
托马斯·福斯特
小时候我常跟爸爸去采蘑菇。我总是看不到蘑菇,可他会说 “那里有朵黄色的松菇”或“那边有几朵黑色的尖顶菇”。 文学教授做的事与此相似:在遍地都是蘑菇而你看不到的时候,提醒你一下。 全美最受欢迎文学公开课教授托马斯•福斯特,继《如何阅读一本小说》之后,针对小说、电影、戏剧、诗歌等各类文学作品,进行了一次新的梳理,告诉我们迈向文学探索之路,找到“蘑菇”,是多么容易且富有乐趣。 旅行的目的绝不是表面看起来那么单纯,吃一顿饭也不只是为了填饱肚子,雨雪天也不是天气预报的问题。这些文学中隐而不说的含义,借助作者阅读文学的3件法宝、20多个小诀窍、300部作品的赏析,丰富你的阅读体验。 遇到这本书之前,你并不知道你会爱上文学。
看完这本书我更加确信阅读理解的那些题目,作者更大概率真都想过。作者在创作的过程中就像我们写PPT一样,改来改去改个50遍,恨不能改到最后一秒,埋了那么多伏笔和隐喻,追求完美,那些出题老师能问出的问题,他能没想过吗?概率极低。 本书结尾列出98本参考书😂😂😂AI统计共计2400万字,但是现在AI的数学水平,你懂的,仅供参考。你们文学教授还可以啊~文学是所有学科的总和,是整个世界的镜像,我之前对文学的理解太浅薄了。 以下为AI提取: 初级书目 1. 《W.H.奥登诗集》——12.0 2. 《桑尼的布鲁斯》——3.0 3. 《等待戈多》——2.5 4. 《贝奥武甫》——8.0 5. 《水上音乐》——18.0 6. 《外套续篇》——12.0 7. 《世界的尽头》——20.0 8. 《湖畔酒店》——15.0 9. 《爱丽丝漫游奇境》——8.0 10. 《爱丽丝镜中奇遇记》——8.5 11. 《染血的房间》——10.0 12. 《马戏团之夜》——14.0 13. 《明智的孩子》——16.0 14. 《大教堂》——15.0 15. 《坎特伯雷故事集》——28.0 16. 《黑暗之心》——6.0 17. 《吉姆爷》——20.0 18. 《姜饼屋》——10.0 19. 《桥》——5.0 20. 《懊悔的一天》——12.0 21. 《老古玩店》——42.0 22. 《圣诞颂歌》——6.0 23. 《大卫·科波菲尔》——65.0 24. 《荒凉山庄》——70.0 25. 《远大前程》——40.0 26. 《拉格泰姆时代》——18.0 27. 《亚历山大四重奏》——80.0 28. 《T.S.艾略特诗集》——15.0 29. 《爱药》——16.0 30. 《喧哗与骚动》——22.0 31. 《我弥留之际》——22.0 32. 《押沙龙,押沙龙!》——32.0 33. 《BJ单身日记》——14.0 34. 《汤姆·琼斯》——50.0 35. 《了不起的盖茨比》——10.0 36. 《重返巴比伦》——3.0 37. 《好兵》——20.0 38. 《看得见风景的房间》——12.0 39. 《霍华德庄园》——25.0 40. 《印度之行》——24.0 41. 《巫术师》——35.0 42. 《法国中尉的女人》——36.0 43. 《罗伯特·弗罗斯特诗集》——12.0 44. 《佩德尔森家的孩子》——8.0 45. 《在国家中心的中心》——8.0 46. 《盲》——12.0 47. 《生活》——14.0 48. 《结伴出游》——12.0 49. 《爱》——13.0 50. 《马耳他之鹰》——18.0 51. 《卡斯特桥市长》——38.0 52. 《德伯家的苔丝》——36.0 53. 《红字》——20.0 54. 《带七个尖角阁的房子》——28.0 55. 