学作品则不同，越是伟大的作品，它的解读越是多元的。 6-2，文学与史籍的区别 一般说来，史籍记载中愈是细致生动的情节，其可信程度愈低。 6-3，理科与工科的区别 理科：最优解。工科：最实际 有时候数学上的最优解，在现实层面因为材料，工程等等原因实现不了。所以某些非最优解，反而是最优解 6-4，语文与数学的异同 相同点：语文的某个人物事迹或者文章，对学科的发展及影响力，等同于数学的某道公式或者定理 不同点：语文是共情能力，数学是逻辑能力

骆玉明谈文学史 推荐等级：★★★★ 不同人眼中的文学史有各种模样。对于普通读者来说，主要的需求恐怕还是尽快把握其中的脉络。或许在精准度上有所取舍，但是在主要脉络方面一定是有所了解的，最好能实现零基础入门。 《简明中国文学史》里作者骆玉明在谈论文学史的时候注重其中的知识性，希望可以清晰完整展现其中的发展脉络。不过考虑篇幅有限以及读者能力存在差异，实际情况可能就是仁者见仁智者见智。 1.根本价值 “文学的根本价值，在于它是人类求证其自由本质、创造其自身生活的一种特殊方式。”“文学固然源于现实生活，但它绝不会成为后者的镜像；它总是更多地表现了意欲的生活和想象的生活。” 从时间顺序上来看，中国文学呈现了从体裁到内容的诸多变化，如果过于关注其中偶然、无意义的一面，其可能就显得格外荒诞。要是结合其中人类的主动创造，那倒可以比较贴合“人类终将通过物质与精神的创造实现其自由本质。”这一点。 关于文学的理解，我觉得从陶渊明的田园生活来入手是一个不错的选择。它所展现的必然不是最为真实的农业生活，也不单单是对于田园牧歌的想象，倒可以称之为哲学层面的耕种。 回到文学本书，它扎根于一个个具体的时代和情境，却又不单单局限于此。我们或许可以在其中看到一些生活具体的细节，但那些随着时光流逝沉淀下的精华一样不容忽视。 身处当时，我们可能更容易被那些浮华所吸引，可当一切往事如过眼云烟才更容易看见那些以往很容易被忽视的精华之所在。其对于人性的关注以及对于人的重视，让文学从始至终就拥有一种可以对抗时间的力量。 《许子东现代文学课》里对于鲁迅以及张爱玲等众作家和作品的介绍，让读者体会到“文学是对于语言的陌生化”。《哈佛新编中国现代文学史》将中国文学置身世界变化之中，突破了以往的认知惯性。《理论入门：文学与文化理论导论》让读者明白如何从零开始实现对于文学理论以及相关内容的认识，仿佛从看热闹的外行化身为能看出门道的内行人。与之相比，本书探讨的自然更偏向知识方面，尤其是和中国古代文学相关的，称之为中国古代文学的科普佳作也不为过。 2.东西分流 “学者们多认为宗教力量的强弱是中国文化与西方文化的根本区别，可见周代文化建设影响之深远。”“文学是语言的艺术，文学的某些特点是由语言文字决定的。” 从源头试图进行追溯的话，中国古代文学从神话中出现就不算太意外，甚至可以说其在很大程度上影响着此后的文学发展。更为重要的恐怕是那些至今很难说清楚的神话对于文学创造提供了源源不断的素材。 客观来说，中国神话的存在并不一定就会促进甚至导致文学朝此发展，但在一定程度上确实和西方神话呈现出不一样的特点。我们既看到了神性的一面，也理解到人性的复杂，不过这其中依然在联通之时分出了三六九等。 神话与文学的结合，从解释自然到关注人类，让人看到了人性的丰富，却也理解世俗的欲望以及常人的困苦。从某种角度上来说，它扎根于现实，却又一种独特的方式来影响和塑造着现实世界。 “可以说汉语总体上是一种诗性特征十分强烈的语言。”我们可以看到其中用人类所知语言描述的世界，却也明白由此反应出人们在日常生活中保留着诗性的一面。从这一点说，文学从未离开现实，更为远离具体的人。 3.男欢女爱 “爱情通常指向婚姻，婚姻却并非总是完满。”“生命中最为激动人心的事件，乃是青春年华里男男女女的相悦相恋。”既然文学根植于人性，那么对于男欢女爱的描写自然也就是顺理成章的。 从《诗经》到此后的文学作品，对此的描写更是屡见不鲜，甚至进一步发展成为像屈原在《离骚》里那般将男女关系套用在君臣之间。这已经不是简单的男女之情，其中更夹杂着其他的复杂感情。 “野有蔓草，零露兮。有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮。”《郑风·野有蔓草》里的诗歌确实美丽动人，可要是换个角度去理解可能就会又不一样的感悟，比如君臣关系。 “入溆浦余儃佪兮，迷不知吾所如。深林杳以冥冥兮，乃猿狖之所居。山峻高以蔽日兮，下幽晦以多雨。霰雪纷其无垠兮，云霏霏而承宇。”《九章·涉江》里我们既看到了屈原对于自然世界里花草树木的描写，却也感受到作者那种寂寞悲怆的内心世界。这种对于自然风光的真实描写，可以说启发了很多后世的山水诗歌。 我们对于具体情感的感受是可以共情的，可想要真正做到设身处地还是比较有困难的。哪怕是同样的文字，时隔多年我们的猜测和想象依然像是在隔着很多座大山，难免会出现各种偏差。 4.文史之间 “一般说来，史籍记载中愈是细致生动的情节，其可信程度愈低。因为这一类细节作为历史材料的价值不大，在发生的当时或稍后，也不大可能被如实地记载下来。” “换言之，《左传》相当一部分内容，是在书面语言日渐发达的条件下将口传历史故事书面化的结果。只是它的撰著还显然受史官文化传统的约束，虚构不会太过分吧。”书中提到的《左传》是一个比较有代表性的案例。 其实提到另外一个更为典型的案例恐怕争议更大。以《史记》来说，虽然有鲁迅先生的“史家之绝唱，无韵之离骚”，我们也不得不对于其中文学性和史学的一面做出分辨与思考。 那些让人印象的小故事确实瞬间就让读者抓住了书中出场的各路人马，可要真正细究的话其在文学性彰显的同时就会出现史学上的缺陷。某些时候你甚至可以说文学上的精彩掩盖了其在史学上的站不住脚。 从严谨的科学方面入手，再看那些文学上极为精彩的片段，仿佛撕开其华丽外衣看到了丑陋却更为真实的一面。虽说看见真实才是热爱的开始，但谁又能真正做到。看清生活真相却依然热爱的英雄寥寥无几，在文学世界里我们自然也不必苛求。 5.人生短暂 “而这些诗中抒发的离人相思之情，也是同感叹人生短促、生命无常的主题联系在一起的，是把爱情、友情等等作为短暂而可悲的人生中值得珍惜的东西提出的。”在《古诗十九首》里这种表现更为明显。 “人生寄一世，奄忽若飙尘。何不策高足，先据要路津。无为守穷贱，轗轲长苦辛。”这首《今日良宴会》里既让人看到了人生的短暂无常，却又以不一样的姿态出现。 与以往那种怀才不遇的愁思不同，我们既看到其理想的一面，却也明白洞察现实的必要性。在某种程度上来说这也是对于现代人的一种启示，既然人生短暂世事无常，有些时候务实一点倒也没有什么。 要是再发挥一点，你可以说是理想所在的世界既然是虚无缥缈的，倒不如趁着大好年华去把握当下。搁现在流行的话来说，别扯什么理想呀爱情啊，搞钱才是最为重要的。 有趣的是不同人在不同情境下可能会解读出不一样的内容，这大概就像对于金句或者其他文学作品一样。相比于作者的真实意图，作品展现的以及其带给读者的启发和联想可能更为重要。 6.写在最后 对于普通读者来说，阅读文学史并不是为了完成考试，更不是为了实现一些学术成果，更为实际一点是对于自身有一些帮助和思考。从一个更大的时间尺度上，我们可以看到不同时代的人对于那些永恒话题进行的思考。 从死亡到其他类似于文学母题的思考，我们可以看到即便彼此深处不同的时空可依然会面对相似的处境。有些时候单就这一点足以让文学有了继续生存的空间，并且在时间的流逝中依然存在价值。 哪怕未来有了人工智能或者其他的物种，只要有人类存在，文学就依然会有一定的生存空间。只有人类的七情六欲没有彻底被断绝，文学提供的思考和答案就有价值。 不幸的是就像曾经的诗歌变得不再流行一样，世人在快节奏的生活下是否还愿意沉下心来了解文学变成了更为现实的问题。亦或者说在追求流量讲究效率的社会下，文学的生存空间进一步被压缩，几乎到了要面临绝种的地步。 说起来有些耸人听闻，可真正回顾现实我们又发现并非是无稽之谈。有些时候可能是爱越深痛越真，可惜这未必就能转变成为动力，甚至都不能挽救其衰败的趋势。说文学已死有些夸张，但是说处于濒死状态倒有几分恰当。

作者 对一些千古名篇 读出了新意 富有独创性 让我耳目一新为之惊艳 语言 又是那么的富有诗意 不亦快哉………………

总算是啃完了，有一点需要提醒的，如果一本书看得太慢太久，极有可能后面的读完了，前面的也该忘得差不多了。这本书从文化的起源开始，到清末的《二十年目睹之怪现状》结束，中间跨越几千年历史，将它们融汇在一本不算特别厚的书里，这就导致作者在写作时需要写的足够凝炼、准确、有文学性，导致整体读起来有点晦涩，不过此书总结性很强，值得阅读