《谢默斯·希尼诗集》——12.0 56. 《我们的时代里》——12.0 57. 《太阳照常升起》——16.0 58. 《永别了,武器》——26.0 59. 《老人与海》——3.5 60. 《伊利亚特》——45.0 61. 《奥德赛》——42.0 62. 《螺丝在拧紧》——3.2 63. 《黛西·米勒》——4.0 64. 《都柏林人》——18.0 65. 《一个青年艺术家的肖像》——20.0 66. 《变形记》——3.5 67. 《审判》——16.0 68. 《豆树青青》——20.0 69. 《天堂的猪群》——22.0 70. 《毒木圣经》——40.0 71. 《儿子与情人》——32.0 72. 《恋爱中的女人》——40.0 73. 《查泰莱夫人的情人》——26.0 74. 《亚瑟王之死》——60.0 75. 《砍断的头颅》——22.0 76. 《独角兽》——24.0 77. 《大海,大海》——28.0 78. 《绿衣骑士》——26.0 79. 《洛丽塔》——34.0 80. 《追寻卡西艾托》——20.0 81. 《士兵的重负》——16.0 82. 《原野奇侠》——12.0 83. 《关山飞渡》——10.0 84. 《星球大战》——18.0 85. 《帝国反击战》——16.0 86. 《绝地归来》——15.0 87. 《汤姆·琼斯》——50.0 中级书目 88. 《文学术语词典》——80.0 89. 《诗的意义》——15.0 90. 《小说面面观》——12.0 91. 《批评的解剖》——40.0 92. 《小说与生活中的形象》——20.0 93. 《小说的艺术》——18.0 94. 《如何读诗并爱上诗》——14.0 95. 《普林斯顿诗歌与诗学百科全书》——180.0 高级书目 96. 《尤利西斯》——102.0 97. 《百年孤独》——22.8 98. 《所罗门之歌》——26.0 总字数:2401.0 万字
先亮明观点:书挺好,但非文学专业的人士还是建议去看《救猫咪》。《救猫咪》写的更通俗易懂,而且引用的都是耳熟能详的电影剧本。这本书里引用的文学作品估计多数人都没有读过,反正我是只看过一小部分。 书中的观点和《救猫咪》中雷同,天下所有的故事都是一样的!毕竟,人性的解构在几千年前就已经完成了。 如果考古学能够再往前追溯一下的话,或许万年以前就解构完成。 如果用生物学的视角去看,人类社会和猿类社会在本质上并没有太大差异。 关于这一点,从人类社会的政治结构上也可以看出来。集权和分权这两种制度在几千年前就已经出现,21世纪的今天并没有太多改变。 从书名来看,这本书显然不如《救猫咪》自带流量密码。 《如何阅读一本文学书》这个名字太普通了,就像人群中有一个人叫约翰。第二天你就会忘了这个人叫啥,因为这个信息对大脑的刺激不够。 《救猫咪》则不同,这是个莫名其妙的名字。大脑天然对莫名其妙的信息感兴趣,对未知的探索是刻在基因中的咒语。救猫咪可以衍生出无数丰富的想象,猫咪怎么了?为什么要救猫咪?猫咪什么样子?猫咪多大了?猫咪和我有什么关系?……大脑就喜欢干这些看似无用的事情。反倒是严谨的逻辑思考是大脑讨厌的,没人读到这个名字会去想这个猫陷入了什么阴谋当中,是不是有人想用猫来骗我?我该用一套什么分析框架去拆解这件事?或许也有人会这么做,比如福尔摩斯,比如《越狱》中的迈克尔.斯科菲尔德。但大家看这类人的眼光就和看妖怪差不多,这就是所谓的智多而近妖。 文学作品和戏剧作品本质是一回事,都是用文字中隐藏的密码去调动读者情绪。作为现代人,很难理解原始人是如何在语言发展过程中归纳出这些密码的。但经过几千年的积累,现代文字工作者已经成功掌握了这些密码。 哪些密码能让人哭? 哪些密码能让人笑? 哪些密码能让人愤怒? 哪些密码能让人兴奋? 不同文学流派,不同文字形式有不同的编码手段,但核心都一样。绕过大脑的理性思考模式,启动大脑的情绪传染模式。 从这个角度看,好的文学,戏剧等作品和病毒代码很像。 1.针对性强。好的文字作品都对特定情绪有明显针对性,病毒代码专门针对系统漏洞。 2.传播性强。好作品传播范围广,病毒同样。 3.持续性强。好作品能延续千年,顽固病毒总是死灰复燃。 在逻辑层面而言,文字和代码在底层逻辑上没有本质区别。应用层面上甚至代码更高效,准确。发展到ai时代后,大语言模型的出现直接把文字和代码的鸿沟抹平了。这时候,80%的书籍从应用角度都没必要读了,读书将真正回归为一种乐趣!而非谋生需要。 随着技术的进步,那些隐藏在文字背后的情绪密码大概率会被ai破解。到那时,我们就不必再去思考这个意向是什么?那个结构是什么?只要把身心沉浸其中,感受生命的过程即可。
一般推荐,原因只有一个,却对中国读者来说非常重要,那就是: 这是本国外文学作品鉴赏类的书,里面列举了大量国外名家名作,甚至是不怎么出名的文学作品,如果中国读者对于西方的圣经、神话里的文化符号不了解,就很难将这些列举吸收并消化成为鉴赏的知识。并且,大部分作品都没读过,就会对里面的文学案例敷衍了事,一扫而过。这就是一般推荐的原因。 推荐的原因有两方面: 一是,作者把国外文学作品中有关象征和意象的解读,用文学案例的形式进行佐证,而且是大量的案例,这有助于指导想阅读国外文学作品的读者进行亲身实践性阅读,以便提高鉴赏文学作品的能力。即便书中大部分案例一扫而过,而里面对具体事物的象征总结,也可以指导中国读者阅读国内文学作品。 比如,对雨雪风霜、地理环境、季节、疾病、鬼魂和吸血鬼、身体缺陷等等的象征解读。 二是,作者提出一个观点:世界上根本没有完全原创的文学作品,世界上只有一个故事,这个故事是人类诞生以来共同的情感、人性。作者所提到的文学案例,都能从更古老的作品中找到相似的地方和隐喻。 所以西方文学作品,用以前的故事结构和细节、神话、圣经去解读一些场景,有助于对在读作品的理解。 我读完此书的感触是: 国内文学批评家,或其他鉴赏教授,或文学创作者,有没有对国内文学作品做一个系统性的鉴赏概括的,诸如此书,有没有对我们的文学密码和文化符号做一个系统性的解读? 如果有,我希望可以推荐给我,并推荐给大中小学老师,推荐给真正爱好文学作品的读者。这有助于提高国人阅读鉴赏的能力,甚至是想象和写作的能力,还有助于弘扬中国文化,传播中国文学思想精华。 我希望读到这么一本文学鉴赏书:有理论,也有大量中国文学案例佐证的文学鉴赏书。
《如何阅读一本文学书》内容总结 《如何阅读一本文学书》是美国密歇根大学文学教授托马斯·福斯特的经典文学阅读指南,常年位居《纽约时报》畅销榜,核心是打破文学解读的专业壁垒,用300余部东西方文学经典为案例,拆解出一套普通人可复制、可落地的深度文学阅读方法论,教读者跳出“只看情节”的浅层阅读,像专业研究者一样读懂文本字里行间的深意。 一、全书核心底层逻辑 1. 文学阅读是读者与作者的合作式创作:文本的意义并非作者单向灌输,而是需要读者主动解码文学惯例、关联文本、解读象征,将个人经验与文本融合,才能完成完整的意义构建,读者不是故事的旁观者,而是文学意义的共同创造者。 2. 世间只有一个永恒的文学故事:不存在绝对原创的文学作品,所有文本都处于互文关系中,都是对人类永恒母题(爱、死亡、成长、救赎、欲望、孤独)的重述、呼应与反叛。所有文学创作,本质上都是在与莎士比亚、圣经、希腊神话、童话等人类经典文学母题库对话。 二、深度阅读的三大核心法宝 这是全书的核心框架,也是专业读者与普通读者的核心区别。 1. 记忆:搭建个人文学知识库,积累经典原型、叙事模式、文学母题。阅读时能快速关联新旧文本,识别文本间的互文关系,比如看到“智慧老导师”原型,能快速关联甘道夫、邓布利多等同类形象,跳出单篇文本的局限,把握跨越时空的共性主题。 2. 象征:建立象征思维,打破“字面意思”的阅读局限。福斯特提出,文学中几乎所有元素都可能承载隐喻意义,而非仅承担情节功能;同时强调象征没有绝对固定的答案,需要结合文本语境、时代背景、文化语境综合解读,而非机械贴标签。 3. 模式:跳出情节与情绪代入,识别文学中反复出现的叙事结构、人物原型与固定母题。这种能力能让读者从故事的情感沉浸中抽离,从结构层面直接把握作品的核心主题,看清作者的创作意图。 三、核心文学解读法则与经典范式 福斯特用大量案例,拆解了文学创作中高频出现的固定范式与象征体系,让读者能快速套用、精准解码。 (一)三大经典叙事模式 1. 追寻模式:全书开篇的核心范式,文学中绝大多数旅程本质上都是“追寻叙事”,完整结构包含5个核心要素:一个追寻者、一个明确的目的地、一个声称的前往目的地的原因、路途中的重重挑战与考验、最终的真实目的。其中,追寻的真实目的永远与表层目的无关,核心是追寻者的自我认知、灵魂成长与自我觉醒,典型案例有《堂吉诃德》《哈克贝利·费恩历险记》。 2. 吸血鬼模式:并非仅指超自然的吸血鬼形象,核心是“自私的生命剥削”。范式核心为:代表腐朽、陈旧价值观的年长角色,通过剥夺年轻、纯真者的青春、生命力与美德,延续自身的存在。这一模式是对人性自私、欲望掠夺、阶级压迫、权力剥削的核心隐喻,《道林·格雷的画像》是其经典变体。 3. 圣餐/共餐模式:文学中的吃饭场景,从来都不只是“吃饭”。餐桌是人际关系的试炼场,和谐的共餐象征着接纳、联结、和平与共情;破裂的饭局则直接映射人物间的冲突、隔阂与关系崩塌;很多共餐场景还会呼应《最后的晚餐》经典原型,承载背叛、考验、人性抉择的隐喻。 (二)高频通用象征体系 福斯特拆解了文学中反复出现的象征载体,梳理了其通用隐喻内涵,同时始终强调语境优先的原则: 1. 地理与空间:地理不只是故事背景,更是人物内心、命运与主题的外化。高原、山地常象征精神升华与人生考验;沼泽、森林象征迷茫、未知与人性的黑暗面;河流象征生命流动、重生与洗礼;封闭的房间象征内心的禁锢与秘密。 2. 天气与季节:雨既可以象征净化、重生与洗礼,也可以象征绝望、隔绝与死亡;雪既可以象征死亡、冰冷与压抑,也可以象征纯净、平等与安宁;四季有固定的文学母题:春对应新生、童年与希望,夏对应激情、壮年与热恋,秋对应衰败、中年与收获/遗憾,冬对应死亡、暮年与绝望。 3. 身体与疾病:文学中的病症与身体特征,从来都不只是生理层面的设定。心脏病象征内心的创伤、情感的残缺、道德的负罪;失明既可以象征认知的盲区、对真相的视而不见,也可以反衬精神的洞见与清醒;身体的残缺、特殊标记,往往对应人物的道德特质、命运隐喻,或是社会规训留下的伤痕。 4. 暴力:文学中的暴力分为两类,一类是角色之间的互相伤害,一类是作者对角色的“叙事暴力”(如让角色意外死亡)。所有暴力都不止是推动情节的工具,更是社会压迫、人性异化、命运无常的隐喻,或是作者对存在本质的追问。 5. 性描写:文学中的性场景,几乎从来都不只是性本身,而是权力、欲望、背叛、救赎、压抑与反抗的核心隐喻,性的书写本质上是对人物内心世界、社会规训与权力关系的揭露。 (三)进阶解读核心技巧 1. 互文性解读:西方文学有四大核心母题库——莎士比亚、圣经、希腊罗马神话、经典童话,绝大多数文学作品都能找到对这些母题的呼应、改写与反叛。识别这种互文关系,就能快速把握文本的深层主题,比如《老人与海》中圣地亚哥的形象,是对基督受难原型的重写。 2. 反讽的识别:反讽是文学中最强大的颠覆力量,也是深度阅读的终极关卡。反讽的核心是“期待与现实的背离”,作者会刻意颠覆固定的象征意义与叙事模式,让字面意思与真实意图完全相反。读懂反讽,需要跳出既定的文学惯例,站在作者的视角识别其颠覆意图,这也是文学解读中最具乐趣的部分。 3. 语境优先原则:文学从来都不是脱离现实的空中楼阁,所有作品都承载着特定的时代背景、政治态度与社会批判。哪怕是看似纯虚构的故事,也暗含着对阶级、权力、性别、种族的思考,只有结合作者生平、创作的历史语境,才能完整把握文本的深层意图。 四、终极阅读理念与进阶策略 1. 主动提问式阅读:深度阅读的核心,是带着问题阅读。阅读时要不断追问:这个场景有什么隐喻?这个人物呼应了什么经典原型?作者为什么要设置这个情节?这个元素的象征意义是什么?用提问推动自己跳出情节,进入深层解读。 2. 跳出自我局限阅读:不要只用自己的眼睛读,要跳出个人的时代、文化与经验局限,站在作者所处的历史语境、文化背景去理解文本,避免用当下的价值观苛责过往的作品。 3. 重读是深度阅读的必经之路:文学的深意无法通过一次阅读穷尽,每一次重读,都能发现新的模式、象征与互文关联,完成对文本更深层的解码。 4. 终极目标:福斯特强调,掌握文学解读的法则,从来不是为了给文本贴标签、做标准化的解读,而是为了打破阅读的壁垒,更深入地进入文学的世界,与作者、与人类永恒的精神世界对话,最终获得更丰富的生命体验。
这本书很有意思的一个点就是,把文学的传承展示了出来。如何找到书的关键,那你不防想想圣经,想想莎士比亚,想想死亡,疾病,特殊长相,季节,地理,暴力,这些都不是平白无辜写出来的。这预示着主人公的某种转变,情节的跌宕,发生了不是白发生了,是作者想要表达的,想要告诉我们的话。
作家从事创作,读者理解作品,都离不开文化符码。 我犹豫了很久,在想要不要写这个书评,因为我有兴趣却没能完全读懂这一本书,当然我有所收获,可这微小的收获几乎可以忽略不计。忐忑,一直悬浮着,强硬和兴趣去读多一下却又发现徒劳无功。也许我的收获止于此,也应该满足了。 由于我才学疏浅,很多的哲理以及文化都没能理解,甚至完全不知道讲的是啥。 也许我还不会奔跑,但我会走下去 文学著作有两面性——一面是字面上的意思,一面是投影在社会的含义。 我打死不相信文学著作就是单单为了叙述一个人,一件事,一个社会。比如中国古人的诗词,描述一件事,一个人,或者渲染景色,然后抒发自己的情感。读文学,可千万不要看完就算了,因为文学著作的作用远不止于字面上的意思。 文学著作出现的任何事物都是有其意义 就像生活一样,一天24小时,时时刻刻都在进行,若是用文笔记录全部,这几乎不可能的。我们看的文学亦是如此,描写的是一两个片段,而不是整个画面。或者说,以点破面吧。叙述的一两件事,剩下的就是读者们自己想象了。 因为叙述的有限性,文学著作中出现的任何事物都有其意义。 文字的暴力还表达了一个更广阔的观点,即世界与我们之间的关系基本是敌对的,或至少是冷漠的。诗中的男孩因失血过多休克而死,而我们的生死对于整个宇宙来说无足轻重,说得好听点是它漠不关心,说得直白点是它很热衷于置我们于死地。 季节不只与年龄有关,喜怒哀乐也有相应的季节。 文学著作有主旨的,也许不同时代会有不同的看法和理解,若是可以,不妨站在作者的角度去思考,站在那个时代去思考。 任何著作都有其自己时代的鲜明特点,有作者自己强烈的情丝,若是单纯用读者自己的意愿去看,也许这就不再是文学著作了而是几句话凑在一起的文字罢了。 名著之所以一直捧在手中回味无穷,是因为它的时代还在,它的思维还在,一旦这些没有了,名著也会被换下来。 含蓄的性描写比直白的性描写能够产生更多不同层面的含义,有时反而比字面描写效果更强烈。
耐着性子看完一遍,觉得晕头转向,看到最后几节,来了兴致,朦胧中似乎看到了黎明前的一丝亮光,文学教授却戛然而止,说了句,你看着办吧,我已经说得够多了。事实上,是够多了,光列的那些书目,就已经使人眼花缭乱了。他越是谆谆教诲循循善诱,越是觉得自己无知和愚蠢,那些书名不止是天方夜谭,大部分闻所未闻。知识的海洋如此广阔,只怪自己囊中羞涩,一个门外汉无法入门,只好默默地仰视着云端。 普通读者只是对文本本身有直接的感受,很少去挖掘作者深层次的象征、隐喻等。教授读书时却是看如何将象征性思维、善于发现模式的本领和强大的记忆力结合起来。 教授一直在反复向我们灌输一个观念,即所有文学作品都是从其他作品中衍生出来的。这些弦外之音有可能来自圣经,来自莎士比亚,来自但丁或弥尔顿,但也有可能来自一些更通俗、更亲切的文本呢。是这样吗?怎么从来没有想到这个问题,这大概是文学教授研究和关注的东西吧。 书中提到的关键词诸如:圣餐礼、圣经、莎士比亚、希腊、基督、雨雪风霜、森林、季节、地理、长相、疾病、吸血鬼、河流、淹死、受洗、重生、暴力、政治、反讽、象征、隐喻、想象、记忆……这些东西搞清楚了吗?林林总总,教授说这些只是皮毛而已。这些“皮毛”却如同天书,似乎使人醍醐灌顶,又迷惑不已。 庄子说,吾生也有涯,而知也无涯,以有涯追无涯,殆矣。感慨岁月不饶人,精力旺盛的读书时光多乎哉,不多矣!😂
我们许多关于文学作品的想法都是从感觉开始,基于此,去欣赏这森林的繁茂枝叶、夭夭花簇,感受他幽深的神秘吸引力和霸道而温文的气息。可情感和直觉并不能带我们走的更远。相信许多人都会有类似的感觉,这是一本好的有深度的经典作品,我感受到其中的张力和撞击,可是作者到底想表达的我却无法说出,痛苦感动疑惑模糊不清的意象,脑子乱哄哄如蜂巢被击打惊慌的蜜蜂。比较显著的是在读像意识流小说,或者其他善用象征及反讽的作品。有时也许懂了一些故事的意思,可抓住的不似实体的厚实感,更像在湖面上浮光掠影的投射。 我曾多次被这样迷雾蔽日的感觉纠缠,所以看到这本书,读完它,甚至喜欢和感谢。大部分人并不能得到针对文学的指导,不过凭爱好从书中找老师,用读过的文字给自己砌一道小径。这本书作者用很流畅的语言和思维交给我这样的门外汉许多“门道”,读文学作品是一种高强度脑力活动,懂得更多思考的方式和特征标识,不会破坏阅读的美感和乐趣,还能由迷雾中寻见灯塔的米黄色光芒。 “记忆。象征。模式。在区分文学教授和普通读者时,这三条最为关键”。书中用大量的举例并具体的分析,原来那些著名的和经典的作品里,有那么许多从没料想到的东西。 作者说,“世间只有一个故事。”“一切皆有联系。 ”不过庞大纷杂的各类作品,并没有使人觉得是毫无创意、毫无价值的派生物。类似却不同,有呼应早期作品而获得的深度,也有灵活变换而赋予的新意。这其实要求读者要懂得一些基本的模式和倾向,建立在熟悉的已知之上,才能有共鸣和获得厚重感。 套路太深、牵强附会的生硬解读和唯我独尊的主流理解,都是必须警觉的。不同甚至相互冲突的阐释也是乐趣和丰富的表现,伟大的作品能承受大相径庭的解读方式;故作高明却脱离故事本身的“深奥”言谈,则是被嫌弃和引人反感的。 之前比较排斥所谓的解读和分析,可能是对语文课程里阅读理解多年的过敏,不过这本书里作者的分析和举例,只让我佩服、认同和惊讶原来还有这一层意象。保有疑惑是十分有益和必需的:所谓的象征和模式究竟几分道理?筛检读过的文字,听一听直觉的耳语,多少都会有答案,有心的读者必能“明辨是非”。 何为小说?小说是纵横交错的意义网络,具有无穷无尽的阐释空间,正是这样的“无限性”使人深深迷恋。在无限之中有这样一本提点经纬刻度的书,也是极好的。 教育不过是文凭上的盖章,因由兴趣的学习是更重要和牢固的个人积累。有幸可以遇到这样多的文学作品。起因并不为思想深度和广度的提升,享受阅读乐趣的同时,这些慷慨的虚拟生活里的虚拟角色却为每个认真的读者准备了许多悬坠叶间的金苹果。有了工具,知道苹果的样子,更容易找到它们纳入囊中吧。 何况,文末还有福利彩蛋相赠。作者罗列了一篇书单,本本经典。阅读需要读好的作品,但也要读个人喜欢和享受阅读过程的书,书中帮你筛选出好的作品,读者再去选择自己喜欢的,是不是变的非常容易了?保不准,发现未曾接触过的风格和口味,“食谱”又丰富许多了。
对于一个刚刚开启对于英语文学的专业学习的文学初学者来说(什么都了解一点,什么都说不明白),这本书好极了。 看的我全程没有记笔记,所以就说几点印象最深的。 1.很有趣很好懂且很谨慎。作者情商很高,语言措辞既谨慎又有趣,能代表这个作者的研究态度。诚如有书友指出,这本书的名字起得过于大众显得很低配,但我读完发现是不可多得的把事情讲得很明白很有个人洞见并且很专业的一本书。比起《文学的读法》要简单易懂很多,但我不认为是作者不够高深而是很注重读者是否跟上所以讲得没有卖弄的成分。 2.很必要。这两天因为看了诺兰新出的电影大片《奥德赛》而对希腊神话有热情,在B站看了四十分钟的科普视频入门后,发现西方文学中竟然到处都是希腊神话的变体。作者用农业女神和女儿的神话解读mansfield的花园茶会的时候,我完全看呆了。即便是bullshit我也完全信服了。 这本书中也讲到了很多英语文学传统,其中多数传统对于各个语种文学也都普适。比如天气、地理、疾病的隐喻。 3.绝好的示范。这本书展现了文本细读法是怎么操作的,在论证每个观点的过程中作者旁征博引,会仔细用众多文学作品来论证自己指出的某些文学规律或者现象,并且会推导或者演绎,看着很爽,尤其在自己了解50%的情况下,完全是舒适区外面一点的位置,读着很舒服,完全能听懂作者要表达什么。 大概这么三点,很适合放手边经常翻翻。
花了大约三天时间,在早晚的地铁通勤时间完成了这部书的阅读。我做一件事情,一般不能坚持,特别是看一半书。兴起时,恨不得坐下来看完全部故事,但很有可能看30,40分钟就倦了,在地铁的轰隆声中打开手机,带着小小的负罪感对着屏幕傻笑。但这本书我却在三天的地铁通勤时间内看完,没有任何拖沓,这也让我想需得为这本好书写写读后感了。这本书最吸引我的点便是作者的说话方式,(说话方式可能不对,但我愿意用这样的词语)作者就像是一个天生幽默的人在你耳边絮絮叨叨,有点欠欠的,知识渊博而又可爱,不由自主的 被吸引,想要听他讲更多的内容,但是当他提到过多的我不认识的外国书籍和名字时,也会懊恼他把自己搞得晕头转向,好在不多。当然读完这本书并不能让你马上就能让你成为一个文学评论的高手,甚至当你读完后,可能面对一篇文章还是不知道如何下手。但这没关系。相信我,读完这本书之后,你和别人去看同样的一篇文章,你肯定会比他看出更多的内容。